文化传承背景下的少儿音乐教育

习近平总书记指出,“大力弘扬中华民族优秀传统文化,大力加强党风政风、社风家风建设,特别是要让中华民族文化基因在广大青少年心中生根发芽。”五千多年的中华文明孕育了博大精深、形式多样、内涵丰富的中华优秀传统文化,是中华民族薪火相传、生生不息的精神基因。

音乐心理剧治疗因素研究

文章旨在探讨音乐心理剧治疗的有效性及其治疗因素。音乐心理剧是一种结合音乐和戏剧元素的治疗方法,已经在心理学领域引起了广泛的关注。通过回顾音乐心理剧的发展历程和相关研究,探讨了音乐心理剧在心理治疗中的应用,并详细分析了其治疗因素,包括音乐的情感表达、角色扮演和情节演绎等。最后,总结了目前研究的不足之处,并提出了未来研究的方向和建议。

萨克斯管作品中的民族音乐元素展现

萨克斯管是一种西洋木管乐器,于清末传入中国,并以它自身丰富的表现力及独特的音色而广受欢迎。近年来,随着萨克斯管作品与中国民族音乐的融合,带有中国民族音乐元素的萨克斯管作品在中国本土更具传播力,同时这也更有利于中国优秀的民族音乐在世界舞台展现自身独特的魅力。现以萨克斯管作品为研究对象。

民族音乐文化在现代音乐教育中的传承——评《多元文化影响下的民族音乐教学内容构建研究》

因人类个体、群体的差异性,人类社会形式以及主流意识等也存在不同程度的差异性,特别在当前科技迅猛发展环境下,不同民族、国家之间的交流日益密切、深入,文化领域更是如此。社会文化的多样化以及不同文化之间的差异性越发明显,音乐文化呈现多元性,音乐文化教育也具备多元性特征。民族音乐文化是我国传统艺术文化的重要构成,在推进其他文化发展进步的同时,民族音乐文化更需要注重其传承发展。

音乐对社会公共事件的应急反应——以当前抗击疫情原创歌曲为例

在2020年这场新型冠状病毒肺炎疫情的全民防疫阻击战中,中国文明网、“学习强国”、中央和地方广播电视台、微信公众号、网络音乐等平台,用抗击疫情歌曲赞颂“看不见硝烟的战场”上的“最美逆行者”,安慰受到疫情伤害的人们;讲述疫情阻击战中亿万中国人的故事,传递他们对这场疫情阻击战必胜的决心和信心;弘扬“一方有难,八方支援”、众志成城的行动和精神;传递亲情与友爱,唱响社会主义核心价值观的主旋律、弘扬正能量,发挥出抗疫歌曲在应对社会公共事件中的积极作用。

多元一体格局理念下的民族音乐教育教学——评《多元文化视野下的民族音乐教育及教学改革研究》

多民族共同发展是我国的一大特色。我国召开的中央民族工作会议中多次强调,要在各个方面加强各民族之间的交流与共融。这里的交流与共融指的是在民族关系的处理上产生的一种由浅入深的时空文化的对话。在20世纪80年代,为了更好地研究少数民族音乐并培养较高层次的学术研究人才,中央音乐学院成立国内第一个少数民族音乐研究专业。

音乐教育学文献“研究性”翻译的个案分析——以《音乐教育理论精选译丛》为例

文章以《音乐教育理论精选译丛》入手,总结音乐教育文献“研究性”翻译的经验,分析了选题价值、译者角色、话语立场、核心概念、误差校勘等方面的研究实例,以及本译丛在命辞遣意、情理刻画、文化转换等运用方面的变易方法。

《爱乐之城》中音乐与美术交融式辉映研究

《爱乐之城》作为一部刻意复古的歌舞片,其精彩的献映令美国媒体不约而同地集体陶醉,毫不吝惜溢美之词地给出了＂叹为观止＂＂完美＂＂无法自拔＂等罕见评价。同时,该片更破天荒地一举独得14项奥斯卡提名,并最终锁定了7项大奖。在这部横扫国际大奖的杰出影视艺术作品之中,音乐为其撑起了半边天,精致且恰到好处的配乐与精彩得无与伦比的歌舞,为这部影片提供了强大的氛围渲染动力,同时,

泰国传统音乐文献概述--兼叙泰-美-中三国学者的人脉往事

本文梳理了泰国传统音乐重要文献,包括文字著述文献和乐谱文献,理清了这些文献的历史脉络,对主要的学者及其师承关系和贡献进行了描述和评价。

音乐教育实践中“情境教学法”的理论分析

首先,对“情境教学法”追本溯源,探讨其在最初学科语境下的含义和应用逻辑,结合学生在学习过程中心理的变化,分析“情境教学法”是如何在实践中产生有利因素,并被中国教育者引入到国内的教育实践中,总结出“情境教学法”的原理。其次,与音乐学科各专业进行教育实践整合,通过分析不同专业的类型和属性,结合音乐的表演和审美本质特点,讨论如何通过音乐的表象和表意两种途径去习得,换言之,是情境表现和乐谱信息符号两种材料的达意。“情境教学法”可以从音乐的表象层面还原音乐本质,引导学生产生分析、比较、抽象和概括等思维活动,再与乐谱信息、知识理论和概念性的表意材料相结合。传统解释性的说教方式不作为传授技能的主要媒介,教师在这其中起到辅助性的教学作用,通过可以触碰和感受到的直观材料,将概念、定理、法则等放在技能的实践中学习。“情境教学法”为音乐教育实践提供了一个对音乐本质方面的直观性和感官体验途径,在教学过程中通过拉近乐谱、文字和现实情境之间的时空和空间关系,解决音乐学科教育中抽象概念与具体形象、名词术语与音响效果、理解与感知之间的矛盾。

钢琴教育教学理论研究与实践——评《钢琴教育教学的理念与实践》

对钢琴教育教学理论展开研究,有利于促进教师更好地开展钢琴教育教学,提高钢琴教育教学质量。《钢琴教育教学的理念与实践》一书采用理论与实践相结合的方式,为钢琴教育教学工作者提供了钢琴教育参考依据。

歌剧中帕米娜的声音形象塑造及二度创作刍议

莫扎特是古典主义时期最伟大的奥地利作曲家,是维也纳古典乐派的代表人物。他一生中创作了许多经典的歌剧作品,都具有很高的艺术价值,尤其是创作的最后一部歌剧《魔笛》展示出的音乐理念是其他作品所不具备的,该作品中对人物的刻画与表达无不体现出其高超的技术。现围绕“形象塑造”。

北宋“伶人词曲”向“士大夫词曲”的转向——以晏殊词曲为例

一、北宋时期伶人词曲的特点与影响(一)伶人词曲的兴起与发展伶人词曲的兴起与发展与北宋社会和文化的变革密切相关。北宋是一个经济繁荣、文化昌盛的时期,文人士大夫的地位和影响力不断提高,他们对文学艺术的创作也逐渐发展出独特的审美追求。然而,由于文人士大夫通常被束缚于官场和礼仪规范,他们对于真实生活和情感表达的渴望未能得到充分满足。而伶人词曲作为一种直接反映生活、表达真情实感的艺术形式,得到了社会底层和文化边缘群体的热烈追捧。

古代戏曲中女性思想的伦理观初探——以南戏《杀狗记》中杨月真为例

封建社会家庭制度实际上是以血缘关系为依托的不平等制度,在封建家庭中大家长的权威是至高无上的。南戏《杀狗记》中的杨月真深受封建礼教影响,虽是典型的封建家庭妇女,但也拥有睿智的头脑与独立思考的能力,杨月真除了对夫权顺从之外,也有一些自我独立意识与对夫权的反抗。通过对杨月真人物形象的分析,可窥见封建礼教下女性对封建伦理既服从又反抗的矛盾心理。这一角色也体现了在当时社会环境下女性面对社会、家庭、封建道德伦理的一个矛盾的心理状态,体现出的独立与反抗意识是封建社会女性思想进步的表现。

“八音”中“土”分类乐器发展研究——以明清陶瓷乐器为例

陶瓷乐器作为中国艺术瑰宝,其历史可追溯至先秦时期,音色清脆悦耳,相较于其他乐器的音色极为特殊。随着人类社会的进步与科技水平的提高,陶瓷乐器不断完善发展。明清时期中国陶瓷业发展至顶峰,明朝时引入彩瓷,打破了之前以青瓷为主的状态;清朝时期在康乾盛世的加持之下,陶瓷乐器制造更是登峰造极,自此,陶瓷乐器的工艺水准与技术水平达到了巅峰。

近代钢琴创作中的江浙小调元素展现

江浙小调作为江南文化中的重要组成部分,自诞生至发展都经历了漫长的历史阶段,在中国民歌中江浙小调以其细腻文雅、清新洒脱的艺术风格显得独树一帜。钢琴传入中国不过近二百年历史,在近现代钢琴创作中,人们把江浙小调与西方乐器钢琴相结合,碰撞出一种兼具中西方文化特色的钢琴曲风。钢琴曲中融入江浙小调的元素,对于江浙小调来说不仅仅是起到单纯的衬托功能,更是传统民歌与西洋乐器间相互补充,有效融合的体现。在钢琴曲创作中融入中国地方小调民歌不仅满足了不同受众群体的欣赏需求,也更利于中国艺术文化的推广与发展。

浅谈小提琴基本功及训练方法

小提琴被誉为乐器中的“皇后”,因其华丽的音色,独一无二的艺术表现力及感染力,深受大众喜欢。但小提琴也是最难学习的乐器之一,初学者往往需要较长的时间来练习小提琴基本功,因此拥有一套科学的训练方法尤为重要。扎实的基本功是所有技术的根基,基本功的扎实程度是影响学习者进步和演奏质量的重要因素,只有练就过硬的基本功,才能更好地演绎作品。本文针对我国小提琴基本功的训练方法进行简单的阐述。

审美与人文的交织:舒曼音乐评论中的世俗观与艺术理性

本论文旨在研究舒曼音乐评论中所体现的世俗观与艺术理性之间的关系,并探讨其对音乐审美与人文思考的影响。舒曼是浪漫主义音乐的代表性作曲家和音乐评论家,在其音乐评论中,他关注世俗生活与音乐之间的联系,并强调艺术表达的理性性质。通过对舒曼音乐评论文本的深入分析和对相关音乐作品的研究,本论文将阐述舒曼对世俗观和艺术理性的理解,并探讨这种理解对当代音乐审美和人文思考的意义。

傣族音乐中佛教元素的溯源、嬗变与表现

我国傣族主要分布在云南省多个地区,例如西双版纳、德宏、景东、景谷、新平、元江等地,也分作水傣、旱傣、花腰傣。傣族人民喜欢伴水而生活,水贯穿了傣族人民生活与习俗的各方各面,因此也被称之为“水的民族”。南传佛教与原始宗教是傣族人民主要信仰的宗教。佛教元素的存在,丰富了傣族的民族文化,因此佛教对傣族的传统音乐文化产生了不可忽略的影响。研究佛教对傣族艺术音乐影响的文章与学者都不在少数。

裕固族民歌传承的辑要梳拾——评《中国裕固族民歌》

裕固族拥有丰富多彩的民歌,在"国家民族文学出版基金"的支持下,专家、学者在采集、归纳、校编的基础上,整理了106首代表性民歌,出版发行。裕固族民歌的出版,不仅是裕固族音乐文化传承的一件有益幸事,也对中匈民族音乐学的深入研究,裨益多陈。