以本土文化为特色的景观设计课程教学方法研究——以吉林师范大学美术学院环境设计系为例

以社会发展需求为导向来看,我国景观设计教学尚不成熟。从现有的城市景观不难看出,景观设计基本雷同,西方风味较重,无法突出本土化特色。为了更好地满足现代社会发展的需求,本文探讨如何打造具有本土文化特色的景观设计课程教学,力求在新的行业发展模式下,为社会输送高质量的人才。

环境设计专业实践教师队伍建设研究——以吉林师范大学美术学院环境设计系为例

实践是环境设计专业学习过程中非常重要的一个环节,是理论联系实际的教学活动,实践教学活动有助于锻炼学生的设计技能,磨炼学生的创新意识,提高学生的交流能力,引导学生的市场理念,这些能力的培养都需要实践教师在实践环节加以教导、把控与锤炼。实践教师能力的高低直接关系到环境设计专业实践活动的成效。因此,对环境设计专业实践教师团队建设的研究有着现实的意义。文章对环境设计专业实践教师队伍的现状及原因进行分析,并就加强实践教师的团队建设阐述个人的浅见。

高等师范院校美术专业大学生就业指导课程现状及对策

大学生就业指导是各高校十分重视的问题,在就业指导的过程中逐渐体现出专业的区分化。美术专业的特殊性逐渐显现出了职业认知、职业延伸和就业指导课程的匹配等专业特性问题,当前的主要任务便是如何对美术专业的学生进行科学的有针对性的就业指导,帮助学生顺利就业。

大学美术教育在提升学生审美观上的应用研究

从20世纪末开始,伴随高等教育的逐渐普及,大学美术教学在学生素质教育的提升中发挥着积极的推动作用。美术教育能够培养学生认识美、感受美、创造美的良好人文素养,有效促进当代大学生审美观念与审美趣位的提高。文章对利用大学美术教育培养和提升青年学生审美观念与趣味的方法措施,以及现实问题进行了探讨,以期对大学美术教育有所促进。

试论如何在大学美术教学中培养学生的创新能力

创新是一个国家和民族不断发展、保持生机活力的源泉,因此,培养学生的创新能力一直都是我国教育工作的重点。美术教学可以明显提升个体艺术素养,改变个体对事物的认识,丰富个体的文化艺术内涵。因此,大学美术对培养提升学生的创新能力有十分重要的意义。文章重点对在大学美术教学中提升学生创新能力的对策进行探讨。

美术馆与大学教育

大学与美术馆有着相同的文化理念,二者在学术研究和文化传播、提升人文理想和公民素质等方面都志同道合。因此,二者之间可以在审美教育、展览、讲座以及社会实践等很多领域具体合作,进而相互促进,共同发展。

民间美术在学院教育中的发展探索管窥

每个民族都有自己独特的文化和信仰,由此衍生出的艺术自然也就各不相同。中国的民间美术反映着中华大地上劳动人民世代传承的审美追求和艺术创造,体现着强烈的民族智慧和地域特征,其丰富的营养在艺术教育被重新审视的今天受到了广泛关注。人们发现,中国艺术应该更多地在本民族的土地上寻找自己的语言、样式、思维和灵感。所以当代中国美术教育的本土化尝试成为时下具有民族情结的教育工作者和民间艺术家共同的探索方向。

如何利用信息技术辅助大学美术教学与改革

随着我国教育改革的逐渐深入,大学美术教学改革已经成为当前教育改革工作的重点之一。同时,随着我国信息化科技水平的不断提高,如何将信息技术应用到大学美术教学中是当前大学美术教学改革工作的研究重点之一。对此,文章先分析了信息化社会中大学美术教学的特点,然后指出了信息技术的优势及其对美术教学改革的促进作用,最后探讨了将信息技术应用到大学美术教学改革工作中的具体做法。

吉林省民间美术资源引入小学美术教学的意义

吉林省的民间美术具有鲜明的多样性和地域性特点。将吉林省民间美术资源引入小学美术教学有利于民间美术的传承和创新,有利于学生更好地理解和感受民间美术的文化内涵并提高审美意识,有利于小学美术课程的多元化,有利于提高学生的艺术想象力和创造力,有利于增强学生的实践能力。

版画教学在高等师范院校美术教育体系中的价值分析

中国是版画的发源地,中国的版画创作群体主要集中在高校,高校教师往往既是版画教师又是版画家。国内版画的境况并不十分乐观,甚至有边缘化的趋势。文章简要分析了版画被忽视的原因,同时分析了版画教学在高等师范院校美术教育体系中的意义,并针对高等师范院校版画专业设立、发展提出了意见。