产学结合背景下会展人才培养路径探析——以吉林艺术学院艺术管理学院思政教育理念为例

新时代,会展人才培养路径需从不同角度进行探索与创新。产学结合是构建产业与专业相结合的新格局形式,使实践理念与专业课程协同发展,以培养会展专业人才全方位能力作为根本性目标。在新时代产学结合背景下,本文以会展专业人才培养为例,通过分析会展专业人才培养现状,综合分析会展专业人才培养的意义与优化路径,阐述应将思政教育理念贯穿培养会展专业人才的始终,并结合会展专业独特的实践教学模式,促使红色场馆成为思政教育实践活动的有力基地,进一步讲好新时代下高校会展专业红色历史文化故事,探索会展专业人才培养新路径。

“一带一路”背景下综合艺术院校管理类人才培养特色研究——以吉林艺术学院艺术管理学院为例

“一带一路”是由我国提出的涉及全球范围的顶层合作倡议,是今后我国对外开放的总纲领,也将成为我国全面深化改革的总钥匙。“一带一路”建设需要多元化人才的共同支撑。为了提升我国的文化软实力,创新我国优秀传统文化对外传播的方式,文化经营管理类人才将发挥不可或缺的作用,行业地位和行业作用也将得到有效提升。这对于艺术院校尤其是综合艺术院校的人才培养提出了更高的要求。本文以吉林艺术学院艺术管理学院人才培养为例,通过对人才培养模式建构、课程体系建设、教学方法改革等进行多角度梳理分析,并结合一线教学实践经验,力求探索出在“一带一路”背景下综合艺术院校管理类专业人才培养特色的实施路径。

会展人才实践能力培养的价值逻辑与完善对策--以吉林艺术学院思政教育与会展结合为例

会展专业具有社会经济发展、国家政治形象等方面的重要特征,因此高职院校“会展策划”专业需要深入开展课程思政,并将课程思政需要贯穿会展专业教学的始终。在习近平新时代中国特色社会主义下,会展人才的培养更需要思政教育与课程专业两者完美融合。基于此,本文从会展专业课程与思政教育教学关联性出发,通过剖析会展专业中思政教育的发展现状,综合分析实践价值与优化路径,对高校学生而言,只有显性的专业教学与隐性的思政基因相结合,才能发挥思政教学教育效益的最大化。

艺术管理美学:音乐美学的跨界融合

随着中国全面推进新文科建设的开启,艺术学门类各学科与专业已走上跨界融合的发展之路。作为学科之一的音乐美学也面临着跨界机遇与融合挑战,构建具有跨界思维与融合特征的“艺术管理美学”是其突破路径之一。这种突破就在于既有学科范式的升维,即学科语言的转变、学科逻辑的跨界、学科意识的革新。构建音乐管理美学则是音乐美学跨界融合、迈向新文科发展目标的重要一步,必将促进音乐美学的跨学科研究与发展。

在“伦理美学”与“工业美学”之间的“艺术管理美学”——电影工业美学“接着讲”的“艺术管理”之纬

电影工业美学作为电影工业生产的理论指导,会涉足电影管理层面的伦理美学思考、总结,而电影管理归属于艺术管理学科话语体系之中。艺术管理美学作为艺术管理学科的美学研究,与电影工业美学之间具有同质不同源的逻辑关系,以艺术管理美学嫁接电影工业美学,是跨学科视角下对电影工业美学理论的“接着讲”。艺术管理美学以自身“伦理”与“工业”的双重属性为电影工业美学开拓一条伦理审美化道路,并与电影工业美学共建电影生产、传播、消费、批评等管理环节的美学原则。

文化创意视角下的艺术学教育--评《艺术学理论要略》

在当今社会,随着科技的不断发展和人们生活水平的提高,艺术教育的重要性也不可忽视。通过对学生进行系统的艺术教育,可以帮助他们了解并掌握各种不同的艺术形式及其特点,从而培养他们的创造力和创新能力。同时,艺术教育还可以激发学生对于文化传统的认同感和自豪感,增强他们的民族意识和社会责任感。然而,目前的艺术学教育存在着一些问题。一方面,由于缺乏足够的资金投入和师资力量的支持,很多学校的艺术课程设置比较简单,教学质量难以保证.

艺术管理学课程思政教学探索与实践

艺术管理学课程思政建设是依据艺术管理专业的人才培养目标,即为社会培养具有人文素养、创新思维、管理技能的复合型应用型人才,在课程中融入社会主义核心价值观和中华民族优秀传统文化,引导学生树立正确的世界观、人生观、价值观。从课程安排、作业设计、案例教学等几方面对艺术管理学课程思政教学进行探索和实践,总结出一条可行之道。

新文科背景下表演艺术管理教育理念的三个“新”维度

新文科建设是“十四五”时期推进建设教育强国的长期规划,新文科以“新”为导向,对文科教育进行创造性转化与创新性发展,打破学科界域,坚定文科领域的融合创新发展。艺术管理是新文科建设的重点交叉学科之一,对其教育理念的思考与研究,是新文科背景下艺术管理学科建设的首要环节。以艺术管理学科的代表性专业方向——表演艺术管理作为研究本体,以新文科的三个“新”维度为研究视角,对其教育理念进行多维度探索。

艺术管理视域下会展活动策划审美研究

艺术管理视角的引入为会展业带来了新的思路和方向。本文研究认为:在未来发展中,我们需要更加注重艺术与会展的融合、创意与实践的结合,创造更多独特、高质量的展览活动,让观众拥有更丰富的文化艺术体验。要实现这一目标需要加强人才培养和艺术管理教育,并通过了解展览业的特点和发展趋势,培养合格的教师队伍,推动强调创新和实践技能的教育改革来实现。此外,将技术融入展览活动可以增强其互动性和趣味性,并为会展活动营销和推广提供新的可能性。通过技术与艺术的结合,还可以真正实现对具有创新性、吸引力和影响力的展览活动的艺术管理。

公共艺术赋能商业空间价值研究——以“梦游天地”城市公共艺术季为例

随着公共空间的拓展,公共艺术与商业空间的关系相互融会、彼此促进。本文以“梦游天地”城市公共艺术季为例,探析公共艺术美学价值体现,帮助商业空间提高品质、增强品牌形象、增进文化交流和创造更多商业机会。本文基于广博的视角,在文化差异的背景下,以对公共艺术的共同审美体验为桥梁,持续探索二、三线城市公共艺术赋能商业空间的价值,助力于促进城市发展,提高商业空间的艺术与经济价值。

AI图像生成技术在羊毛毡艺术创作中的应用研究

羊毛毡艺术以其独特材质特性在装饰艺术中占据重要地位。在AI技术蓬勃发展的时代背景下,探索将AI图像工具Midjoureny应用于羊毛毡创作的路径。通过实证,研究具象与抽象设计在AI辅助下的实现方法,提炼创作规律和关键词,旨在提升艺术创新与效率。此举为羊毛毡艺术提供新视角,促进装饰艺术与现代技术融合,推动领域创新发展。

困境与突围——从专业发展现状论艺术管理专业“正名”的必要性

经过20余年的发展,艺术管理已经成为当下重要的社会行为和教育活动,理应在艺术学门类中拥有自己的专业地位。多年"挂靠"使得该专业居无定所,在招生、专业及学科发展中常常处于被动局面,不能及时"正名"已经成为制约该专业发展的瓶颈。就当前的社会市场需求、艺术管理的专业规模、布点情况,以及自身的专业内涵发展来看,艺术管理已经具备了独立成为本科专业的必要性和可能性。唯有在艺术学门类下设立艺术管理本科专业,才能使其摆脱困境,走上健康良性的发展轨道。

新文科视域下艺术管理人才培养路径的“三步走”

在加快建设教育强国的进程中,新文科教育是引领教育创新性改革、创造性发展的风向标。艺术管理教育是新文科教育发展的前排兵,是艺术学科以跨学科的姿态面向新文科融合创新的先手棋。这步棋的关键是围绕新文科的人才培养教育目标。从宏观上说,探索艺术管理的人才培养路径是部署新文科建设过程中艺术教育未来的走向;从微观上说,可分为“三步走”,形成探究路径、发展路径、实施路径的闭环构建,最终完成新文科视域下艺术管理人才培养的多元战略布局。

新文科背景下艺术管理虚拟仿真实验室的建设与实践

随着2020年新文科概念的提出,越来越多传统文科专业都面临未来发展方向新的思考,尤其是在教学过程中,越来越多的信息技术被得以大量运用。艺术管理专业本就是新文科中较有代表性的专业之一,而当虚拟仿真技术遇见艺术管理专业教学又会碰撞出什么样的火花呢?

吉林省非遗“在地性”收藏与展览体系研究

非遗收藏需要以物质化的藏品来呈现非物质化的内容,因此非遗收藏与一般性的文物性收藏和民俗性收藏都有所不同,有其独立的存在意义和必要性,而非遗收藏的“在地性”可以说是非常关键的核心原则。吉林省“在地性”非遗收藏具有一定的基础,包括有一定数量的收藏主体和藏品,但是也存在一定的问题,主要集中在机构数量和专题性不够以及展示叙事呈现环节的割裂等问题,在解决策略上,则需要结合“我者”与“他者”的眼光及深入的田野调研,让非遗收藏在展览展示环节实现在地性全貌呈现,但由于非遗类型的多元性和复杂性,也必然存在大量难以解决的问题并作为客观事实长期存在。

艺术美学在会展活动中的应用研究

当前,在活动中应用艺术美学已经成为会展业发展的趋势之一。本文研究发现:艺术美学不仅可以增强展览的品质和内涵,也可以提升观众的体验感和满足感;应用艺术美学需要艺术审美和文化素养,同时还要考虑到不同的文化背景和观念及不同参与群体的需求和喜好;在实践中,艺术美学主要体现在展品布置、场馆环境、光影效果、音乐声效等方面,通过创新美学设计,可以为会展活动带来更多发展机遇;同时,艺术美学应用也要满足人们对美的需求,通过定位群众真实诉求,为会展活动的成功举办提供有效路径。本研究仅供参考。

艺术学理论教育与学科发展——评《艺术学理论学科教育教学新探》

通常提到“艺术”二字，我们第一时间便联想到世界瞩目的一些画作，如《蒙娜丽莎的微笑》《最后的晚餐》《向日葵》等。但是从广义上来讲，“艺术学”泛指的是系统性地研究关于艺术的各种问题的科学，是一种带有理论的、学术性的、有系统知识的人文科学，

基于艺术专业的虚拟仿真实验室建设的路径研究

该文围绕吉林艺术学院艺术管理学院虚拟仿真实验室的建设进行探讨,概述了现阶段虚拟仿真实验室建设的基本情况,论述了虚拟仿真技术的适用性,同时对虚拟仿真技术的应用和教学资源整合问题提供说明。在艺术管理学院虚拟仿真实验室设计目标的指导下,浅析构建该实验室的系统架构、各功能部分、软硬件设施等,并针对在实际应用中的虚拟仿真实验室功能进行简要的剖析。

文旅融合背景下非物质文化遗产的创新实践研究——以吉林省国家级非遗“长白山满族剪纸”为例

剪纸被誉为“我国民间艺术的珍品”,它不仅有着千百年来的历史渊源,还记录着人民的传统生活和审美情趣,是我国非物质文化遗产中的一颗璀璨明珠。本文通过分析吉林省“长白山满族剪纸”传承保护的文化、美学价值,进而引申出文旅融合背景下吉林省非遗传承与发展的问题现状,并针对不同问题现状提出相对应的解决方案。首先,注重非遗技艺传承是保护和发展传统美术类非遗的关键所在。非遗传承需要传承者具备扎实的技艺基础,同时需要有更多的传承途径;其次,完善非遗传承体制机制是传统美术类非遗保护和发展的重要保障;再次,提升非遗观赏价值,守正创新非遗经典元素也是非常关键的,需要在文化传承与人才培养上下功夫,同时要在经典元素的价值再现与创新运用方面进行探讨;最后,创新非遗产品,实现非遗的创造性转化。非遗产品的创新实践需要考虑非遗自身特色、市场需求以及文化保护和传承等问题。通过这些措施,可以更好地推动传统美术类非遗的发展和创新,助力我国非物质文化遗产的繁荣和发展。

“大思政”视域下非遗类展览的功能与价值研究——以“吉林非物质文化遗产节”为例

在“大思政”视域下,本文以非遗类展览的功能与价值作为研究的方向,通过“吉林非物质文化遗产节”深入探讨了非遗类展览本身推动文化传承与保护,促进文化交流的重要作用,以及进一步提升社会主义核心价值观的重要价值。通过展示吉林非物质文化节的不同特点,在增加非遗类展览的互动性方面,结合更多演艺方式进行展览的内容创新,激发观众对传统文化的兴趣从而积极参与传统文化的传承与发展。但非遗类展览当下也面临着多样受众需求等现实问题,本文对此进行了针对性分析并提出了解决策略,希望进一步发挥出非遗类展览在"大思政"视域下的重要功能与价值,为社会主义核心价值观的传承与发展做出更大贡献。