山东印社藏战国陶文考录

<正>2005年10月,山东省石刻博物馆研究馆员、山东印社副社长赖非先生将个人所藏43枚钤印铭陶捐赠给山东印社。43枚陶文中之可辨识者,于王恩田先生编著《陶文图录》(以下简称《图录》)~①中已作部分收录。归于山东印社后,社刊《印坛》2005年第2期曾刊发过消息。文字产生是人类文明进程之重大飞跃。在中国古文字中,以陶文年代最为古老。远在大汶口文化时期如莒县陵阳河遗址所见陶尊刻划符号等,已显露出汉字产生的曙光。至商代前期如河北藁城台西村出土陶片等,已有利用尖状工具在陶坯上刻划的完整字跻,

拾荒民间的自我逍遥

去年写过一篇短文叫《寻找一盏灯》，其实每个人在艺术创作中的自我实现都是在寻找一盏灯。这盏灯忽明忽暗、忽远忽近，只有内心能感知到，它确实在那里，在那里引领你前进。

篆书创作谈

一直以来,篆书尤其是小篆,因为其没有大篆之高古和资料之广泛,也没有其它书体让人们容易认识而学习者众多,被书界普遍认为是小众书体之中的小众书体。然而,我以为小篆并非小众书体,它深受广大书法人追求——“古大家之书,必通篆籀,然后结构淳古,使转劲逸”,古人的这句书论十分具有指导意义。

王献唐印学研究初探

王献唐先生是著名学者,在国学诸方面具有极深的造诣。本文只就王献唐印学研究、创作作一梳理,以便人们了解王先生的印学方面的贡献和成就。

关于碑、汉碑及济宁汉碑

碑是一种特殊的文化现象,碑的义涵是逐渐发展演化而来的,原始的碑自有功用,并非今天这种铭刻文字以做叙事、功德、或宗教用途的竖式石刻。从《礼记》《仪礼》等文献中所提到的“碑”来看,早在西周时,应已有了“碑”这一概念,碑的原始状态是置于庙堂之前的竖石或竖木,尚有测时、拴畜、下葬等功用。“汉碑”实则有两种不同角度的义涵,一是汉代的碑刻,此时的的碑也即我们今天意义上的碑,这个意义的碑是在东汉形成并推到繁盛的。另一种义涵则是“金石学”和书法“碑学”意义上的“碑”,它不单包括东汉时完整碑制之下的碑,也包括了汉代的刻石、题记、汉画像石题榜等,这一“汉碑”概念有着丰富的文化内涵,及金石与书法的重要支柱内容。是金石学中的“石”与书法学中的“碑学”的核心价值所在。济宁地处邹鲁文化的中心区域,上古以来文化积淀极为丰厚、两汉时期碑刻发达,是迄今全国汉碑遗存最多的地方,历来有“中国汉碑半济宁”之说,对济宁汉碑遗存的研究有着重要的价值。济宁汉碑不单在数量上占全国半数以上,同时也兼具各种类型,无论文献价值、书法价值都均为顶流,在碑的领域有着异常厚重的分量。

学习颜体楷书的一点体会

我入手写颜真卿,虽说当时已经把“鲁公”拜为神一般的存在,但是到底“神”在何处,那理解真的是一塌糊涂,只知“鲁公书厚重大气篆用笔,极具盛唐气势”之类。还清晰得记得在刚入手的《家庙碑》被朋友看后说了句“颜体这也不好看啊”之后,我居然很无力地不知道如何辩解。由于年轻气盛,从此,我开始了对书法刨根问底,此后的生活似乎也有了翻天覆地的变化。

东西南北

江苏省首届新文艺群体书法篆刻作品展开幕2023年7月19日,由江苏省书协、南京市文联主办,南京市书协、江宁区文化和旅游局、江宁区文联、江苏省书协新文艺群体委员会承办,江宁美术馆、江宁区书协、江宁区文化馆协办的江苏省首届新文艺群体书法篆刻作品展在江宁美术馆开幕。中国书协主席、江苏省文联副主席、江苏省书协主席孙晓云,江苏省文联党组成员、副主席、书记处书记刘轩明,南京市文联党组书记任家龙,江苏省书协副主席仇高驰,江苏省书协副主席兼秘书长刘灿铭等参加了开幕式。

意与古会 尊古维新

曾读过白石老人论印语:『刻印,其篆法别有天趣胜人者,唯秦汉人.秦汉人有过人处,全在不蠢,胆敢独造,故能超出千古.余刻印不拘前人绳墨,而人以为无所本.』白石老人推秦汉印实为推崇『古意』, 『古意』是一种审美理解,它是指古代作品中表现出的『古质』、 『古朴』、 『古拙』、 『古穆』、 『古雅』等等审美特征,是作品线条与结构融汇在一起给欣赏者带来的审美感受.钟情于对古玺秦汉印的临习,喜欢在夜深人静的时候读印,是我多年的习惯.白天看不到的精彩之处纷纷飞入眼中,在这里,可以找到牵动我心灵深处的共鸣.在惊叹古人大智慧、高超技艺和大自然的鬼斧神工的同时,我更想通过对古典的研习,把那不可名状、瞬间即逝的『美感』、 『古意』,秉承、汲取下来,理解、融汇.

我的篆书创作

予独爱小篆,由来已久,伴随时光推移,虽感不能终其精神,却也灯下阅文“八百”,砚边废纸“三千”,浸淫在小篆世界里,倍感澄心畅怀,自然颇多感触。聊作砚边习得,尚祈方家晒通。纵观中国书法史,真可谓前人高峰林立,座座精神高峰,逾越颇难,而自己只能望其项背,默默耕耘,因习好篆刻,寻觅着一条篆书、篆刻的小径,磕磕绊绊走到今天。

悟得梅兰腕下趣——我在书法艺术上的实践

中国书法的优秀传统,是由无数先贤用心血一代一代地积聚起来的。这是一大笔用之不尽,取之不竭的宝贵财富。传统不是停滞的、僵死的东西,传统是一个发展的概念。因此,学习传统只有一个目的:求进。不是拿传统来套住自己,羁绊自己的手脚。创作并非传统的摹拟和复制,而是对传统的再认识、再发现、再理解、再创造的过程。通过思维和感悟,从而表现新意,反映出作者的个性和修养。

追求宏肆萧散

丰子恺先生说：＂人生的目的就是追求快乐!＂多么直接了当!然而人生的境况不同,在不一样的人生中快乐的含义可能也就不同了。我本来是个银行职员,因为喜好就把书法篆刻这个业余之事一步一步地做成了职业。正如人们所说的：＂人生的最大快乐是把喜欢的事做成了职业＂。从这个角度讲,书法篆刻是给我带来了快乐。也因此,是我的动力所在。

殷延国作品

玖如堂主，中国农工党党员、中国书法家协会会员，北京印社社员、山东印社社员。毕业于中央美院王镛工作室首届研究生班，结业于北京凤凰岭书院一、二届中国书画学精英班姜宝林工作室。曾任教育部中国书画等级考试主管、中央美院继续教育学院书法教师，现北师大艺术与传媒学院书法系特聘教师。