询唤民族记忆:追光系列动画电影的民族性表达与现代化探索

近年来,国产动画发展日趋向好,传统文化题材在动画电影中的融合愈发凸显。追光动画作为国内领先的动画制作公司,拥有扎实的创作功底以及独特的艺术视角,致力于将国际一流技术与中华优秀传统文化相结合,打造具有中国特色的高质量动画电影,完成对观众心中民族记忆的询唤。追光系列动画电影既展现出对现实的商业反思,也体现出独特的民族文化气质。在“国漫崛起”时代,追光系列动画电影在民族性与现代化上的进路,有利于为中国动画电影拓宽赛道,提升制作水准,实现多元发展,为中国当代动画实践提供发展样本。

中国式现代化与中华优秀传统文化的内在逻辑及其表现形态

习近平总书记关于中国式现代化与中华优秀传统文化的系列重要论述丰富而深刻,是新时代新征程理解把握二者之间内在逻辑关系的思想指引和行动指南。从理论逻辑来看,中国式现代化植根于中华优秀传统文化,在民族复兴的奋斗目标、人民至上的立场原则、和谐共生的思维理念上建构起彼此相契合的同一形态;就实践逻辑而言,中国在革命、建设、改革等各个时期的现代化探索和建设之路上对中华传统文化确立了批判继承、守正创新的辩证思维理念;就价值逻辑来说,中华优秀传统文化与中国式现代化“根”“魂”渊源的内在关系,彰显出中华优秀传统文化在展示中国气象、弘扬中国精神、凝聚中国力量方面的独特价值作用,向世界传递当代中国坚定不移走中国特色社会主义发展道路的文化自信与自强。

马克思主义基本原理同中华优秀传统文化相结合的内在逻辑与实现路径

坚持把马克思主义基本原理同中华优秀传统文化相结合,是习近平新时代中国特色社会主义思想的重要创新,彰显了马克思主义中国化时代化更为深刻的理论根基、文化基因和话语叙事。中华优秀传统文化同科学社会主义价值观主张具有高度契合性,是“第二个结合”的基础。“第二个结合”是相互契合中的双向互动、互相成就。实现“第二个结合”关键是要推动中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展,建设中华民族现代文明。始终以“六个坚持”的世界观方法论为指导推动“第二个结合”,厚植中华优秀传统文化的主体性;坚持把握历史主动,不断谱写马克思主义中国化时代化新篇章;坚持讲好和合共生的中国叙事,以更有活力的文明新形态共建人类美好新未来。

音乐剧与我国当代舞台变革

西方音乐剧对我国传统戏剧舞台的冲击和由此引发的舞台观念和技法变革,是一个重要问题。如何科学看待这场变革,在借鉴欧美同行有益经验的同时避免盲目性,促进我国音乐剧艺术和音乐剧产业的健康发展,是我国同行当前必须直面的严峻课题。

中国现代艺术到哪里去了?——王林、顾丞峰关于艺术的对话

时间：2015年11月 地点：上海某宾馆 顾丞峰：这段时间，我一直在做江苏“八五新潮”美术史系列的梳理，需要找一些参考资料，我找到高名潞的书《中国当代美术史i985—1986》。看这个标题我冒出了一个问题：如果当代美术从1985年开始，那么中国的现代艺术去哪里了？

寻找“都市水墨”的精神指向

"都市水墨"能仅停留在描绘都市建筑的题材上,"都市水墨"要和装饰性水墨划清界限,"都市水墨"的实践者应该将对都市外形的关注转到对"人"的关注,集中到当代都市精神的关注,而不是空有都市的虚幻外壳,这样我们的水墨艺术才可能有质的变化。

倍量光辐射柔光灯的研究与开发

本文论述了一款基于高斯成像理论与非成像光学软件技术结合的具有与普通柔光灯相比光能辐射加倍的节能型"倍量光辐射柔光灯"的研究与设计方法。

“当代艺术”十感

“当代艺术”在当今已经成为上至国家层面、下到普通从艺者都不得不反复听到的一个美术概念。随着近年中国艺术研究院“当代艺术院”的成立、文化部“国家当代艺术研究中心”的挂牌、中国美协“实验艺术委员会”的成立,国家和政府层面的重视已经显而易见。在市场领域,随着当代艺术作品“天价”的出现,更多社会普通受众都不得不面对“当代艺术”已经登堂入室的局面。可以说,中国当代艺术是国内其他艺术领域（文学、音乐、戏剧、电影等）中相比最为耀眼的、“当代”最能为上下接受的明星。但另一方面,国内学术界对“当代艺术”的内涵的争议也一直没有停息。

接受美学视阈下浸没式戏剧观演关系解读

浸没式戏剧自出现以来便受到了广泛关注,作为一种新式戏剧,它改变了镜框式舞台的观演方式,将舞台与观众席融为一体,形成了一种与传统戏剧截然不同的观演关系。浸没式戏剧的空间沉浸感、文本召唤性与表演互动性给予了观众更多主动参与的权利,更加注重观众在戏剧演出中的价值体现。本文从接受美学的角度切入,关注接受美学提出的读者在艺术作品中的创造性作用,从空间、文本以及表演等三个方面解读浸没式戏剧的观演关系。

艺术类中学生个性发展的现状及影响因素的分析

中学阶段是人的个性发展的关键时期,心理学家往往称这一时期为"危险期"。在这一时期,学生无论是在生理上还是在心理上都逐渐趋于成熟,随着认知水平的提高及生活经验的积累,他们的个性发展也将日趋完善。一、艺术类中学生个性发展的现状分析艺术类中学生个性发展的现状表现在诸多方面,由于工作关系,笔者根据工作中实际面对的问题,对南京艺术学院附中学生的学习。

文化产业集聚发展的曲江模式

在城市文化竞争力角逐中，不同地区依据其区位资源禀赋，形成了不同的产业园区集聚模式。诸如“曲江模式”、“深圳华侨城”、“云南丽江模式”、“北京798模式”和“上海创意产业集聚区模式”等。其中，“曲江模式”以独特的“文化＋旅游＋城市”的文化产业集聚发展模式，使得古都西安在城市文化空间、基础设施、文化产业发展等方面发生了根本的转变。

弦歌不辍谱华章 妙手丹青铸辉煌--百年名校南京艺术学院简介

在中国现代艺术教育的版图中,南京艺术学院是一所绕不过去的独特存在。1912年,抱着＂艺术救国＂理想和抱负的刘海粟、乌始光、张聿光等一批热血青年,在黄浦江畔创立了中国第一所私立美术学校——上海图画美术院,力求用艺术启迪民智、救亡图存,改变国家积贫积弱的现状。

日本爱知县艺术大学简介

去年十一月,江苏省普通教育考察团去日本爱知县考察。除重点考察了中小学外,还参观了几所大学,其中包括爱知县立艺术大学。笔者访问了该团有关同志,现就艺术大学的若干问题作如下简介:问:您们去年到日本考察教育,请把日本艺术大学方面的情况给我们介绍一下:答:我们在爱知县艺术大学只参观了两个小时。

简讯

十月十五日下午,中国美术家协会副主席、中央美术学院国画系主任、七十四高龄的著名国画家叶浅予教授,应邀在我院讲学,并当场挥毫作画。大型画册《刘海粟油画作品选集》最近已由上海人民美术出版社出版。九月中旬工艺美术系高孟焕。

“竹词乐韵——刘强师生竹笛专场音乐会”在南京艺术学院音乐厅举行

2015年5月26日晚19点30分,由南京艺术学院音乐学院民乐系主办、江苏省音乐家协会竹笛学会协办的＂竹词乐韵——刘强师生竹笛专场音乐会＂在南艺音乐厅成功举行。我国著名竹笛演奏家蔡敬民、张维良、唐俊乔及江苏省内竹笛演奏家谢继群、王键等观看了音乐会,南艺音乐学院院长周建明、民乐系主任阎爱华、民乐系副主任于汉、张翠兰等应邀出席。

按规律办学 以文化立校——天津市南开艺术中学校长阚东升的“治校经”

天津市南开艺术中学坐落在闹中取静的雅安道。在风景如画的校园里,春天有桃花、葛兰、玉兰竞相绽放;夏季有牡丹、月季、夹竹桃芬芳竞艳;秋天有葡萄、石榴、苹果、山楂、柿子硕果累累：冬季虽然花草凋落，但两个花窖内依然绿意盈盈、姹紫嫣红。

民国美术大众化初探——以《良友》画报为例

《良友》画报作为一份大型综合性的报刊，其传播广度与时间长度使之成为一份重要的文化史料。本文基于《良友》画报1926至1937年总计132期刊登的美术图文，深入探究《良友》画报对中国近现代美术的时代意义，突出其对推动美术传播与艺术大众化的独特价值。

打造艺术院校品牌校园文化活动初探——以南京艺术学院“在艺术中绽放青春风采”主题创新活动为例

当前，艺术院校不断探索校园文化活动的新思路、新方法、新形式，进一步促进校园文化活动和谐发展，“在艺术中绽放青春风采”主题创新活动的开展，已经成为南京艺术学院校园文化活动中的一个特色品牌，为促进大学生全面、健康的发展做出了积极的努力。