民办高校艺术类实验室建设与管理研究--以四川工商学院音乐舞蹈学院为例

四川工商学院音乐舞蹈学院为突出应用型高校的办学特色、构建与办学定位和特色相适应的艺术人才选拔培养体系,现已基本构建完成了一个成熟、系统且与实践教学紧密结合的音乐学实验室建设体系。本文以四川工商学院音乐舞蹈学院音乐学实验室建设与管理情况为例,研究民办高校艺术类实验室建设思路以及管理途径,结合实践教学应用情况分析了目前四川工商学院音乐舞蹈学院实验室建设存在的问题以及改进措施,希望能够帮助艺术类专业实现理想的实验室应用和管理模式。

民办高校音乐学专业钢琴教学改革与创新——以四川工商学院为例

钢琴课程是民办高校音乐学专业的专业核心课程,在专业发展中起到至关重要的作用,而目前钢琴课程在民办高校的教学效果并不理想。本研究聚焦民办高校音乐学专业钢琴教学的现状,对比国内外教学,探析钢琴课程在教学中存在的诸多问题。在此基础上,探讨教学过程创新的相关理论,并提出可行性建议。本文以四川工商学院为例,进一步提出了钢琴教学的创新策略,包括教学目的的明确、教学内容与方法的更新以及评价体系的构建与完善,力求将教学改革理论与实践相结合,最终实现教学活动的全面升级和学生综合能力的显著提高。

舞蹈鉴赏的教学方法探析——以四川工商学院为例

随着艺术教育的普及和文化多样性的重视,舞蹈鉴赏在我们的生活中扮演着越来越重要的角色。本文旨在探讨舞蹈鉴赏的方法与教学,指提高学生的舞蹈鉴赏能力和审美素养。通过阐述舞蹈鉴赏的重要性、基本知识、鉴赏方法以及教学等方面,为相关教育工作者提供有益参考。

敦煌舞疗愈对大学生心理健康的干预研究——以四川工商学院为例

当今社会,学生群体的心理健康问题受到了越来越多的重视。敦煌舞对中国传统文化的独特表达和其本身的特点,对于疗愈大学生的心理健康问题具有一定的有效性。文章以四川工商学院选修敦煌舞蹈疗愈课程的学生为实践对象,通过课程的形式开展实践,向学生教授相应的敦煌舞蹈疗愈组合,发现敦煌舞蹈疗愈课程对大部分学生的心理健康、情绪状态都有一定的改善作用。

云南彝族与四川彝族舞蹈的共性与差异分析

彝族舞蹈是一种重要的彝族文化,具有非常独特的导形式,更多的是体现当地民众的生产以及生活方式,因此,在整个艺术领域中也显示出很强的独特性。文章在研究彝族舞蹈发展的过程中,基于云南以及四川两个地区彝族舞蹈的风格特征、道具来源、文化来源、舞蹈种类等方面进行分析和对比,得出两地的异同。

西南少数民族舞蹈中“乐舞”文化分析研究

中国西南地区,是我国古代人类最早的栖息地,西南地区少数民族众多,而各个民族舞蹈中的乐舞也十分丰富,西南地区被称为“乐舞海洋”。多姿多彩、不同类型的乐舞有哪些文化特征呢?带着这个问题,本文首先从岩画、壁画、文物、史料、现状等方面入手对西南少数民族舞蹈中“乐舞”进行概述;进一步分析西南少数民族舞蹈中“乐舞”的文化形态特征。

论音乐选择在舞蹈教学和表演中的重要作用

音乐可以作为一个独立的艺术体系,但是也可以和舞蹈相结合成为可听可看的艺术形式,让我们的视觉和听觉同时进行对艺术的欣赏。文章论述了音乐在舞蹈中的意义。优美动听的舞蹈音乐不仅成为舞蹈作品不可分割的组成部分,还为舞蹈表演增光添彩,既增强了舞蹈的流畅度和节奏变化,又给观众留下了难忘的印象和较强的艺术感染力。同时论述了音乐在舞蹈中的重要作用。没有音乐的舞蹈会变成没有节奏的舞蹈动作,缺少舞蹈的灵动性与舞蹈的灵魂。最后总结出音乐一定要符合舞蹈所展现的情感与作品的道理。

关于四川省体育舞蹈教师核心素养研究

体育舞蹈发展至今,变化非常大,从事体育舞蹈事业的教师也是越来越多,无论是在专业技术还是其他方面,每一位教师都在努力的提升自己。为了提高体育舞蹈教师的教学水平及专业能力,文章通过问卷调查、数据统计、数据分析等对四川省体育舞蹈教师核心素养进行了调查与分析,为更多从事体育舞蹈的研究者提供一定依据。

舞蹈文化课程德育探究——以《舞蹈鉴赏与批评》为例

在舞蹈鉴赏与批评课程中融入德育教育,可以帮助学生培养良好的道德品质和审美素养。通过欣赏和评价舞蹈作品,引导学生关注舞蹈所传递的文化内涵和价值观,从而树立正确的世界观、人生观和价值观。同时,在舞蹈鉴赏与批评的过程中,强调责任感、尊重他人和美学教育等方面,可以培养学生的社会责任感和集体荣誉感,提高他们的沟通协作能力和审美素养。这种教育方式有助于将舞蹈艺术与实际生活相结合,发挥舞蹈的德育功能,为学生的全面发展做出积极的贡献。

对康巴地区藏族舞蹈风格与藏族民族文化渊源的探析

康巴地域文化决定着人们的民俗生活、性格性情、情感思想与审美兴趣,继而影响到藏族舞蹈风格特征,因此准确把握地域文化与藏族舞蹈风格特征之间的关系是提高藏族舞训练效率与表演质量的关键所在。本文结合广泛搜集的资料以及优秀康巴藏族舞作品,在简要阐述藏族舞蹈的形成与特征的基础上,系统分析了康巴地区藏族舞蹈风格与民族文化,从宗教、地区、民俗、历史四方面总结出了民族文化对康巴藏族舞蹈风格产生的影响,由此深化对康巴地区藏族舞蹈风格与藏族民族文化渊源的认识,为将来更好地训练和表演康巴藏族舞蹈奠定基础。

浅析民族民间舞蹈表演课堂中情感教学的运用

本文通过中国民族民间舞蹈应该在表演课和创作的课堂上遵守“本土体验”的教学方法,将真正的民族核心价值和对民族的真挚情感根植在学生们的心灵里.目的是着重强调培养训练学生的情感,切实的履行“源自生活,融入生活的情感培养原则.

中国古典舞身韵对舞蹈普高学生的训练作用与优化

当前古典舞身韵课程已经被广泛运用到了舞蹈专业教学中,其对培养学生扎实的古典舞技术技巧、良好的古典舞表现能力都具有良好的训练作用。但是由于舞蹈普高生在舞蹈专业领域学习的时间较短、舞蹈表演的资历尚浅,所以亟需舞蹈教师根据舞蹈普高生的学情特点来展开具有针对性的教学。文章首先阐述了古典舞身韵对舞蹈普高生的训练作用,继而针对舞蹈普高生学情特点提出了古典舞身韵训练的优化策略,旨在提供具有针对性的教学方略,并促使舞蹈普高生能够更好地适应舞蹈专业训练,提高舞蹈普高生的舞蹈表现能力。

浅谈普通高校舞蹈课堂整合性教学模式

艺术来源于生活，而如今的中国舞蹈界，有部分的人拘泥于琐碎的日常生活中，对舞蹈失去了热爱。做舞蹈演员、舞蹈编导、舞蹈老师，或许只是一种谋生的职业，舞蹈渐渐从教学到创作呈现出平庸化的局面。这不得不引起重视，去思考教育教学的模式。舞蹈基础技能是教学中不可忽视的内容，但它不是教学的唯一任务，也不是教学的根本目的，学生形成积极情感、态度和价值观的基础知识教学才是教学的重要内容。整合性教学也可以说是综合式教学手法，不仅要追求舞蹈基础的质量，而且要完善“过程与方法”。融合传统的基础教学，加入引导教学、开放教学以及研究教学，进一步促使学生的发展和能力的培养。

论舞蹈表演中提高情感表达的方式方法

文章论述了为何要重视和调动舞蹈情感,舞蹈表演中情感调动的方法,舞蹈表演中情感表达的准确性和适当性。通过对实际舞台经验总结并结合多种艺术表演进行比较和思考,以分析舞蹈表演中提高情感表达的方式方法。

舞蹈类《艺术概论》N+1课程思政创新实践

高校“课程思政”已是当下高校课程教育教学中的重要环节之一,艺术概论作为高校舞蹈专业的重要课程,对于增强学生的艺术认知与学习能力,提高学生的艺术修养与审美能力具有重要意义。当下,要想充分发挥艺术概论课程的立德树人的作用,一是要解决学生重视度不足,课堂参与性不高的问题,二是要解决教师教学方法单一,信息化教学手段运用不熟的问题,三是要解决课程思政教学内容设计单薄,与学生所学专业结合不紧密的问题。因此,针对舞蹈类大学生的需求,剖析艺术概论传统理论课堂教学问题,改革传统教学方法,进行艺术概论N+1课程思政教学创新实践,优化课程思政教学设计,深化课程思政融入教学环节尤为重要。

对羌族民间舞蹈风格特点形成因素的探析

文章通过对羌族民间舞蹈风格特点形成因素的研究,进一步梳理羌族民间舞蹈的主要形式、风格特点,逐渐深入分析到羌族民间舞蹈形成因素。作为中国少数民族独特的舞蹈,其独特的艺术语言丰富了中华民族的艺术,具有浓厚的艺术魅力,同时也正因为它的特殊存在而丰富了世界艺术。羌族民间舞蹈是羌族民间世代相承的传统艺术形式,与羌族民众的生产生活、民俗活动、日常礼仪联系紧密,是构成羌族传统文化的重要组成部分之一,每逢羌族举行重大活动时会进行表演。尤其是一些民俗类的活动中,在舞蹈表演的过程中,舞者们一边唱歌一边跳舞,羌族民间舞蹈有着自己民族独特的古风,有着特别的韵律和动态,有着“一顺边”的美感。它们承载着羌民族的历史、习俗、信仰祭祀等内容,凝结着本民族的集体记忆,记录了羌族文化的深厚底蕴。

刍议传播学语境下摩登舞教学对学生舞蹈素养的培养

改革开放以来，伴随着国家对艺术教育的大力推广，以国际标准舞为首的外来舞种受到大众的欢迎。其中最具优雅性的舞种代表摩登舞，不仅能塑身健体，还能培养人的高雅气质。由于摩登舞教学没有统一的舞蹈教学体系和方法，并且舞蹈教学中师资力量参差不齐，导致学生能力差距越拉越大，而且学生只顾舞蹈技术的学习而缺乏对舞蹈本身的研究。本文试从传播学语境下分析研究摩登舞的教学现象极其规律，从而提高学生基本的舞蹈素养，提高摩登舞教学质量。

傣族舞蹈中基本体态短句的风格特征及训练方法

傣族舞是傣族古老的民间舞蹈,是中华文化的灿烂结晶,有着非常悠久的历史。由于很多人在初学傣族舞蹈时对其基本体态短句的风格特征和训练方法上把握得不好,对于傣族舞蹈的文化理论方面的知识也不了解,因此无法深入的领会傣族舞蹈的文化内涵,从而达到熟练掌握傣族舞蹈基本体态短句风格特征的地步。文章在分析了傣族舞蹈风格特征形成的缘由、傣族舞蹈基本体态短句的风格特征的基础上,提出了傣族舞蹈基本体态短句的训练方法,促进傣族舞蹈的形神展现。

舞蹈诗剧《只此青绿》的结构分析

舞蹈编创离不开选材、立意和结构,结构是舞蹈编创中非常重要的一部分,一个清晰的结构能够呈现出丰富多彩的舞蹈内涵。此前,周莉亚、韩真两位导演以《千里江山图》为灵感,创作出了舞蹈诗剧《只此青绿》。本文以《只此青绿》为例,分别从整体结构、舞段结构、动作结构、时空结构方面进行分析,并进一步探讨了《只此青绿》结构下所呈现出的价值内涵。

高校音乐学理论课程创新实践教学模式研究

高校音乐学专业为提升人才培养质量,更好地培养掌握系统音乐学基本理论知识和专业技能的高素质人才,在人才培养模式和课程设置上非常注重理论教学与实践相结合。理论知识结合实践环节的创新实践教学模式,是音乐学专业理论课程中值得深入研究和探讨的教学模式,也是当今高校艺术类理论课程改革的必然趋势。本文主要分析了目前高校音乐学专业主要理论类课程的教学现状,探讨了高校音乐学专业中,主要理论类课程融入实践环节具体实施途径与方式,对理论课程创新实践教学模式的应用提出一些思考和意见。