在艺术设计教学中探求藏羌民间艺术的文化价值——四川省精品课程“藏羌旅游工艺品设计与制作”透视

“藏羌旅游工艺品设计与制作”是四川省高校教学质量与教学改革工程项目之一。该课题与我校“藏羌旅游工艺品设计与制作”精品课程同步进行。它是以藏羌民族丰富多彩的民间工艺为研究课题，强调理论与实践相结合，综合运用平面与立体、色彩与造型、设计与制作等专业基础知识，并以旅游市场为导向，突出旅游工艺品民族与地域的审美文化特色的课程。

艺术院校与民族民间美术的保护与传承

通过对民族民间美术的挖掘、研究、继承、创新,使青年学生在民族民间美术的浸润中,在与民族民间艺人的亲密接触中,从内心深处生发出对本民族文化的认同感,从而激发其强烈的民族责任感,使我国民族民间美术遗产得以保护与传承。

罗晓飞美术作品鉴赏

罗晓飞，男，四川都江堰人，生于1967年4月，89年毕业于阿坝师范高等专科学校艺术系美术专业。96年9月考入西南师范大学美术学院油画本科班学习，99年9月毕业。现为四川省阿坝师范高等专科学校美术系讲师，四川省美术家协会会员。

对高职高专动画设计专业基础课程建设的思考

中国的动画产业起步晚，但发展迅速。近年来，为应对社会需求，全国众多高校纷纷建立了相关的学科和专业，但对这一全新专业的人才培养模式尚处在探索之中。初生的动画教育和飞速发展的产业之间的矛盾日益显露，教育的滞后已是不争的事实。通过对个人教学经验的总结和对国内动画教育的关注，笔者认为当前高职高专动画设计专业的教学缺乏一定的系统性和针对性。

中国传统色彩的再认识

人类完全从动物界脱离出来，是因为懂得了工具的制造和使用，与之相伴的是在制造的工具中潜伏着的人类原始的审美动机和可能性。原始人是在完全无意识的状态下，创造了人类色彩史上最单纯的形式。我国黄河中游发现的石器时代半地穴村落，用黄、褐、红色的泥土建造，表明我们的祖先对不同颜色的泥土应用，已有了初步的认识。至春秋战国时期，古典美学思想开始启蒙，以儒道两家为代表的中国古典美学思想已基本形成。至此，儒、道两家的色彩观就始终贯穿在中华民族的色彩审美意识之中。

中国当代油画的民族性建构之我见

西方油画传入中国百余年来,从生根到发芽,早已融入我们民族艺术的百花齐放格局中。中国油画还将继续发展下去,这是一个不争的事实。但只有坚持中国油画的民族性,我们才能真正找到一条让中国油画既具有中国特色又能走向世界的道路。

民族地区本土文化资源与动漫艺术原动画设计表现

近年来动漫业成为我国大力扶持的绿色新兴产业。我国动画产业日趋繁荣,但总体上缺乏优秀的、艺术感强的原创性作品。这在很大程度上,成为中国动画设计产业发展的一个瓶颈。如何在融合和传播本土文化的基础上,提高学生的原动画设计思路和水平,是解决民族地区高等院校动漫专业毕业生质量的关键因素,也是本文探索的重点。

版画的作用与价值初探

在当今.中国的版画艺术虽然受到各方面的不利因素影响.但它却一直用自己的方式以活跃的状态参与到现当代艺术及社会的文化建设中.其作用与价值当然不能忽视。本文主要从版画的三方面特点来论述其作用与价值的体现.