设计专业基础素描课程转型的思考

在人类的艺术领域里,作为美术基础的素描,起到了其他艺术形式不可替代的作用,从艺术诞生起,素描的初始形态就诞生了,后人称为素描。随着时代的沿革和变迁,我们对素描的本质因素出现了严重的误读,局限于简单的形式、技巧、空间、明暗、结构等一系列问题的规则中。问题成了＂素描＂的奴隶,人也成为＂素描＂的奴隶,造成了＂人＂和＂问题＂的分离。

缪肖俊国画作品

缪肖俊：1963年，1990年毕业于吉林艺术学院美术系中国画专业，现为吉林省美学学会理事，吉林艺术学院美术学院教授，硕士研究性导师。

海晓龙作品

主要参展情况:作者一直注重跨学科、跨专业的艺术语言比较研究,四件作品先后人选第十届、第十二届、第十三全国美展。中国画.油画、水彩画.纤维艺术作品分别参加首届全国小幅水彩画展(优秀奖)。第二届全国小幅水彩画展、第二二届全球水墨画大展、第三届中国油画展、第三届全国青年美展、第四届东北亚国际书画摄影展(铜奖)、第八届全国水彩画作品展、纪念延安文艺座谈会上讲话60周年全国美展、化境长城外——吾土吾民油画邀请展、《中华家园》美术创作项目.中国精神——2016中国百家金陵画展、2016年全国中国画作品展.写意中国—首届中国画水墨大展等重要展览。2012年在法国巴黎举办“巴黎·表现——海晓龙油画水彩作品展”。另有多幅作品被国家级美术馆、企业及个人收藏。

油画用笔:“远看惊心动魄,近看奥妙无穷”

自从20世纪初开始，随着西方文化在中国的逐步渗透，中国人对油画也有了更多的了解，二三十年代又有倪仁德、赵兽、常书鸿、庞薰琹等人远赴欧洲，日本学习油画艺术，对西方流行的现代艺术做了大量研究，力求以新的形式语言来打破陈囿，但受当时国内时局所限没有得到更大发展。

曹星飞作品

自述:就绘画创作的尺幅而言,小幅面的创作有其独到的价值。小幅作品的随笔性、即时性、实验性及功课性紧密相关。习画之人,写生、草图、创作草稿的推敲皆为必修之功课,能充分体现绘者的修养。幅面小决定写生便于携带的优势,特别是身处异域或他乡条件相对艰苦之时。此外,驾驭画面亦相对轻松,更便于迅速地捕捉物象,经营画面。