交叉学科建设要凸显自身学科的独特性——专访南京艺术学院校长张凌浩

在2022年公布的《新版学科》目录中,设计学一级学科除学科门类发生变化以外,交叉学科设计学的设立形成了对艺术学门类设计相关学科的一种及时补充,那么,交叉学科设计学的全新设置,如何实现学术创新、如何提炼内核凝练核心的专业知识体系、如何挖掘中国传统生活美学领域的设计智慧等问题,都关系到设计艺术研究领域开展“三大体系”自主知识体系建设的核心任务。

从陶艺的“形状”看学者的介身其中与学科关怀——专访南京艺术学院教授潘春芳

潘春芳1955年入宜兴紫砂合作社,拜著名紫砂“七老”之王寅春、朱可心、蒋蓉等为师,1964年毕业于中央工艺美院陶瓷系本科,1978年入中央工艺美院研究生班,1981年入职南京艺术学院,主持陶瓷专业创建工作。曾出版《宜兴紫砂器造型图集》、《砂壶集》、《宜兴紫砂》、《芳权陶艺潘春芳论文集》、《芳权陶艺潘许作品集》等著述。潘春芳陶艺作品多次获得国家奖项,1980年创作青瓷“窑变荷口尊睡莲”作为国礼赠与来访的美国副总统蒙代尔夫妇(现藏于美国华盛顿国家博物馆)。多年来应邀赴新加坡、美国、加拿大等地举办作品展览及讲学,1999年作为中国唯一的代表应邀赴美国IOWA大学参加“国际柴烧陶艺大会”。

“三大体系”建设视域下的设计艺术学科专业的走向思考——专访上海交通大学特聘教授、南京艺术学院教授夏燕靖

中国设计艺术学科发展至今已有百余年的历史积淀,一条错综复杂的教育之路亦是绵延百年而持续至今。从孕育之初,在学科与专业名称上的多种提法,到改革开放之后,三次影响较大的论证与变革,形成了设计艺术学科“三大体系”在过往年代里的重要酝酿和建构过程。纵横交错的历史姻缘促成设计艺术学科构成的多元结构。

开放与转型:中国改革开放时代积极面向世界的设计探索者——专访南京艺术学院吕文强教授

1962年毕业于南京艺术学院油画专业,毕业后在江苏省轻化工业厅科研厅设计室工作;工作期间,大量设计作品获奖。其中,芭蕾牌珍珠系列化妆品包装获得中国出口商品包装评比一等奖,全国兄弟省市包装评比一等奖,江苏省“四新产品”评比特等奖等。1986年,吕文强以著名设计师身份从南京市一轻局调入南艺工艺美术系装潢设计专业任教,率先推行视觉形象设计,实现了与现代平面设计的接轨,推进了设计教学领域向现代形态发展,丰富了中国设计学科的建设和发展。

新时代高等艺术教育高质量发展的实践路径与对策思考——基于南京艺术学院的创新实践考察

高等艺术教育在构建中国式现代文明形态的建设进程中应自觉担负培育人才、培根铸魂的文化使命。本文以南京艺术学院的创新实践考察为范例,探索新时代高等艺术教育高质量发展的路径与对策。中国高等艺术院校,应积极识变、应变与求变,构建艺术学科发展新格局。以主动求变,适应新时代艺术与科技融合趋势,实施传统艺术与现代艺术“双高地”战略;以积极应变,推动艺术学科综合实力更加巩固,开拓面向未来的学科发展新格局与新理念;以自觉担当,发挥学科综合优势,助力中国特色艺术学“三大体系”建设。实现从“传统艺术教育”向“未来艺术教育”、从“类型化的综合院校”向“集成化的综合大学”、从“国内一流”向“世界一流”的跨越。

艺术院校助力乡村振兴研究——以南京艺术学院为例

乡村振兴是保障高质量发展的重要因素。艺术院校助力乡村振兴具有独特的优势,通过艺术聚力,立足思政课堂“铸魂育人”主阵地全方位、多角度宣传乡村振兴战略,让“艺术+思政”赋能乡村振兴同向同行。开展调研、支教、展演等丰富多彩的实践教学,创新“调研报告”“主题演讲”相融合的考核制度,激发学生服务乡村振兴的主动性。同时,积极构建校地合作机制,打造艺术院校服务乡村振兴基地,为乡村振兴提供价值指引和强大的精神推动力。

互动性高校就业帮扶机制研究——以南京艺术学院为例

本文以南京艺术学院2023年5月20日举办的“沉浸式”就业推介会系列活动为例,分析了高校毕业生和用人单位基于此活动所生发的互动性关系。本文从高校就业机制的传统模型出发,阐述其中劳动力信息流动的限制和对调动毕业生求职能动性的有限性。讨论南京艺术学院及二级学院就业推介会的实际举措,包括校园文化气氛的场景营造、毕业生与用人单位之间的情境式洽谈、企业代表参观展演活动的沉浸式体验和双方基于劳动价值的互动性共谋。文章梳理了构建互动性就业机制的框架思路,并从实践层面探讨高校如何推动毕业生和用人单位在沉浸式的互动中实现自我角色的塑造和身份维度的拓展。

艺术院校图书馆的阅读推广探讨——以南京艺术学院图书馆为例

从阅读审美、专业发展、人文素养等角度阐述了阅读对于艺术院校学生的重要意义。通过对南京艺术学院学生的调查,揭示了艺术院校大学生的阅读现状,分析了存在的各种问题,并结合该校图书馆的阅读推广工作提出了优化艺术院校图书馆阅读推广工作的构想。

南京艺术学院图书馆音乐特色数据库建设方略探索

当前,在我国高校图书馆界,在地缘优势、学科优势以及资源优势的基础上积极建设数字化特色数据库已经蔚成风气,诸多已建成的数据库也在很大程度上促进了相关高校的教学和科研工作。处于江苏这个文化大省的南京艺术学院图书馆在特色数据库建设方面有其独特优势。目前南艺图书馆数据库建设平台已就绪,我们应该从外部环境、馆际协作、总体谋划、具体工作模式等层面进行探索,逐步开创图书馆数据库多元建设格局。

论高校舞蹈专业实践教学体系的构建与实施——以南京艺术学院舞蹈学院为例

实践教学对于高校舞蹈专业有着无法替代的重要功能。它丰富了理论教学的维度,从创新精神与实践能力两个方面型塑舞蹈专业学生的综合素养。实践教学体系的基本内涵可以概括为"五大结合",即课堂与舞台结合、学校与社会结合、训练与比赛结合、自选与项目结合、教学与自学结合。舞蹈专业实践教学体系必须在培养计划、教学平台、配套机制三方面着力突显和全程贯穿实践导向,从而构建校内外一体化的舞蹈专业实践人才培养流水线。南京艺术学院舞蹈学院着力推动教学体系的丰富与完善,在舞蹈实践人才培养方面取得了一定的成效,为综合性高等艺术院校舞蹈专业实践教学体系的构建与实施提供了可资借鉴的示范性成果。

“互联网+”环境下传媒艺术教育模式探索——以南京艺术学院省级实验室“传媒艺术跨学科综合训练中心”为例

移动互联时代新媒体的快速发展给高校传媒艺术专业的教学模式带来了极大的冲击。本文结合近年来国内外传媒艺术专业发展的现状分析,并结合南京艺术学院在传媒艺术教育中的"多学科交叉融合""跨专业联合""实践为用"的教学特色,提出了互联网环境下传媒艺术教育课程体系改革中的新思路:打破学科之间的壁垒,整合传媒艺术范畴下的学科和专业资源,整合线上线下教学资源。提出了以可持续发展理念建构跨学科"绿色实验教学体系"和复合型人才培养模式的设想。

南京艺术学院教学质量监控体系的构建与实施

高等教育大众化使高校的教学质量成为社会关注的焦点,构建行之有效的教学质量监控体系是提高教学质量的有效途径。本文提出了南京艺术学院教学质量监控体系构建的指导思想,结合学院开展教学质量管理的实践系统介绍了教学质量监控体系的基本内容。

艺术类硕士研究生分类培养模式改革探析——以南京艺术学院为例

分析了艺术类研究生分类培养模式改革的必要性,介绍了南京艺术学院针对学术型和专业学位两类研究生不同的培养目标,从修订培养方案、完善课程体系、规范教学方式、严格学位论文要求及毕业考核方法等方面对艺术类研究生进行分类培养模式改革的探索和实践。

艺术类专业毕业生灵活就业的现状调查及问题分析——以南京艺术学院近年来毕业生就业调查为例

当前,灵活就业已成为艺术类专业毕业生就业的新趋势。然而,由于艺术类专业毕业生在就业中与用人单位发生的劳动关系比较随意,以及职业选择的自由性和就业区域的集中性等特点,使得艺术类专业毕业生不够重视个人职业前景的发展,个人权益难以得到保障,社会保障更难以落实。因此,亟需建立引导艺术类专业毕业生流向中小城市的就业机制,加强毕业生的生涯规划指导,完善灵活就业毕业生的社会保障机制。本文试图通过对南京艺术学院近三年的毕业生灵活就业情况的调查进行分析,对新形势下艺术类专业毕业生就业工作提出合理化的建设性意见,以供参考。

高校实验动画教学研究——以南京艺术学院动画专业为例

虽然没有主流商业动画电影广阔的受众面,但是实验动画因其在动画艺术本体语言与主题表达的双重探索,形成了动画电影的独特景观,也开创了动画创作的未来天地。高校的动画专业不仅应为商业动画领域输送人才,还应保持这个学科的前沿性与探索性,在教学中注重实验动画的讲授与创作。本文通过对实验动画表现语言的解读和高校动画艺术实验教学与实践的梳理和剖析,论述了相对于主流商业动画之外的实验动画的多元探索,目的是为了探讨在高校环境下动画艺术发展的思路和规律。

南京民国建筑的风格与形式——解析南京博物院的民国建筑语言

从折衷主义建筑风格谈起,以南京的民国建筑,主要是以南京博物院的大殿的设计,营建为例,对南博建筑的装饰风格进行详细分析,和对局部细节的风格解析。全面展示其所体现的民国建筑语言。阐释折衷主义在当时的历史环境下,在建筑设计中的具体体现和影响,强调空间与历史的关系。突出强调青砖这种建筑材料在设计中的丰富运用,和在形成特定历史环境中起着重要的作用。以及在空间设计中,南博以及南博后来的修复扩建工程中,应关注空间设计中对人们历史情感的人文关怀,以及展示和延续民国建筑语言和对历史片段的保存。

艺术类高校美术馆的教育实践模式——以南京艺术学院美术馆为例

艺术类高校美术馆在艺术类高校的教育发展中起着重要作用,一方面作为艺术类高校教育辅助机构存在,面向师生,为教育教学、科研服务;另一方面则作为社会公共设施机构存在,面向社会大众,为社会公共教育事业作贡献。作为艺术类高校教育辅助机构的艺术类高校美术馆是艺术院校的精神汇聚地,也是艺术类院校传承发展的平台,展示了艺术类高校的现状,提升艺术类院校对社会公众的影响力。艺术类高校美术馆的教育实践模式主要包括专业教学实践模式、社会实践模式、辅助教学和学术研究模式。

新语境下动画专业教学改革探究——以南京艺术学院动画教学为例

在国际化背景和新时代文化语境下,当前高校动画专业的教学理念与课程设计,都处在重要的转型时期。受到社会进步、时代发展、审美趣味、现实需要以及我国动画行业发展趋势的影响,我国动画教学必须紧跟时代,迎接新一轮的教学改革。笔者结合当前新语境下动画创作的特性,通过自身所参与的南京艺术学院动画教学改革实践经验,分析梳理推动动画教学改革的途径。

艺术类高校传媒艺术国际化教学探索——以南京艺术学院传媒学院合作办学项目为例

为实施教育国际化战略，助推高等教育国际化，推动开放办学，提升国际化办学的层次和水平，南京艺术学院传媒学院不断研究和探索传媒艺术教育的国际化模式。学院目前已开展了三个国际合作办学项目，分别是2016年和2017年数字媒体艺术专业与英国一所大学开展的3＋1中外合作办学项目，2017年广播电视编导专业、影视摄影与制作专业与美国两所大学分别开展的1＋2＋1双向交流项目实验班。这三个国际合作项目目前招生规模达到每年150人，四年后三个国际合作项目学生总人数将达600人。

艺术院校文化遗产保护专业特色研究——以南京艺术学院文化遗产保护专业为例

"文化遗产保护"是一门新兴学科,该学科在国内开设时间不长,但是发展迅速。它不仅从科学与历史的角度进行文化遗产保护,而且从"艺术学"角度研究文化遗产的保护,对提高和改善城市文化建设有益。文化遗产保护专业毕业生在竞争激烈的人力资源市场上一直保持整体就业率和就业层次较高的地位,正是本专业立足于文化遗产的艺术性保护,坚持知识教学能力化,注重学生艺术修养、艺术技能和创新能力的培养,形成特色鲜明的文化遗产保护艺术类应用型人才培养模式的结果。艺术高校是培养艺术人才的重要基地,恰当地引导学生利用艺术审美、艺术技能参与文化遗产保护,可以直接促进文化遗产保护的创新和发展,使文化遗产焕发更强生命力。