安徽民歌的调式特征研究

民歌是承载了具有地方感的文化记忆,安徽民歌在江淮大地上成长、传播、衰微,用口承的方式传递着文化,记录了安徽的风俗产物、历史地理、经济交通、人口往来等重要信息。本文通过对具有代表性的安徽民歌的调式分析,进一步探究安徽民歌的调式特征。

浅谈高校声乐教学中歌曲演唱的艺术处理

高校中的声乐教学是一门集艺术性、实践性以及技术性为一体的综合学科。当前,歌曲演唱艺术已成为大部分高校考查音乐专业学生的一项关键指标,对于高校中的音乐老师来讲培养学生具有更高超的歌曲演唱艺术已成为目前研究的重点课题。本文从歌曲演唱过程中声音的运用、歌曲的风格、歌曲的时代背景等方面对歌曲的艺术处理方法进行了重点阐述。

以敦煌石窟图像再谈于阗与中原的佛教艺术交流

于阗作为西域佛教文化的中心在中外文化交往中占有重要地位,虽然在不同的历史时期,常为周边诸国政治势力所控制,但公元3世纪至10世纪期间仍与中原王朝在佛教美术上存在着密切的交流。文章考察了9-10世纪为沙州归义军政权统治时期于阗与归义军政权及中原王朝的交往情况。笔者主要梳理了前人对于阗国王供养人像、新样文殊和瑞像图的研究,并将其置于两地佛教思想交流和政治交往的历史背景下考察,发现这类图像既是两地文化互动过程的产物,同时作为一种推进力推动并巩固着于阗与归义军政权及中原王朝的友好关系。

嵇康的诗歌与《庄子》

嵇康诗现存约20余首,其中一大半可以确定与《庄子》有关。在诗歌中如此大量地引用《庄子》,嵇康可以说是第一人。性格上刚烈直率的特点,对于政治的不满,加上老庄思想的影响,这些因素叠加在一起,共同造就了嵇康的悲剧人生。在面对他所极端厌恶的"时移俗易,好贵慕名"的社会,他的选择是"鉴乎古今,涤情荡欲",捐弃外累而游心自然。

论宿松文南词与断丝弦锣鼓

文南词的源头,即是明清以来长期在各地民间广泛流传的灯会歌舞和说唱艺术。具体来说,文南词发源于这么几种艺术形式:一是"文曲坐唱",一是"摊簧",一是"灯戏",一是"丝弦锣鼓"。"文曲坐唱"和"摊簧",代表了文南词中明清俗曲在当今的延续;"灯戏"和"断丝弦锣鼓",则是民间歌舞在当代文南词艺术中的舞台化。本文探究宿松文南词与断丝弦锣鼓的历史渊源。

民族传统戏曲教学改革研究——兼谈文南词的声腔演进

笔者借鉴民族音乐学、音乐文献学等相关学科的理论,结合多年来对文南词的实地调研,对文南词的声腔演进概况进行梳理,为文南词研究者提供较为翔实的文本资料。

高校音乐教育专业声乐教学现状及对策

在很长的一段时间内,我国高等教育学校在进行对音乐教学专业进行教学的过程之中,总是延续使用我国音乐院校所使用的传统的音乐教学模式。在这种教学模式之下,虽然可以很好地锻炼高等教育学校音乐教育专业学生的个人表演能力和个体的表现能力,但是,作为音乐教育专业本行的教育特点却难以充分地体现出来。针对这样的情况,本文具体分析了我国高等教育学习在进行对音乐教育专业学生的声乐教学过程之中存在的问题,并根据这些问题提出可行的解决方案。

浅谈大学钢琴即兴伴奏教学的思考

随着我国高等事业的不断进步和发展,大学音乐教育开始更加注重大学生的素质教育。对于音乐教育来说,即兴伴奏教学是器乐演奏的主要内容。在这样的环境下,探究大学钢琴的即兴伴奏教学,积极寻找更多有效地教学手段成为了当前各高校主要研究的内容。但是从另一个方面来讲,强化大学钢琴即兴伴奏教学也能够在很大程度上促进我国大学生演奏水平的提高,促进学生们全面素质的培养。本文就将主要以浅谈大学钢琴即兴伴奏教学的思考为切入点,对其进行简单的分析和介绍。

提升钢琴训练效果之策略

作为乐器的一种,钢琴在艺术表演界一直扮演着重要角色。由于钢琴可以演奏出许多精美的乐曲,这就可以保证钢琴可以有效地陶冶人们的情操。在这样的背景下,就要求钢琴演奏者在进行钢琴乐曲演奏的过程之中,不断提升对自己的要求,创作出更多的适合自己的表演方式,有效地提升自己的音乐水平和造诣。针对这样的情况,本文对钢琴演奏者在钢琴演奏的过程之中如何有效地提升自己的水平提出了可行性的建议。

声乐教学网站功能及其应用

运用ASP+SQL+IIS架构的技术路线,采用Dreamweaver CS4作为网页和网站管理的开发工具,共同完成声乐教学网站的设计与制作,并对网站的功能、用户和声乐在线教学的内容展开介绍和分析,显示出声乐教学网站的诸多优势。

琵琶的演进及韵味

琵琶,相传至今已有2000多年的历史.本作"批把",是我国古老的民族乐器之一,属拨弦乐器.汉代刘熙在<释名·释乐器>一书中曾有记载:"批把本出于胡中,马上所鼓也.推手前曰批,引手却曰把,象其鼓时,因以为名也."意思是:琵琶是骑在马上弹奏的乐器,向前弹出称做琵,向后挑进称做琶;根据它演奏的特点而命名为"批把"(琵琶:也有人称是从象声字而得).……

浅析朱良镇《祖国,我深深地爱你》中的“三连音”审美内涵

朱良镇是我国著名作曲家,他的多数艺术作品大多旋律优美、大气,创作手法独特,加之主题鲜明、新颖,能紧紧跟随时代艺术的发展步伐,进而深深受到广大人民的喜爱。基于此,本文就以朱良镇先生艺术歌曲《祖国,我深深地爱你》中"三连音"审美内涵深入剖析,通过对朱良镇先生歌曲创作手法、和声、曲式、钢琴伴奏织体等方面的特点对其艺术歌曲代表作的歌词特点进行概括,并借助朱良镇先生艺术歌曲《祖国,我深深地爱你》中"三连音"审美内涵,给当前的艺术教学审美提供一个研究路向。

如何欣赏民间吹打乐--参加“2017第二届唢呐学术研讨会暨全国唢呐展演”有感

民间吹打音乐好听在哪里?听众和环境以及吹奏的乐曲在"天时、地利、人和"条件具备,艺人通过对听众无言需求的理解,利用自己加花变奏、即兴发挥的能力,使得听众感到非常好听、过瘾,同时也报以热烈的掌声、欢呼声。这是吹奏者的一种能力,也是吹奏者一种更高的追求,这种音乐最能表达他们共同的思想情感,形成了完整完美的生活自然结构场景。本文立足于继承传统民间吹打乐,有意于推崇吹打乐的"室内化、城市化",并在历代民间唢呐艺人成果的基础上,结合教学使其继承并发扬光大,以期造就更多对唢呐音乐有情感的广大群体。