声乐伴奏的审美追求

在人类音乐史上,器乐的诞生虽然稍晚于声乐,但是当琳琅满目的乐器先后登上音乐舞台之后,首先就与声乐结合为亲密的伙伴,为歌唱伴奏就是最早实践并实现自身存在价值的表现方式.经过千百年的艺术磨练,器乐本身得到了长足的发展,不仅占领了音乐艺术的半壁河山,而且一直充当着声乐表演的"后台老板".时至今日,可以毫不夸张地说,器乐离开了声乐完全可以"存活",但是,声乐如果没有了乐器伴奏,那将"寸步难行".然而器乐为声乐伴奏的美学意义,并不是形式上的陪伴和音响上的模拟,而必须参与到歌唱表演的创造中去,成为声乐艺术的有机组成部分.因此,声乐伴奏必须有一定的审美追求,才能更好地实现自身的存在价值.……

论高师音乐教育专业的和声教学——用和声听觉来拓展学生的和声思维能力

和声是多声部音乐写作的一种基本手法，他离不开听觉。而和声听觉与和声思维又有着辩证统一的关系。本文以此为依据，以和声教学法为切入点阐述师范院校音乐教育专业运用和声听觉来拓展学生和声思维的必要性。文中提出这种教学法应结合师范院校音乐教育专业学生的自身特点，不能盲目的追求，也不能盲目的排斥，应做到具体问题具体分析。另外本文还通过具体的例子讲述了老师在教学过程中如何引导学生运用和声听觉来拓展和声思维能力。

基础绘画中色彩对比训练四步法

色彩作为造型艺术的基础之一。在造型艺术的各个领域起着非常重要的作用。要想掌握和提高色彩绘画技法。除了解基本的色彩理论知识外。科学的训练方法往往能够起到事半功倍的效果。在基础绘画的训练中。可以通过从单色训练到小色稿训练。再进行平面化处理。最后将素描与色彩有机结合。四个步骤的色彩对比训练。使学生的色彩绘画能力得到快捷而有效的提高。