敦煌唐代的文殊菩萨图像试析

透过对现存敦煌文殊作品的观察,考量其所在位置,归纳作品构成形式与图像元素的发展概况。初唐时,除第220窟外,都见有法华经变作品,说明与法华经关系较密切。盛唐时,狮子图像与初唐一样是最明确的特征,也见有一组后来常见的大菩萨与俗装众随侍以及昆仑奴,但未形成固定模式。昆仑奴的出现,说明佛教造像除以佛经为文本外,亦纳入社会流行的题材。中唐时,与法华经变同时出现的情形减少,见有五台山图的文殊或在背景中加入更多山水云彩表现,应与五台山文殊信仰有关。晚唐时,无论其所在位置或作品组合要素,皆延续中唐发展。五代宋时,增加于阗王驾狮子与善财童子,或佛陀波利与大圣老人的形象。依敦煌写本资料,可知是与中原往来密切有关。

敦煌石窟华严经变作品的再思考——以唐代为中心

卢舍那佛造像或华严经变属于华严经美术的范畴,同时也是中国佛教美术中重要且常见的题材之一。克孜尔石窟、敦煌石窟、安阳灵泉寺石窟等地区皆可见其相关作品。其中,延续时间最长、在原地保留作品数量多,可运用当地本身的文献资料解读当地华严经美术者,首推以敦煌石窟的作品为最。因此,本文拟就以敦煌石窟中的唐代华严经变为主要考察对象,配合敦煌遗书中的相关文献资料,对其表现形式的宗教意涵进行系统性的再思考。

从超文化工业看当代艺术馆的角色定位

自1960年代以来,文化商品化与时尚化、越来越向"服务业"靠拢的艺术家、近似大型综艺演出的复合式作品,以及艺术、设计、时尚与建筑合体混搭等当代艺术愈演愈烈的特质,使当代艺术经由消费实践对我们的日常生活产生越来越大的影响。然而,当欧美当代艺术馆一方面因应上述趋势而挪用"体验经济"的概念,同时却坚持艺术作品的独一性与真实性之时,台湾当代艺术馆在艺术逻辑与商业逻辑之间的融合和冲突上却显得动向不明。本文论述了"超文化工业",并以法国两个当代艺术馆为案例,彰显当代艺术馆扮演着使我们未来生活彻底产生质变的重要角色。

殷墟陶鬲制法考——以历史语言研究所典藏陶鬲为中心

一、绪论殷墟是东方世界最有名的古代遗址之一。1928年中央研究院历史语言研究所(以下简称'史语所')在殷墟开始科学发掘,陆续发现小屯宫殿区、侯家庄王陵区等重要遗址。关于这些发现的意义过去有许多学者发表文章[1],因此本文毋庸赘言。今后的考古学者对于殷墟遗址群应从什么样的角度进行研究?要把研究的重点放在哪里?目前可以设想几种可能性,笔者认为,其中一个就是对于'陶鬲'的研究。

从齐白石山水画看中国绘画的现代性

在中国的传统绘画中,“山水”是文人画中最为常见的一种视觉图像。所谓寄情于山水,实则承载着艺术家们对自然、社会、历史以及人生的关注和感悟,因而其蕴育着深厚的文化思考,并极具符号意味。