宜春版画在中小学美术教学中的应用研究

针对中小学中怎么利用本地资源上好一堂美术课,以宜春版画为例,探讨在中小学美术课程中引入版画特色的教学策略和方法,阐述宜春版画在中小学美术教学的应用中须解决的路径,构架出具有地方特色的中小学美术教学体系。要形成具有“宜春版画”特色的中小学美术教学,首先要将版画教学内容按照年级进行科学分级,制定适合对应的年龄层次教学方案;其次要对中小学美术教师进行对应的版画培训,提高版画教学能力;再次就是要搭建好版画美育平台,提高中小学生的版画兴趣,最终提高学生的审美素养、创新意识和实践能力。

虚拟仿真技术在展示设计教学中的应用研究

随着信息技术的飞速发展,虚拟仿真技术正逐步成为教育领域的重要创新工具之一。在展示设计教学中,虚拟仿真技术的应用正在改变传统的教学模式。初步研究表明,它能增强教学效果和改善学生的学习体验。本文旨在探讨虚拟仿真技术在展示设计教学中的应用优势及具体应用方式,并通过实际案例分析,阐述其在教学实践中的重要作用及潜在影响。

赣西民间美术之宜春版画研究

民间美术的文化功能和艺术魅力发生在生活中,和民俗生活密切相关。赣西民间美术样式丰富,宜春版画艺术和木板年画、剪纸等民间美术互相借鉴,共同尊崇赣西传统民间文化因素,传承着宜春民间美术文化。当代经济化的社会文化,影响着各种习俗文化的存在方式,宜春版画艺术也徘徊于传统模式和现代工具化样式的矛盾之中,作为宜春文化的艺术品牌,版画创作应该借鉴赣西民间美术创作特色,推陈出新,使宜春版画焕发新的文化活力。

“OBE”导向的《中小学美术教育论与教学法》课程思政教学实践探索

“OBE”教育理念遵循“成果导向”“以学生为中心”“持续改进”的原则,应用于《中小学美术教学论与教学法》课程中,对实现专业培养目标具有其先进性,对构建专业学科思政课程先进的教学体系具有综合的学术价值和应用价值。本文主要通过学习成果设定,划分学习单元、体现专业特色和思政教育、达成性评价几个方面论述“成果导向”的《中小学美术教学论与教学法》课程教学实践,并对实践结果做了总结性的分析。最后从“成果”和“学习过程”的关系、师生角色的定位、“持续改进”的优势、达成性评定等方面进行了教学反思。

禅宗文化与宜春美术创作

禅宗文化是中国传统文化的重要组成部分,宜春作为禅宗文化的重要发源地,其禅宗文化源远流长。宜春地区的美术家在充分吸收禅宗文化美学思想的基础上,以突破传统美术的创作思路和表现手法,开创了独具地域特色的高远淡泊、以意境相尚的画风。文章结合禅宗文化,从禅的"自性论"和"意境说"入手,具体阐述了禅宗文化对宜春美术创作的影响。

基于“OBE”理念的中小学美术教育中思政文化教育的路径研究——以红色文化进入美术课堂为例

“OBE”理念是当前社会发展下所应用的一种先进教育理念,以成果为导向,从价值观及情感因素让学生从中获得最终的学习成果,强调学生的能力本位,突出学生的学习主体。同时,通过融入“OBE”教育理念,对中小学美术教育展开深度分析,从中探究思政文化教育的展开路径,以红色文化为例,全面渗透德育教育,以增强学生良好的爱国主义情怀,发展学生的社会主义核心价值观念来促使学生的身心健康成长。

民间艺术与现代艺术设计的融合——以万载傩舞为例

民间艺术有着鲜明的艺术特色和丰富的文化内涵,尽管它已经存在很长时间,依旧具有独特的生机和魅力,是古代人文精神、思想观念、道德规范的凝练,潜移默化影响着人们的思维方式和审美观念。将民间艺术与现代艺术设计融合,能让作品更具表现张力,同时也有助于现代艺术设计的创新发展。阐述了民间艺术与现代艺术设计融合的理论渊源,厘清了民间艺术与现代艺术设计的关系,并以万载傩舞艺术设计为例,归纳出民间艺术与现代艺术设计的融合方式。

基于“两性一度”标准的课程教学改革与实践——以环境设计专业“园林植物学”为例

“园林植物学”是农林类院校园林、风景园林等本科专业重要的专业基础课,也是艺术类院校环境设计专业重要的基础课。对该课程特点及目前教学中存在的问题进行了分析,通过探索“三同”机制的课程教学改革实践,提出了通过充实教学内容、巧融思政元素、创新教学手段和方法、改革评价体系等基于“两性一度”标准的“金课”实施路径,能有效地激发学生学习兴趣,进一步提升教学质量及学生对所学内容的综合掌握能力,以适应新时代应用型人才培养要求。

基于艺术生活化与“人”的信仰——论大美术教育

大美术是对美术界定的修正,其外在尺度体现在视觉艺术范围的把握,其内在尺度在于更符合"人"的规定,具体实施体现为艺术的生活化或生活的艺术化。大美术教育主张视觉艺术课程统整、与生活相关联,要求关注学生的自我发展、教师的人文需求,倡导"人的中心论",改革美术教育诸环节,把"全人"作为最高的教育目标,从而构建和谐的社会和具有意义的人生。

摄影到设计——浅析摄影的发展及其在平面设计中的应用

数码摄影的出现,很大程度的影响了传统的胶片摄影艺术,与此同时,数码摄影对于平面设计的影响也不可估量。平面设计随着摄影的发展而发生天翻地覆的变化,摄影在平面设计中所占有的地位也越来越高,很大程度上,摄影已经成为了平面设计的主要表现手段了。

从曾侯乙编钟论传统美术表现技法

曾侯乙编钟音律齐全、气势宏伟,是曾国百乐之首,这类乐器的演奏技法既有单击、分击、双击,又有弹击、摇击、顿击等,还可以通过划奏、复奏、滚奏等获得不同的音乐效果,在音色组合、律学涵义、演奏技法上体现了传统美术以色彩、节奏、线条表现意义的基本规律,也反映了传统美术与音乐的融合性。

宜春市万载县傩舞的造型特色研究

宜春市万载县由于傩舞起源较早而被称为"傩舞之乡"。在万载傩舞中,傩神、面具、道具、服饰等,都显示出一种古朴和神奇。这些具有鲜明特点的服饰及道具,体现出了万载傩文化特有的精髓,表露出人们驱凶纳吉和向往平安和谐生活的心理。作为传统的非物质文化遗产中一个重要的部分,它是值得人们去研究和传承的。

中国传统茶文化与现代茶楼室内空间设计研究

我国有着丰富完善的茶文化理念,通过对整个茶文化体系中所具备的元素内容进行分析,可以看到其中包含了诸多元素,无论是丰富的物质元素,还是具有的精神内涵,实际上都是当前整个文化体系中所具有的重要元素。本文拟从现代茶楼室内空间设计活动中存在的问题和不足分析入手,结合我国传统茶文化理念的具体内涵,通过探究现代茶楼室内空间设计活动开展的具体要求,从而探究中国传统茶文化在现代茶楼室内空间设计活动中的具体应用思路。

高校美术学专业教学中的人文性

当代社会现代化进程的加速,美术作为图像的形式不仅仅是文化的载体,更具有了自己独特的文化意义。美术学教育,尤其是师范美术教育要涉及更多的文化内容,以实现其文化传播和综合素质培养的重任,体现其教师教育的特性。美术教育应该和丰富的人文性内容联系起来,在课程设置上渗入多学科的人文性知识,打破"技重于文"的传统,以实现其美术教师综合知识培养的目标。

油画理念在园林设计中的应用

油画具有非常高的艺术价值。其特点是色彩丰富,立体质感强。油画讲究比例、明暗、透视,充分运用光学、几何学、色彩学等。油画的艺术特点十分鲜明,是其他艺术所不能比拟的,所以油画的形式、理念和特点经常被其他艺术所借鉴和运用。在园林景观艺术设计中也经常见到油画艺术的影子。

视觉传达语义下的现代手绘图案与包装设计的融合

在信息化为主的当今社会,网络已成为主要的传播手段,并已被应用到各个行业与领域中,给各行业带来快速的发展,新媒体传播时代也在此背景下产生。新媒体艺术的出现对社会的发展产生的巨大的影响,视觉传达设计在新媒体传播媒介下,快速的传播到社会的各个角落,如街道、车站、飞机场、码头、商场等。在新时代环境下,新媒体为视觉传达设计带来了新的发展形式和发展空间,现代的手绘图案在包装设计的应用与融合是视觉传达设计语义下一种新的产物。

浅谈现代陶瓷壁画与宜春城市公共环境的互融性

陶瓷壁画作为一种特殊的材料艺术并安处于特定的建筑空间内,它能够作用于人的视觉、触觉,在服从整体环境表情的同时也能注重人的心理感受,注重人的个性情感的表达。本文针对宜春市公共环境以及公共建筑发展的现状和设计理念,对陶瓷壁画在宜春的推广和营造多样文化格调的可行性进行研究。