创新驱动 教学改革——安徽艺术职业学院多媒体专业工作室教学模式改革

安徽影视传媒经济的发展,文化产业的格局,都促使数字媒体技术专业人才培养具有了造型能力、思维能力、审美能力、创新能力等专业基本能力。在此背景下,安徽高职院校积极改革,构建了大专业平台+小专业方向的"双融合"课程体系和校企双培养模式,并重组团队建立了高水平小专业方向工作室。

安徽文化产业与艺术院校“创意文化园”对接研究

基于文化创意产业发展视角下,构建高校与文化产业对接的机制,立足安徽文化产业发展的需要,提出建立艺术院校"创意文化园"产学研的体制,并深入研究"创意文化园"的运行机制和发展策略。从创意园概念、类型、分布、功能几个方面深入研究分析,对安徽艺术院校融入区域产业发展,提高自身创意、科技的战略定位提出了一些具有针对性的对策建议。

安徽艺术院校“创意文化园”的建设流程和实施方案

高校"创意文化园"是产学研一体的园区,本文主要分析国内外高校产业园合作模式和现状,发现安徽艺术院校"创意文化园"急需解决的问题。从建立"创意文化园"的流程入手,对每一环节进行详细阐述和分析,对"创意文化园"的定位、管理机制和运作模式也进行了深入探讨。最后将"创意+文化"作为目标,重点建设创意文化公共服务平台,实施创造精品和推销学院产品及推销人才,完成整个"创意文化园"的流程和方案。

“互联网+”时代多媒体设计与制作专业人才培养目标建设——对艺术类高职院校的研究

本文结合艺术类高职院校的发展定位、生源特点、办学特色等方面的考量,从人才职业岗位定位、知识结构要求、素质能力要求三个方面对多媒体设计与制作专业人才培养目标进行科学定位,以期为经济社会及市场量身定制人才,服务国家需求,促进高等职业教育内涵发展、科学发展。

中国艺术学科研究生论文存在的弊端

针对当下研究生论文中存在的问题,从选题深度问题、学术问题意识、学科性质问题和学术规范问题四个方面探讨中国艺术学科研究生教育存在的弊端,希望能够推动研究生教育的良性发展。

芜湖路宋文化历史街区数字化导览系统设计

以合肥芜湖路宋文化历史街区为研究对象,为其建立数字化导览系统。通过这套数字化导览系统为游客提供良好的参观体验的同时,使深深扎根于合肥的历史街区的文化被认同、被感知,让历史文脉得以延续;也为保持城市历史文化景观风貌的可持续发展,提供一种高效率的实施模式。

基于传统艺术语言的现代书籍装帧设计

分析了现代书籍装帧艺术发展对传统文化的继承,我国传统艺术形式多样,蕴藏着丰富的民族文化内涵,是构建书籍装帧设计的民族特色、传承民族文化精神的最佳载体,从传统艺术中汲取营养,借鉴西方现代设计理念和方法,对推动中国书籍装帧设计的民族化发展具有积极的现实意义。

乡土美术的“乡土味”探析

从分析乡土美术的"乡土味"特征及其蕴含的精神入手,阐述有着浓郁乡土气息和鲜明地域特色的乡土美术在当下发展中遇到的问题,提出了增强"乡土味"意识和合理利用,保护乡土资源,使乡土美术具有可持续的发展前景。

合肥野生动物园多媒体导览系统应用研究

野生动物园作为联系城市公众与野生动物自然栖息地保护的纽带,是宣传科普知识,进行野生动物保护的基地,导览系统的优劣直接关系到动物园的服务质量。针对合肥野生动物园的导览系统进行改造设计,在原有牌示系统基础上建立新的多媒体导览系统,为游客提供良好的参观体验,全面提升合肥野生动物园导览系统的综合服务功能。

基于儿童用户体验的地质博物馆数字化展示设计——以安徽地质博物馆为例

以安徽地质博物馆为例,对基于儿童用户体验的数字化展示设计进行了研究,提出面向儿童的地质博物馆数字化展示设计需要考虑的几个方面:富有吸引力展示系统、清晰易懂的解说导向系统、适合儿童的展厅安全性设计、适宜儿童参观的空间尺度标准。博物馆教育关系我国数亿儿童教育和国家的未来,设计者们应充分体现对儿童受众的关怀,通过设计优化他们的参观体验,让地质博物馆通过丰富的数字化展示充分激发儿童的学习热情,培养他们的探索精神,使当代地质博物馆更好地发挥其服务于儿童的社会教育功能。

高职院校数字媒体艺术专业人才培养的路径探析

在科学技术迅猛发展的当下社会,我国高等职业院校(以下简称高职院校)数字媒体艺术专业人才培养模式发生了极其深刻的变革。针对高职院校数字媒体艺术专业的人才培养问题,首先阐释了数字媒体艺术专业人才培养模式改良的必要性;其次,针对该专业适合采用怎样的人才培养路径展开了详细的论述。

新时期成人高等美术教育发展对策探析

在当前大力提倡全民教育、终身教育的大环境下,成人高等美术教育的发展既面临着机遇也面临着挑战。要实现成人高等美术教育的持续健康发展,应该紧密联系经济和社会的发展情况,突出成人美术教育的多样性、灵活性特点,在办学形式、专业教学、师资队伍等诸多方面进行改革。

民俗艺术元素在广告设计中的应用

在文化创意产业大发展的环境下,越来越多关于传统艺术元素的广告作品呈现出来。从情感认同和文化意境两个方面,论述了民俗艺术元素在广告设计中的艺术运用。从设计成品和发展规模上可以预见,民俗艺术元素在现代广告设计中的普遍应用,将会有更大的发展前景。

文化创意产业发展下传统手工艺的文化重塑——以安徽竹编为例

安徽竹编传统手工艺的继承与发展具有明显的地域优势,应抓住地域文化特色,借助文化重塑提升竹编产品的文化价值。通过对安徽竹编传统手工艺文创产品分析,深入挖掘特色文化,定位竹编文创产品的产品方向,提出应将徽派建筑、徽州民间工艺、徽州民间服饰等艺术元素融入安徽竹编产品的造型与图样设计之中。

开放式教学在多媒体艺术专业的应用——以文字设计课程为例

多媒体艺术专业是一门需要科技与艺术高度融合的年轻学科,多媒体艺术专业的课程建设应符合行业发展的标准,针对多媒体艺术专业的特点提出"开放式"教学理论,以培养学生的实践能力与创新精神为重点,为学生建立起符合多媒体专业未来发展的创新思维机制,以此证实通过开放式教学的实施使学生在专业技能、实践经验、工作方法、团队合作等方面得到全面提升。

数字化背景下当代艺术作品的叙事性——《定海桥:对历史的艺术实践》展览个案研究

数字化技术的发展对当代艺术创作和艺术审美产生了深远的影响,进一步开拓了艺术表现的新空间,也促进了当代艺术作品叙事性的发展。以《定海桥:对历史的艺术实践》作品为例,对其叙事手法展开具体分析,提出具有叙事性的当代艺术作品不仅要选择最具表现力的媒介来完成作品,实现与观众的情感共鸣,还应关注空间结构对编排展品的叙事主题的重要影响。

藏传佛教格鲁派圣地塔尔寺与拉扑楞寺建筑艺术比较

塔尔寺和拉扑楞寺有着同一的宗教文化思想,以及相近的地理位置,但两者的视觉艺术却呈现极大的差异。文章主要对两者进行艺术上的横向比较,从两寺的建筑布局和建筑风格、建筑装饰图形、建筑艺术色彩等方面分析同一文化思想之下的不同艺术特点和成就,并找出塔尔寺和拉扑楞寺艺术风格的根源。

简谈广告设计对民族艺术元素的借鉴

我国的民族文化具有丰富多彩的艺术元素,对广告设计具有重要的借鉴意义。广告设计者应该积极借鉴这些民族艺术元素的精华,对其进行完善和再创造,并糅合现代美学理论,实现民族艺术元素与现代广告设计的完美结合。

当代中国城市形象系统设计后期管理研究

21世纪,随着中国城市化建设步伐的加快,社会对城市形象日益重视。城市形象系统设计是一项程序复杂的工程,成功的城市形象塑造,应善于利用设计管理来发挥城市战略优势和制定科学合理的设计规划,并在正确的城市形象策略指导下进行设计开发和实施,不断增强城市形象品牌的活力,获得社会公众的认可。城市形象系统的设计管理过程包括调研与分析、规划城市形象理念和设计目标、组织设计开发、形象手册制定、实施推广和传播、监控与优化等过程,其中后期管理阶段是我国当今城市形象设计管理的难点,如何进行项目的后期实施、操作、组织、流程是本文研究的重点。

论剪纸艺术风格的电子书籍版面设计与实现

电子书籍的设计开始由功能设计向艺术形式设计转变,剪纸艺术作为我国民间艺术的重要组成部分,其独特的艺术表现形式对电子书籍的版面设计有着借鉴意义,重点从造型、构图、色彩等方面分析了剪纸艺术的美学特征,以此为依据从图文、色彩和交互三个方面对具有剪纸艺术风格的电子书籍版面设计的实现方法进行探讨。