服装设计五原则视野下大学生职业价值观教学要义研究

服装设计五原则是服装设计应遵循的基本原则和重要规范。但是,当前服装设计专业在教授服装设计五原则时,重点挖掘其设计学方面的理念,对其他方面知识的挖掘程度不够。事实上,服装设计专业既有艺术设计专业的个性化特征,又有大学培养五育并举时代新人这一总体目标影响下的共性化特征。因此,教师应挖掘本专业核心知识在职业价值观意义上的目标。文章以艺术专业学生和通识专业学生五育并举的共通性要求为研究的总体逻辑,采用文献分析法和建构主义理论法,对服装设计专业学生职业价值观进行研究,并据此提出符合国情的新要求。

基于NCS色彩体系的老年家具色彩设计方法

老年家具是老年人日常生活的重要组成部分,为了使其色彩满足老年人的生理特点、心理需求和精神文化需求,本文基于NCS色彩体系提出了老年家具的色彩设计方法。首先,通过网络收集文化视觉图像并进行挑选,完成色彩样本采集。然后,使用图像处理软件进行色彩提取,通过NCS色卡得出色彩数据,制作NCS色相环和色三角,并结合老年人的视觉特点对色彩样本进行筛选,得到老年家具设计的基础色彩。最后,通过语义差异法对基础色彩进行感性意象分析,根据色彩感性意象和具体情况做出设计方案。在此基础上,结合实际案例验证了该方法的可行性。

彝族服饰图案在丝巾中的设计应用研究

文章通过对彝族服饰的研究,提取出特色的彝族服饰图案元素,这些图案特点在研究民族文化和艺术设计方面,具有非常重要的意义和价值。然后笔者使用造型、构图形式、色彩搭配的设计手法,将彝族服饰图案元素运用到丝巾的设计中,从而设计出全新的丝巾作品。

传统民间改制型儿童斗篷的复原与设计研究

传统民间改制型儿童斗篷是利用成人旧衣物改制而成的童装之一。文章以江南大学民间服饰传习馆馆藏和笔者田野考察拍摄的改制型儿童斗篷为研究对象,以探究其改制背景、工艺痕迹、服装结构来推演旧衣物来源,并通过复原马面裙、女褂改制成儿童斗篷的过程为案例进行实证。研究表明:民间制作者通常首选布料面积大、绣花精致具有装饰性的传统民间服饰作为改制材料,其次是其他家纺产品;其设计特征表现为色彩选择以祈福为目的,图案重组以满足显露需求为重点,细节装饰以搭配主体为基准,改制遵循“以大化小”“翻旧为新”“美化传承”的原则。所蕴含的设计思想和文化内涵,充分体现了中华民族的艰苦朴素品质、祈福观念、民间造物智慧。

中国服饰艺术的多维探析——评《华服史迹:考古视域下的中国服饰艺术研究》

有关中国古代服饰的传统研究多以编年史或断代史的形式,围绕所处的社会背景对服饰文化进行分析。由甄娜编著、中国纺织出版社于2023年1月出版的《华服史迹:考古视域下的中国服饰艺术研究》一书,则秉承王国维先生提出的二重证据法与英国史学家彼得·伯克的“图像证史”概念,着眼历史学与服装专业等学科交叉语境下的多维解读与论证思路,从复杂的古籍文献、历史遗存实物和图像资料中,开拓出明晰化、系统化与多元化的中国服饰艺术历史脉络及动态发展路径,具有一定的学术价值与服饰文化传承方面的社会效益。

基于ISIGHT平台的GFRP托盘结构优化设计

托盘是货物运输中的重要工具,其生产原料也呈现出多样化的发展趋势。本文针对废弃玻璃纤维增强塑料(GFRP)托盘进行结构设计,使用ABAQUS进行静力分析,并通过ISIGHT对托盘进行DOE全因子试验优化。将托盘结构参数作为变量,托盘质量、最大应力作为优化目标,进而得到局部最优解。将DOE试验结果通过RBF模型进行拟合,得到近似模型,并通过NSGA-Ⅱ算法对其进行优化,进而得到最优结构。结果表明,DOE优化后,托盘质量增加了9.2%,最大应力降低了18.2%;通过NSGA-Ⅱ算法优化后,托盘质量减小了1.2%,最大应力降低了15.3%,实现了对托盘结构的优化设计。

面向独居老人需求下的智能语音导诊机服务设计

设计智能语音导诊机器服务流程,为改善当前数字鸿沟背景下独居老人就诊困难的现状提供方向和参考。研究针对四川地区发放线上调查问卷,并利用SPSS对比分析国内目前已有的语音导诊机器的优缺点,从而进一步挖掘出数据背后,独居老人在就诊过程中遇到的困难和就诊需求。分析得出导诊机器具有空间和时间的局限性以及独居老人的就诊需求。由此可见,设计智能语音导诊机器服务流程对于提高独居老人的就诊效率、缓解医患矛盾、降低就诊焦虑和帮助独居老人主动弥合数字鸿沟等方面具有较为明显的作用。

基于感性工学的儿童益智玩具设计

文章运用感性工学的研究方法,探寻儿童益智玩具设计要素与用户感性需求之间的联系,完成儿童益智玩具设计实践。首先,展开对儿童益智玩具的探析;其次,展开用户调研,聚焦设计点;最后寻找关键感性意向词汇,并建立7级语义差分表,得出最符合用户需求的关键词,并转化成可设计要素。为儿童益智玩具的设计提供指导。通过感性工学的研究方法,为儿童益智玩具设计提供了一种设计方向,促进儿童健康发展。

四川绵竹年画的艺术审美与创意服饰设计探析

针对文化遗产资源转化成创意产品的问题,以四川绵竹年画为例,归纳绵竹年画的艺术性和审美意蕴,提出绵竹年画的创意服饰产品设计开发的基础要素和思路。开拓非遗资源的物质产品形态和精神文化形态,服务于更多的消费需求。

关于高校服装设计专业教学改革的思考

目前我国服装专学生就业竞争日趋激烈,金融危机的到来加剧了这一现象,所以高校服装设计专业的教学改革成为不可不重视的话题。本文以自身在教学中的领悟和感受谈起,探讨关于目前服装设计专业教育中存在的问题,并提出一些教学实施中的策略和见解。

艺术类大学生就业能力的理论构建

对于每年都将定期、大量涌入社会就业的高校毕业生来说，解决问题的层面不能仅仅被动地停留于外在的就业供需环境，还应从大学生自身专业类型、能力培养等内在因素出发。高校作为高等教育体系对大学生就业能力的培养不容忽视。提高大学生就业能力的过程，也是提高高等教育投资效率的过程，它不仅是解决我国大学生就业的关键，也是促进我国教育事业和国民经济持续健康发展的关键。

四川省服装企业生产模式转型探索

以国内外服装行业发展环境为背景,针对四川中大型省服装企业生产模式的现状及问题,具体分析其传统的品种单一、批量大生产模式的制约因素和"单件流"、信息化生产模式的优势,为企业提供合理化的建议,从而达到推动四川省服装企业实现产业升级的目标。

中式建筑元素在现代服装设计中的应用探析——以羌族建筑为例

随着物质生活水平的日益提高,人们对精神文化的需求也日益多样化。在如今日益激烈的市场竞争中应该将羌族建筑为代表的中式建筑元素运用到现代服装的面料、款式、色彩等设计中,从而促进服装设计元素的创新发展,进一步带动我国民族文化在大众生活中的广泛推广并实现我国民族文化在人们心目中的普遍根植,带动现代服装设计元素的不断创新。

蜀锦艺术在茶叶包装设计中的应用和探讨

蜀锦是四川地区优秀的丝织品,这种艺术形式不仅具有着悠久的发展历史和丰富的文化内涵,而且也是四川劳动人民智慧的结晶,反映着四川社会文化以及民族审美发展的进程。将蜀锦艺术应用到茶叶包装设计中,对于茶叶包装设计审美性的提升以及蜀锦艺术的传承与发展都具有重要意义。本文在对蜀锦艺术在茶叶包装设计中的应用价值做出论述的基础上,对蜀锦艺术在茶叶包装设计中的创新应用策略进行了研究与探讨。

中国画元素在服装设计中的运用

本文简述了中国画中的元素对于现代服装设计的灵感和启迪性,并着重如何发挥中国名画中的元素的优势,使其与现代服装设计相结合进行具体分析和描述。将中国名画色彩应用到当今的服装设计中,有利于中国的服装设计行业形成自身的特色,为我们服装设计的发展带来更多的机遇。

盘扣在服装设计中排列布局的“变”与“形”

为了拓展中国传统服饰元素———盘扣在现代服装设计中的创新思维,针对目前专业领域内盘扣造型与技艺的研究居多,而关于盘扣与服饰的空间关系研究较少的现状,采用个案分析法结合创新实践,通过梳理盘扣的起源与发展,归纳与分析盘扣的常见造型、材质及工艺技法,对比不同时期盘扣在服饰中的排列组合方式,实践盘扣在创意女装中排列布局的个性设计,探索其对服装整体造型和风格的影响。研究结果表明:改变盘扣在服装设计中排列布局的固有思维,不仅可以增加服装的个性、趣味和层次感,而且也为传统元素融入现代服装多元化设计提供了创新思路。

工笔花鸟画技法在现代服装设计中的应用研究

[研究意义]工笔花鸟画技法,承载着中华民族的千年文化,它有着自身的艺术魅力,将其应用于现代服装设计中,对提升服饰的文化内涵,传承和发展传统艺术具有重要意义。[研究方法]文章通过文献研究法、实践法、案例分析法,对工笔花鸟画技法的现代应用进行分析。[研究结果与结论]研究认为:工笔花鸟画技法中的白描和"留白"在现代服装设计中应用较多,具体可分为五种形式,一是将白描图案直接应用于现代服装设计中;二是将白描图案运用钉珠、刺绣、拼贴等工艺间接运用于现代服装设计中;三是通过挖空、开衩、分割等方式进行服装款式的"留白";四是通过调整图案的大小、组合、位置等方式进行服装图案的"留白";五是通过不同的色彩搭配,结合服装款式、面料、穿着群体等进行服装色彩的"留白"。

数字化艺术在服装产业中的体现——虚拟试衣的应用浅析

在大数据时代下,数字化艺术不断发展,其中虚拟试衣技术贯穿到了服装产业的设计、开发、展示、销售环节,虚拟试衣技术的开发已经成为了数字化服装技术领域的重要研究方向。从二维到三维,虚拟试衣技术逐渐成熟,在市场应用中崭露头角,逐步被商家和消费者接受。在这样的情况下,虚拟试衣技术已经在朝着多元化的方向迅速发展。

面料再造在服装设计中的应用分析

现代科技背景下,面料工艺处理方式和手法多种多样,现代面料设计已融入服装设计,所以想要提高服装产品的附加值,其重要手段就是实现面料的再创造。不论是在服装面料的性能还是质地、形态来说,一定的创新对设计师的思路也有着至关重要的影响,不断提炼的面料设计才是增加产品吸引力的关键。

基于遮挡视错觉的服装设计

为丰富服装设计理论和创新思路,针对当前服装设计领域的视错觉研究多关注于平面图案与线条引起的尺度错觉和形态错觉的平面设计,未充分利用服装本身的三维立体特征进行交互设计的问题。采用案例分析法和实验法,从知觉恒常性视错觉产生的机制,梳理了遮挡视错觉在服装设计中的3种表现形式,提出隐藏结构是遮挡视错觉的设计方法,并通过服装设计实验,运用并验证了基于遮挡的视错觉设计。得到:基于知觉恒常性的遮挡视错觉原理可以充分运用于服装结构造型和工艺设计中,视错觉服装设计是艺术审美和工艺简化的需要。