以语音识别为基础的音乐检索系统

针对一般的语音识别算法均存在抗噪能力不好的问题,无法满足音乐检索系统的需求。针对于此,本文以抗噪能力为基础对MFCC语音识别算法进行了优化,第一步是通过F比方法加权优化了MFCC算法的特征参数,估计出各维特征分量对识别率的影响,并将其提取出来,然后采用主成分分析法对提取的特征分量进行降维处理,以降低计算复杂度,减少数据存储量,加快训练时间,最终提高识别效率。算法仿真结果表明,本文提出的基于抗噪能力优化的MFCC语音识别算法具有较好的抗噪能力,比传统MFCC算法对音乐检索的精确度更高。

羌族传统民歌音乐特点分析

羌族传统民歌内容丰富、题材广泛、形式多样,是羌族音乐文化的重要组成部分,也是几千年来羌族人民集体智慧的艺术结晶。文章拟从羌族传统民歌的旋律形态、曲式结构、节奏节拍、调式特征、音阶特点、演唱方法等方面进行简要分析与研究。

构建新型大学生创业管理模式

大力提升学生创新创业能力是目前高校人才培养的一个重要方面。随着国家对大学生创业能力的不断重视,很多高校都制定了相应的配套鼓励政策。本文提出构建"一三三"新型大学生创业管理模式,即明确一个目标,健全三个保障,加强三大建设,力图为大学生创业管理提供一种新的思路。

旅游类大学生职业生涯管理刍议——基于实践教育基地人才培养视角

大学生合理的职业生涯管理不论对于大学生自身发展,还是对于社会人力资源配置都具有重要意义。本文以旅游类学科为背景,以实践教育基地下人才培养为切入点,探讨如何做好旅游类大学生的职业生涯管理教育。

艺术学理论视角下艺术管理研究的困境与出路分析

随着我国教育领域的深化改革发展,逐渐将艺术学作为独立学科,对于艺术学理论的学科定位问题逐渐成为教育领域普遍关注的话题。在艺术学领域中艺术管理学科具备独特属性,但实施时出现较多难题,如人才培养体系建设难度大,无法统一管理研究对象以及学科界定难问题。本文研究的是给予艺术学理论视角下探讨艺术管理研究的困境与出路,希望能够对现代艺术管理提供参考性价值。

如何打造文化产业管理专业的核心价值

目前,文化产业已经被当作一个流行词汇在中国大地流行了起来。早在几年前,有不少的高校就开始尝试开设文化产业管理专业,但是开课几年后所得到的效果并不明显。本文就针对打造文化产业管理专业核心价值的措施进行了探讨。

刍议流行音乐评论的多元化

本论文主要立足于大众文化的角度,揭示流行音乐批评发展发展、流变的历史,同时试图展现流行音乐批评多元化之下的深层的文化意义,在有益于指导流行音乐批评的前进发展的同时,也有益于流行音乐批评的可持续发展。笔者从流行音乐评论多元化的现状、流行音乐评论多元化的特点及流行音乐评论多元化的成因和发展这三个维度去深度剖析流行音乐多元化的现象。同时在对流行音乐批评作宏观描述的同时,也不忘对其进行反思,从而对流行音乐批评多元化中遇到的问题提出一些翔实可行的方案。

企业文化管理的哲学内涵--评《交给你了：穿越文化学、管理学的文化管理启示录》

中国应该是最早也是最擅长将文化和管理嫁接到一起而有效推进人类社会发展的。但是，随着时代的快速发展，科技和文化发展盲目化、信息阴谋化、选择无端化、价值灰色化等社会病态和文化现象引发许多学者对文化管理模式的追问和思考。《交给你了：穿越文化学、管理学的文化管理启示录》一书分为四个部分：不谙文化，枉为人类；文化一路上的低调际遇；为了管理文化，所以文化地管理；你也可以上手的文化管理。本书梳理出源远流长的文化学斋旅，

久石让动画电影音乐作品探讨

动画电影音乐在电影音乐中占有重要的地位,动画电影音乐在音乐发展的过程中具有独特的优势,在动画电影研究的领域中,最主要的是日本著名的音乐家久石让,他是亚洲目前具有非常重大影响力的作曲家,为动画电影音乐创造了新的风格,而且产生了各种各样的音乐,在世界音乐发展的历史中占有重要的地位。本文深刻地分析了动画电影音乐以及电影音乐独特的艺术特点,深刻的分析了动画电影音乐发展的具体情况,试就国内电影音乐的一些缺陷以及更多的改进空间进行讨论。

“颜李学派”二儒音乐观

清代初期,颜元、李塨在批判程朱理学的基础上倡导"实学",主张"习行六艺",强调周孔儒学的传统礼乐思想。颜元的音乐观念遵从儒家的传统礼乐思想,李塨是颜元高足,在学说信仰上承传师教,努力弘扬尧舜周孔的实学精神,批判"程朱"与"陆王"文墨之风。颜李二儒在音乐观念上具有相当的一致性,主要表现为"重习行"和"倡儒学"两方面,其实质不仅为了倡导"实学"和推崇儒家礼乐思想,也是为了针砭理学时弊,反对穷理究极的学习态度和方法。而"倡儒学"是颜李二儒托古的理论依据,"重习行"才是其"经世致用"的终极目的。

茶文化创意产业的发展研究

本文通过对茶文化创意产业的发展条件及相关模式进行分析,研究了与茶文化相关的概念,提出了茶文化创意产业发展的新视角和新路径。

素质教育语境下民族民间舞蹈教学的开展

众所周知,民族民间舞蹈教育对大学艺术课程而言具有重要的地位,对于学生而言是其基本的艺术审美能力的开发阶段,虽然舞蹈教育逐渐变得重要并得到广泛重视,但是大学民族民间舞蹈教育教学中还表现出传统的一面,缺乏对学生创新意识的培养,教师缺乏课程的设计和对学生综合发展能力的培养,因而对其进行研究具有积极的意义。

中小型文化企业的人才供给困境及对策研究

在精神经济时代的今天,文化产业俨然成为"21世纪最后一块暴利蛋糕",其中文化企业是产业利润最大化的行为主体,同时也是传承民族文化的物质载体。然而当前我国的中小型文化企业,由于行业特殊人才供给不足,加之企业先天发育不良和后天成长乏力的缺憾,导致企业发展后劲不足。唯有促进高校与企业的紧密对接、合力协作,才能破除当前的人才供给困境,为中小型文化企业发展壮大奠定扎实基础。

文化产业众筹模式发展和创新

众筹作为一种新型的商业模式,为我国文化产业发展、创意的产生、融资困境的解决等提供了良好的发展途径。文章探索了我国文化创意产业众筹实施现状,梳理了众筹对促进我国文化创意产业发展的积极影响,归纳其在商业发展、立法、知识产权保护等方面存在的制约,针对问题提出发展策略。

民间放映和线下观影活动中的文化消费场景——成都“叢林文化”案例分析

民间放映活动以较小的体量、灵活的组织形式和独立文化的自主色彩成为了应对文化资源分配不均的民间策略,其为艺术电影的放映提供民间渠道的同时已经形成了关于艺术电影的自发的文化消费场景。对线下观影活动的研究,能展现出目前艺术电影在院线外的流通情况,为艺术电影放映和观众诉求提供非常重要的视野。本文通过对成都民间放映组织"叢林文化"的研究,解读民间放映围绕知识性诉求的三个维度:进行知识交换的教育维度,观众培育的市场维度,身份构建的亚文化维度,以探寻线下观影活动作为文化消费场景的生产性作用。

民间放映的生产性力量——成都“叢林文化”主理人专访

独立影展带来的影响力和市场对于文艺片、艺术影片的诉求使民间放映组织走进了大众的视野,民间放映组织在本土提供文化消费选择的同时,也为艺术电影和独立影片提供着重要的放映渠道,以非官方、非营利的组织形式,以教育性、公益性诉求发挥了重要的社会效益。本文作者对民间放映组织"林文化"主理人所做的访谈,探讨了民间放映组织在城市之中的文化功能、民间组织的文化诉求、艺术影片观影方式、艺术影片的受众特征等话题,以期揭示民间放映组织对电影产业的意义和生产性力量。

音乐学的跨学科专业建设策略--以音乐新闻与评论专业为例

我国传统的音乐学专业的建设通常以音乐史、中国传统音乐理论、音乐教育为建设发展方向。近年来，随着社会发展的需要，音乐学科建设开始出现了诸如音乐治疗、音乐新闻等跨学科专业方向，这种新情况是对音乐学科建设的一个考验。本文以四川音乐学院音乐新闻与评论专业为例，从该专业开办的原因、培养计划、师资组成、学生就业，以及面临的问题等几个方面来探讨音乐学的跨学科专业建设策略。

浅谈音乐欣赏课在大学音乐教育中的意义

在大学音乐教育之中，音乐欣赏课是必不可少的。因此，如何带动学生去欣赏音乐，是培养学生音乐能力的首要条件。在大学音乐教育之中，欣赏课的主要目的就是为了引导学生不断采取审美的模式去欣赏音乐，在欣赏的过程之中加强自身审美能力和欣赏能力的提升，一方面也能够不断加强教育的效果，并且对于传统的民族民间音乐文化进行传承和发展。因此，教会学生音乐欣赏，就能够使得学生在音乐课堂上得到情操的陶冶，能够让他们用音乐欣赏能力的提升带动自身审美素养的进步，使得学生能够真正重视音乐学习的重要性。

从自发自洽到创意系统——大理白族戏曲艺术表演团体研究

本文通过对大理白族戏曲艺术表演团体的实地研究,基于创意网络系统理论分析少数民族戏曲表演活动中的两类重要艺术团体:国有院团和民间团体在地方的发展情况,对大理白族戏曲艺术团体在文化生态土壤中形成创意系统、协力盘活传统表演艺术形式的繁荣发展提出分析和思考。

关于民间舞蹈教学中应用情知模式的探究

在整个舞蹈专业教学当中,民族民间舞蹈课作为其中重要而又基础性构成,其有着怎样的教学质量,往往与舞蹈专业学科的未来发展的优劣息息相关,同时还会对新世纪人才培养造成影响。至此,在民间舞蹈教学中,将情知教学模式应用其中,不仅能够显著提升民间舞蹈课教学质量,而且还能有效提高学生综合素质。本文以高校为着眼点,探讨将情知模式应用于民间舞蹈教学实际策略,以期为此领域应用研究提供些许参考。