节奏在戏剧表演艺术处理中的作用分析

戏剧是一种重要的艺术表现形式。在戏剧表演中，一个演员要掌握基本的节奏处理能力，节奏对表演的艺术效果有着直接的影响。接着分析了节奏在戏剧表演艺术加工中的作用，阐述了需要掌握的节奏类型，从而对表演节奏有了更深的理解。

科幻电影《沙丘》的史诗感构建

丹尼斯·维伦纽瓦执导的电影《沙丘》作为一部太空歌剧电影,较全面地构建出了史诗的观感。“巨大沉默物体”影像的成熟运用使宏大的故事背景得以展示,建立了神秘性和敬畏感。历史与未来交融的科幻背景模糊了对时间的感知,复古的场景造型与人物行动营造了历史故事的沧桑感,而在冷峻的叙事节奏中徐徐展开的残酷政治图景使影片带有浓重的古典传奇色彩。导演对人物精神世界的深入挖掘也提升了影片的思想高度,使其具有史诗的震撼感。

舍受:一种被忽视的佛教情绪理论

情绪一直是西方心理学研究的热点,但多数研究只重视情绪的两极划分,即积极情绪和消极情绪,较少关注情绪的中间状态。佛教心理学独辟蹊径重点探讨具有双向性的特殊情绪类型——舍受。它是通过系统训练建立起的一种高级情绪反应机制,以及由此产生的效价偏高、唤醒度较低的沉着平静的情绪状态。通过对舍受的重新定义,可认识到它不仅是一种独立、特有的佛教情绪理论,更提供了一套完整且行之有效的、区别于西方正念训练的传统佛教训练方法;总之,通过佛教舍受情绪理论的研究,可进一步确认可对西方心理学予以补充的佛教心理学的价值所在。

浅析动画配音技巧的运用

伴随着影视传媒行业的高速发展,人们对于娱乐文化的需求愈发高涨,动画片不再是少儿寓教于乐的主要途径,逐渐发展成面向全年龄段的文化产业。从动画配音入手,围绕着人物配音内外部技巧的应用展开分析与论述,以期为动画配音行业的相关从业人员,特别是配音演员在艺术实践中,夯实深厚的文化底蕴、提升细腻的情感感受和扎实的声音技巧,从而造好人物的“形”、传好人物的“神”、还好人物的“魂”奠定基础。

“第二圈能量”在台词基础教学中的应用

台词基础教学包括对气、声、字的训练,可以说这三方面是能否说好台词最基本、最关键的环节。本文从帕西·罗登伯格提出的“第二圈能量”训练法出发,结合台词基础教学中的一些思考,谈谈“第二圈能量”训练法在台词基础训练中的应用。

语境·叙述·交互:中国纪录片叙事话语新篇

随着中国纪录片类型多年来的发展,这个概念的语境本身在不同的媒介发展时期产生了一步步的变化。随着一系列广受好评的纪录片先后登上大银幕,纪录片这个类型得到了越来越广泛的关注,它在反映重大社会议题和探讨文明演变的问题上搭建了广泛的舆论平台。相比传统的电视纪录片,登上大银幕的纪录片作品越来越多地采纳了电影的叙事手法。

《我的姐姐》中的家庭伦理、个体情感与时代共鸣

2021年4月3日,《我的姐姐》(殷若昕,2021)上映刚满24小时,全国票房即超过1亿元。作为一部以年轻女性视角审视个体、家庭、社会的伦理题材影片,《我的姐姐》在家庭伦理题材向来不受青睐的商业院线上取得的成绩令人瞩目。在现实主义的基调中,栩栩如生的人物间形成了强劲的情感张力。影片也因其对社会现状的深度体察、基于情感产生的家庭责任与个人诉求成功引发了年轻观众的共鸣,成为2021年中国电影的一大亮点。

电视剧《理想之城》的创作意涵:职场浮世绘与圈层实验展

当代美国学者艾布拉姆斯在他的作品《镜与灯》中指出文学是一种活动,而这种活动必不可缺的是四种要素,“几乎所有旨在广泛包罗的理论,都把一部艺术作品的整个格局用这个或那个同义词区分为四种成分,并把它突现出来。”[1]这四种成分便是文学产生的外部世界、作者、文本本身与作为接受群体的读者。

台词与肢体运动结合教学法研究

戏剧发展越来越快,对演员的要求也越来越高,这里的要求指的不仅仅是对表现能力的要求,更是对演员台词表达及体力的要求。如:演员需要在舞台上进行一定的打斗,此时就要求演员动作准确、到位,同时还要保持气息的稳定性以及声音的平稳性。在高校教学中,"声台形表"的教学在很多时候都是独立完成的,虽然具有一定的关联性,但关联程度远远不够。打破传统教学模式,让不同的专业课相互融合,这是目前戏剧表演专业教学发展的必然趋势。

钱谦益“转益多师”诗学思想的实践

钱谦益是明清之际著名的文学家、学者,历年来,其诗学思想以及波澜壮阔的个人经历一直是学界研究的重点。文章着重探讨钱谦益"转益多师"诗学思想的实践,分析在明末清初独特的社会背景下钱谦益对"转益多师"诗学思想的具体实践。