“大思政”育人背景下的高校舞蹈专业课程思政实践探索

为使思政元素更好地融入艺术教育教学实践中,在教育理念方面,教师要不断创新教育理念,明确舞蹈专业课程思政的方向,树立协同育人的理念,承担起课程思政的职责;在教学内容方面,教师需挖掘舞蹈之文化意蕴,引导学生坚定文化自信,丰富舞蹈教学理论,提升学生的理性思考能力;在教学实践方面,教师不仅要丰富舞蹈教学的环节,调动学生学习的积极性,而且要融合多元艺术,开拓思政视野,促进舞蹈课堂的高质量建设,完成高校舞蹈课堂“立德树人”的根本任务。

谈音乐与舞蹈的对应关系

早在三千多年前,我国古人就把音乐、舞蹈、诗歌结合在一起,统称之为"乐"。有文章记载说:"有乐而无舞,似聋者知音而不见:有舞而无乐,如哑者会意而不能言。乐舞合节,谓之中和"。古人多么形象地论述了舞蹈与音乐密不可分的关系。诸多事实证明,舞蹈与音乐是密不可分的。但究竟密至何处?为了在舞蹈教学中做到有目的。

浅析舞蹈赏析的审美心理过程

舞蹈是一门古老的艺术,它来源于远古时期人类的劳动社会,最初的内容和形式是远古时期的劳动和劳动对象。舞蹈赏析是对舞蹈作品中的动态的人体动作的感觉,再由舞蹈作品中动态的舞蹈形象引起的体验、联想而进入想象,最后通过对舞蹈形象的想象和内涵进行探究而得到领悟。舞蹈可以使人的审美能力得到提升,舞蹈具有综合性的特点,可以使人从不同的角度分析舞蹈艺术。舞蹈是一门呈现身体美和传递情感思想的表演艺术,是人们在生产劳动中的智慧结晶。对于舞蹈作品的分析有欣赏、赏析、鉴赏这几个层次,本文通过对欣赏、赏析、鉴赏的区分,从舞蹈赏析的角度总结分析舞蹈作品的有效方法。

论舞蹈编导知识与能力的构成及其意义

舞蹈编导是集编剧、导演和演员于一身的综合性的工作,因此,要求其不仅具有编导知识和舞蹈技能,而且要有丰富的人生阅历,文学艺术知识素养,以及独特的构思与创作能力。

山西榆社民间舞蹈“霸王鞭”的由来与审美价值

任何民间艺术文化的发生发展,都是一定区域和一定历史阶段人们审美价值取向的反映。全国各地民间舞蹈"霸王鞭"产生缘由有多种,大多具有"英雄情结"。山西榆社民间舞蹈"霸王鞭"的由来比较可靠的说法是,当地百姓用"霸王鞭"这种舞蹈形式,表达对榆社古代英雄赵王石勒的追思和感念。其审美价值主要有三个方面:其一,昭示了中华民族生生不息的文化吸纳融合的审美价值意识。其二,表现一种对现实生活美好向往的审美追求。其三,凸显出榆社人一种自豪自信的审美价值观。

浅谈舞蹈语言的特征

舞蹈是用人的肢体来表现的,所反映的语言信息是由舞蹈语言的基本元素结构而成,与其他语言相比,舞蹈语言有着独特的内涵和表现方式。认识舞蹈必须学会解读它的语言结构和特征。

人的心理需要与舞蹈艺术的起源

文章从人体律动的自然性是生命内部与外部辩证统一运动的基点出发,论证了情感是人生命运动转化为舞蹈艺术的杠杆,以舞蹈的各种起源为依据,揭示了人的心理需要是舞蹈产生的根本条件。

中小学“非遗”舞蹈区域性传承的美育价值研究

中小学校舞蹈教育既是“非遗”舞蹈传承的重要途径,又是学校舞蹈美育的重要形式。在中小学如何充分发挥“非遗”舞蹈区域性传承的美育价值,是中小学实现“非遗”舞蹈区域性传承的重要议题。从中小学“非遗”舞蹈的美育发展现状入手,探寻其传承路径,展开中小学“非遗”舞蹈区域性传承美育价值的探讨与研究,以期为中小学在“非遗”舞蹈区域性传承中进行美育资源的挖掘与转化利用提供参考。

论舞蹈技能技巧在舞蹈中的作用

舞蹈技能技巧在舞蹈中起着重要的作用。从舞蹈美的构成、舞蹈中的表演技能、不同的舞蹈技能技巧论述了舞蹈表演对舞蹈技能技巧的需要,以及舞蹈中始终贯穿着技能技巧,舞蹈技能技巧是舞蹈的基本骨架,舞蹈技能技巧的发展促使了舞蹈的不断发展,可以看出,舞蹈技能技巧在舞蹈中的重要地位。

“伞头秧歌”表演形式和舞蹈动作特征分析

"伞头秧歌"是流传至今的一种古老的民间歌舞艺术,其表演分扭秧歌和唱秧歌两个方面,且扭时不唱,唱时不扭。扭秧歌有"过街"、"掏场子"、"小会子"三种主要舞蹈表演形式。"伞头秧歌"几种角色富于变化的舞蹈动作特征主要表现在:"伞头"的道具运用及步伐和肢体动作;"鼓子"的道具运用及击鼓的动作;"拉花"扇舞的"绕"和"甩",步伐的踢与吸,体态的扭倾含腆。

国家级非遗“山西民间舞蹈”的当代价值

山西是“华夏文明的摇篮”,也被誉为“民间舞的海洋”,其舞蹈种类繁多,内容丰富,至今已有13项被列入国家级非物质文化遗产名录。山西民间舞蹈的传统功能是祭祀祈福、凝聚力量、愉悦身心。随着生存环境的变化,人们的需求也随之改变。国家级非遗“山西民间舞蹈”的当代价值主要体现在以下几个方面:对大众文化认知水平的提升;对高校舞蹈教育创新发展的启示;对地方经济的推动。保护国家级非遗“山西民间舞蹈”,保持其文化性和自然性,增强其生命力,使其能紧跟时代步伐继续前进,是我们弘扬中华文化的重要之举。

浅谈舞蹈音乐与舞蹈结构

舞蹈借助音乐表达情感,音乐与舞蹈两者共同揭示主题,抒发情感,舞蹈音乐在舞蹈中起着启发构思,展现主题,结构舞蹈的重要作用,舞蹈音乐与舞蹈结构是舞蹈创作中不可分割的重要组成部分.他们共同完成舞蹈创作的全过程。

翻转课堂在高校舞蹈教学中的运用

翻转课堂作为一种全新的教学模式,正在逐渐被很多的教育工作者所熟知,把原本传统的教学模式转化为课下学习课上交流互动的一种全新的教育教学方式,学生自身研究探讨,对教育改革的发展是一项勇敢的尝试,推动了教育改革的发展,这种新型的教育方式更加符合大学人才的培养。

山西民间舞蹈徐沟背棍、铁棍的渊源与发展

徐沟的背棍、铁棍是一种极具地方特色的民间艺术,它流传了400余年,经山西省人民政府批准,列入非物质文化遗产名单。文章从徐沟背棍、铁棍的历史渊源,舞蹈特征,以及发展进行探讨,以求背棍与铁棍这种民间艺术得以传承做出些许贡献。

论高校舞蹈教育的现代化发展

运用现代化的科学成果,改变高校舞蹈教育方式相对滞后的局面,应该从舞蹈教育发展的方向、原则,以及舞蹈教育发展的构想等几个方面入手,以加快高校舞蹈教育的现代化发展。

如何加强舞蹈编导课堂教学对学生思维创造能力的培养

通过对舞蹈编导课堂中学生思维创造能力的必要性的阐释,提出了加强舞蹈编导教学中培养学生思维创造能力的建议,希望在不断创新舞蹈编导课堂的思维方式中,提高学生的思维创造能力和水平。

人的动觉智力与舞蹈艺术创作

任何艺术美的形象都是艺术家经过选择、提炼、加工、精制而成,舞蹈艺术形象也不例外。只有舞蹈化了的人体动觉智力,才有可能使人的躯体转化为外在的舞蹈动觉形式的物质材料,也才有可能合目的性地把人体自然动作予以节奏化和造型化。

试论苗族巫文化对苗族舞蹈的影响

中国是一个多民族国家,各民族独特的文化积淀影响着这个民族的方方面面。苗族巫文化对苗族舞蹈的产生与发展起着十分重要的作用,主要体现在三个方面:一、在巫文化的影响下苗族舞蹈可视为不同形式的巫术行为。二、舞蹈是苗族巫术鬼神观念的载体。三、苗族巫文化体现于苗族舞蹈的内容与形式中。

论情感因素对舞蹈创作中的功能性作用

舞蹈作品是情感的物化,舞蹈创作者的情感有传递、提供和调配其心理能量的功能,也有定向与组织表现情感材料的功能,还起着舞蹈反映对象的表象变形作用。文章从以上三个方面进行了论述。

舞蹈基训课教学中芭蕾与中国古典舞相结合的探索

在舞蹈基训课的教学中,采用芭蕾与中国古典舞相结合的方法,注重节奏和意念的培养,是舞蹈基训课基本的教学目标,实践证明,这种方法的采用其效果也是最为明显的。