安庆市黄梅戏(地方戏曲)研究院赴福州市开展“闽剧与黄梅戏渊源”调研工作

黄梅戏与闽剧作为中国戏曲的重要组成部分,各自具有独特的地域特色和艺术魅力。为加强黄梅戏与闽剧文化交流,深入了解这两类剧种的渊源和发展关联。2024年4月10-12日,安庆市黄梅戏(地方戏曲)研究院负责人丁飞、副院长周密,安徽再芬黄梅艺术文化股份有限公司作曲常敏等一行5人赴福建福州开展“黄梅戏与闽剧渊源”考察调研工作。

2023年黄梅戏剧本研讨会在安庆市召开

9月27日上午,由中共安庆市委宣传部、市文化和旅游局、市文联共同主办,安庆市黄梅戏(地方戏曲)研究院承办的2023年黄梅戏剧本研讨会在安庆市召开。中国戏剧家协会原秘书长、戏剧评论家崔伟,安徽省文化厅原副厅长、安徽省文联原副主席、戏剧评论家唐跃,中国戏曲学院科研处处长、《戏曲艺术》主编、教授吴新苗,安徽省艺术研究院原院长、《新戏剧》主编、国家一级编剧李春荣,安庆市文化和旅游局党委委员、总工程师王勇参加本次研讨活动。

黄梅戏起源地之争

黄梅戏起源地之争,由来已久。20世纪90年代,湖北、安徽两省的业内人士也曾有过小范围的交流与讨论,并未达成一致的共识也就搁置下来。2007年,安徽省黄梅戏艺术基金会在安庆组织文史工作者对黄梅戏起源进行再研讨活动,历时五个月,第一批学术论文发表在2007年《黄梅戏艺术》第4期,提出了对媒体中时常出现黄梅戏“源自湖北,发祥于安徽”等惯性话语的质疑与匡正,一场旷日持久的学术讨论即由此开始。

这个“女人”不寻常——黄梅戏《挑山女人》的美学“再现”

“天上太阳歇歇脚,月亮一出来就相帮。世上女人不得歇,歇了香火要断档……”这段富有人生况味的黄梅戏调一经响起,观众不禁为怀宁县黄梅戏剧团奉献的大戏《挑山女人》挥洒热泪、鼓掌喝彩。2018年,上海市宝山沪剧艺术传承中心的沪剧《挑山女人》来到安庆,正是在同样的地点演出。

黄梅戏起源(连载)

第二节黄梅戏花腔小调与安庆民歌小调黄梅戏传统花腔与民歌等民间音乐有着共同的特点:一是都找不到原创作者;二是除了以地名为曲名者外,都无法考证它的原创地;三是传承与传播都靠口耳相传。如同民歌的传唱一样,黄梅戏无论唱词还是曲调,吐字还是发音,都在口耳相传的过程中因时因地因人而异,所以有“黄梅调十腔九不同”之说,但其基本的旋律、节奏和调式特征则很少变异。

黄梅戏《太阳山上》走进“戏码头”武汉,亮相湖北剧院

5月29日晚,由安庆市黄梅戏艺术剧院创排的红色题材现代黄梅戏《太阳山上》亮相第三届全国戏曲(南方片)会演。该戏是一部献礼建党一百周年的作品,也是安徽省委宣传部和安庆市委宣传部2021至2022年度连续滚动支持的重点文艺项目。

守正创新——新时代基层戏曲院团的发展路径探究

习近平总书记在二十大报告中指出,推进文化自信自强,铸就社会主义文化新辉煌,必须坚持为人民服务、为社会主义服务。基层戏曲院团是文艺院团中庞大的群体,也是离人民群众最近的的文艺团体,维系着戏曲最广大的观众群。

全媒体时代黄梅戏的守正与创新

作为中国优秀传统文化的精华和瑰宝,如何更好地"活"在当下,这是全媒体时代黄梅戏艺术所面临的新课题.必须坚持守正与创新的辩证统一,坚守独特艺术精粹,实现守正传承,坚持不断创新,推动创造性转化和创新性发展,才能更好地实现黄梅戏传承与发展.

明代僧诗的佛教文化考察

明代僧诗大量记述着僧侣们生活修行的寺院;一些作品在情理圆融、虚实相生两个方面进一步融合诗禅,给禅学发展注入了新的活力;讲求以儒济佛、以佛援儒,释家与儒家思想进一步融通;用诗歌宣传佛理,促使禅风在士林中兴盛;作品流播海外还促进了中外文化交流,这些考察有助于加深对明代僧诗佛教文化内涵的认识。

黄梅戏起源

第三节徽班与黄梅戏的形成元、明时期产生了诸多声腔,先有海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔(即后世所称的“四大声腔”)的流播,后有义乌、乐平、青阳等多种地方声腔的兴起。其中,包容性最强、流播地域最广、传承时间最长的除昆山腔外当属明嘉靖年间在安徽池州地区形成的青阳腔了。安庆地区的岳西县,至今仍保留着由青阳腔演变而成的岳西高腔“围鼓坐唱”的演出形式,还活跃着大量的高腔艺人,时常进行演出活动。

黄梅戏起源

三、采茶调茶调是中国古代流行最为广泛的民间歌谣之一,凡有茶山之地都会有采茶歌的传唱,采茶灯戏也在灯会活动中得以广泛应用。民族音乐学者黄允箴在《论“采茶家族”》中说,在全国各地的采茶音乐中,存在着一个由同一曲调母体繁衍而成得庞大的“采茶家族……

黄梅戏起源

第四节安庆民间艺术与黄梅戏的形成众多描述黄梅戏生成之初是因为湖北采茶调传入安徽后引发作用的论著,观点基本相近,大多接受了灾民传唱而后催生出新剧种的说法。这种单一诱因是必须假定当时的安庆地区民间音乐是处于沙漠化状态的。而且越说越圆的黄梅灾民经宿松过太湖、入望江、石牌而流入安庆,沿路传播采茶调的路线图,也是必须假定黄梅县发大水,而安庆这些县份道路都是干爽通畅的,这些想当然的假定是需要认真辨析的。

黄梅戏起源

第五节黄梅戏剧种定名的几点思辩陆洪非先生在1985年出版的《黄梅戏源流》第一章第二节中对黄梅戏起源的定性分析中有这样一段话:“水有源,树有根,寻恨究底黄梅戏起源于黄梅采茶调的说法,比较符合其形成的客观实际因此黄梅戏虽在安徽经过重大犮展,但没有称它为皖剧或怀腔而叫黄梅戏。”

黄梅戏起源(连载)

四、新中国成立后的剧种定名经过新中国成立后的1952年,安庆地区行政区划扩大,辖区有怀宁、望江、太湖、宿松、岳西、桐城、枞阳、潜山、东流、至德、贵池、铜陵、青阳等十三个县。在党和政府的关怀扶植下,先后成立了职业剧团,这些剧团是:民众剧团:1949年成立于安庆,主要由丁永泉、戴宝龙、潘泽海、王文治、丁翠霞、丁紫臣等知名艺人组成。1950年,王少舫、王少梅等京剧艺人也改行加入。

黄梅戏起源(连载)

第二章黄梅戏音乐来源推考中国戏曲有300多个剧种1。300多个剧种的共同特征是:“以歌舞演故事”2。300多个剧种相互间的区别在于各自的地方特色。各剧种的地方特色又集中体现于各自的声腔音乐和语言。不同剧种声腔音乐的旋律、节奏、调式、调性等特性,与各剧种形成和流行区域方言的声调、声韵息息相关。

黄梅戏起源

第二节清代安庆石牌的戏曲文化空间中国安庆,雄踞长江北岸,素有"万里长江此封喉,吴楚分疆第一州"之称,2000多年前古皖国建都于此,故而安徽简称"皖".安庆城区的都市规模并非近代才产生,此前已经历了一个很长的发展时期.北宋庆元元年(1195),朝庭颁布圣令:舒州升格为安庆府,府治怀宁.领怀宁、桐城、宿松、望江、太湖五县.南宋嘉定十年(1217)四月,黄榦知安庆府,当时正值金兵攻破光山,沿边警讯迭传.安庆无险可守,为抗侵略,黄榦请示朝廷,修筑新城于长江北岸盛唐湾宜城渡口处,此即今日安庆城区之建城之始.怀宁县随府治迁入新城,为附廓县.

黄梅戏起源

四、关于“聚戏”所谓“聚戏”,就是在特定文化环境——主要是民俗文化环境(如民间灯会、庙会)中多种民俗艺术通过长期集聚过程的相互吸收、整合、改造、融汇而孕育出一种近似戏曲或带有戏曲萌芽的新的艺术形式(乃至新的艺术品种)。这种孕育过程是漫长的、自然的、渐进的,所孕育的新的艺术形式达到一定阶段,会有一个沉淀固化的过程,经过岁月的洗礼与实践,又会继续发展。

春风化雨 枝荣戏茂——专访李春荣

周密:1990年,您毕业分配到安徽省艺术研究所,自此踏上戏剧工作生涯,能谈谈这三十多来年的艺术经历和感悟吗?李春荣:1990年7月,我从上海戏剧学院戏剧文学系戏剧理论专业毕业,分配到当时的安徽省艺术研究所、也就是今天的安徽省艺术研究院工作,直至今日。30多年弹指一挥间!我也从当年的职场新人,成为了今天进入退休倒计时的老同志了。回首30多年的工作经历,历历在目,感慨万千!

古戏台里的民俗活动——从祁门闪里镇古戏台谈起(二)

戏台,是中国传统戏曲演出的使用场所。在中国古代戏曲发展史中,戏台的出现是发展成熟的重要标志。从城市到乡村,戏台的身影随处可见。在各类古戏台遗存中,安徽省祁门县古戏台占有极为重要的地位。祁门完整地保留了11座明清时期的古戏台,多集中在祁门的新安乡、闪里镇境内,其中新安乡8座,闪里镇3座。