新文科背景下艺术复合型人才培养模式创新与实践——以山东师范大学音乐学院为例

在“新文科”理念的指导下,高等师范类院校对于艺术复合型人才的培养模式又有了新的探索和创新。新文科强调多学科的交叉与融合,也强调不能再把目光仅停留在传统的教学模式中。除了音乐专业技能学习之外,还需促进学科交叉融合,利用好当今先进的科学技术,提升创新创造等方面的综合标准。本文以山东师范大学音乐学院为例,分析其以培养符合新时期发展的艺术复合型人才为最终目的,对培养模式进行的探索、创新和实践。

涌动不息的泉城音韵——山东师范大学音乐学院的专业音乐教育

当今科学技术的高速发展．促使社会各个领域发生了前所未有的变化。与时代并鹫齐驱、与国际先进音乐艺术教育接轨的新观念被迅速引入教育领域新的形势也对音乐艺术教育领域的改革和发展提出了新的挑战山山东师范大学音乐学院以现千亡音乐教育与现代社会同步的教育理念为出发点，突出文化性、艺术性、专业化、料学化的办学方针．正在快步投身于教育改革的大潮。

大类招生背景下高师声乐集体课教学探析——以山东师范大学音乐学院为例

近年来,越来越多的高等师范院校音乐学专业开始实行大类招生,招生政策的改变给声乐课的教学带来新的挑战。本文以作者所在的山东师范大学为例,探讨大类招生为声乐集体课教学带来的困境,以当前声乐课程的教学形式、教学内容与考核要求作为研究内容,对高师音乐学学生声乐集体课的授课形式、授课内容、考核方式及声乐(唱歌)教学能力等问题提出观点,以与广大同行探讨交流。大类招生是指按学科大类进行招生,是近年来高校招生改革的一个趋势,它以市场需求为导向,以"厚基础、宽口径"为原则,突破单一学科式设置模式。

红色音乐文化融入大学生思想政治教育的价值及实现研究

红色音乐文化是一种特殊的红色资源,具有丰富的精神内涵和重要的时代意义。红色音乐文化与大学生思想政治教育具有内在关联,发挥红色音乐文化在影响人、塑造人方面的作用,使其成为大学生思想政治教育的资源之库、现实之垒及精神财富,能够最大化发挥思想政治教育功能,不断提高大学生思想政治教育的质量和水平。红色音乐文化融入大学生思想政治教育,要找准切入点,坚持以乐育人、以情感人、以美育德,发挥好独特的教育优势。

核心素养下音乐师范生教学能力培养实证研究

音乐学科核心素养的提出,对当前的音乐教育工作者以及音乐师范生提出了全新的挑战。音乐师范生的教学能力不仅对其个人前途、能否胜任教育工作具有直接影响,而且还关乎我国基础教育的教学效果和美育的有效实施。通过实地调研,当下音乐师范生的培养理念、培养观念、培养体系均与基础教育现实存在一定偏差,尤其缺少对音乐核心素养的必要关注,应立足产出导向,强调教学实践,关注学生发展,培养全能型教师,同时围绕核心素养,完善培养机制,多路径促成中小学音乐教师的养成。

新时代背景下高校音乐教育的价值及实施途径

在大力倡导五育并举的新时代,美育教育逐渐成为重中之重,发展新时代高校美育是高校素质教育的重要举措,也是保证青年学生身心健康发展的内在需要。在当代高校美育教育中,音乐是主要的方式,而音乐教育更是实施美育教育的重要途径。然而,当前高校美育教育仍存在课程体系建设不全、美育文化氛围不够和师资美育素养不足等问题,从而限制了高校美育教育的发展。基于此,以音乐视角探究高校美育教育,并以培养健全人格、帮助学生健康发展为目的,探讨音乐教育在高校美育教育中的价值,找到新时代高校美育的建设途径。

新三科背景下的小学音乐课堂教师现状分析——以济南市为例

《义务教育艺术课程标准(2022年版)》相较于以往的艺术课程做了较大变动,从两科变为五科,这对各地中小学老师来说是一项艰巨的任务。在课堂上教师如何把握音乐教育大方向、理解小学课堂教育的核心,把握“新三科”背景下小学音乐课堂做出的教学调整是本文探究的关键。本文从山东省济南市5所小学入手,深入调查研究了“新三科”在小学义务教育阶段的课程教学过程,同时通过对近1000名学生和5所小学音乐教师的采访和问卷调查,提出了新课标下推进“新三科”走进小学音乐课堂教学的建议。

秩序与理性--以“中和为美”观斯特拉文斯基音乐创作理念诠释

在斯特拉文斯基的音乐美学观念中,“秩序”是他音乐创作中最重要的理念,通过对秩序的整体建构达到对音乐情感的“理性”化表达,进而形成对“和谐”美的追求成为斯特拉文斯基音乐理念的主要特征。通过对艺术作品的客观性建构,注重本体的审美价值,从而形成主、客观的辩证和谐统一,达到“无过无不及”的思想理念,符合中国传统美学主张的主客观辩证统一的理想审美境界。基于此理念,斯特拉文斯基的音乐作品中充分显现了中国传统思想的“中和”的美学思想。本文将以“中和”为视角管窥斯特拉文斯基音乐美学思想来源,探寻其秩序与理性的深层次内涵,进而发现在其音乐作品中的价值呈现。

基于阿多诺哲学社会学视阈下表现主义的音乐美学特征探究——以音乐家勋伯格为例

《新音乐的哲学》是阿多诺最具有影响力的音乐理论著述。此书以勋伯格与斯特拉文斯基两位音乐家为出发点,论述了他们音乐的社会内涵、音乐风格以及音乐技法等美学特征。本文站在阿多诺艺术与社会现实的关系这个艺术哲学基本问题上,以阿多诺的历史唯物主义为立场,以此来探究表现主义的音乐美学特征,阐述表现主义音乐美学的精神内涵和音乐技法的“形式特征”,以及表现主义音乐美学的本质等三个方面。从而更加全面、多角度地审视勋伯格为代表的表现主义音乐美学特性。

莫扎特音乐会咏叹调《我去向何方》演唱分析

莫扎特音乐会咏叹调在世界声乐艺术界有“瑰宝”的著称,具有独特的艺术形式、精彩巧妙的故事情节、优美悦耳的旋律,是值得探索和深入研究的领域。该文在阐述莫扎特音乐会咏叹调的特征的基础上,以《我去向何方》为研究对象,通过全方面对莫扎特的生平经历及创作概况进行了解后,先以作品谱面为切入点对《我去向何方》进行详细的音乐分析,再从音色的控制、速度力度的变化、音乐与情感的融合表达等方面谈谈自身的演唱心得,并结合笔者以往的学习及演唱经验,着重分析音乐会咏叹调演唱特点与作品本身衔接的桥梁该如何搭建。

少数民族歌舞音乐在初中音乐教学中的实践研究——以《青春舞曲》为例

2022年《义务教育艺术课程标准》指出,音乐课程内容应以中华优秀传统文化为主体,多了解、学唱经典民歌。少数民族歌舞音乐作为其中一部分,在初中生的音乐学习中占有举足轻重的地位。因此本文展开了少数民族歌舞音乐在初中音乐课堂中的实践研究,包括其具有的重要现实意义,发现了环境、教材、教师和学生等四个方面的问题,并提出了相对应的解决措施。

在高等师范音乐教育中引入双钢琴教学的初探

钢琴课是普通高等师范院校音乐学本科专业的一门必修课程,融知识性、技能性、艺术性和实践性为一体,对提高学生的全面素质、发展学生的音乐才能具有重要作用。对于高等师范类院校的学生来说,音乐教育着重需要加强对学生综合素质的培养。因此,对合作能力、视奏能力、多声部思维能力、音色控制能力、和声的听辨与分析能力以及听觉和节奏感等方面的训练显得尤为重要,

肖邦音乐学院钢琴人才培养模式的启迪

探讨波兰肖邦音乐学院钢琴系培养国际一流钢琴音乐人才的成功之处,并从科学合理的课程体系、开放活跃的学术环境和独具特色的教学风格和教师的主导作用等方面对其人才培养模式进行研究,并在相关方面与我国高校音乐钢琴教育进行对比,提出肖邦音乐学院钢琴人才培养模式中值得借鉴之处。

论音乐教育对大学生人文精神的塑造

人文精神是人类社会发展中创造的一种宝贵的精神财富，而高校中的公共音乐教育则是培养大学生人文精神的重要途径。通过对音乐艺术独特的表现形式、审美特征及其与教育之间关系的分析，阐述公共音乐教育对塑造大学生人文精神的重要作用，指出开设人文性、综合性与多元化的公共音乐课是综合性大学音乐教育发展的必然趋势。

山东省立剧院音乐史事考

创建于20世纪30年代的山东省立剧院与山东省立实验剧院有着深厚的渊源关系,且都曾在齐鲁大地盛极一时。但随时光飞逝其真实的历史面貌以及重大历史意义却被世人遗忘。本文在当事人回忆录和历史档案双重资料参照下,对山东省立剧院创办缘起、音乐活动以及对后世的重要历史意义予以钩沉与研究。

“其实你不懂我的心”——高校《大学音乐欣赏》课程教学点滴

'学校里的学习不是毫无表情地把知识从一个头脑里装避另一个头脑里,而是师生之间每时每刻都在进行心灵的接触。'——苏霍拇林斯基自2002年开始,作为综合类大学音乐学院的专业教师,笔者得以担当本校'非音乐专业'在校大学生《大学音乐欣赏》课程跨系选修的教学任务,算来已近四学年。回顾这一期间大学跨系选修的《音乐欣赏》教学,提出自己的一些教学体验与思考小议。

文化传承视角下中国传统音乐与教育融合的现状及优化策略

中国传统音乐作为中华优秀传统文化的重要组成部分,与学校教育融合有助于提升学生的文化综合素养,培养学生的文化自信,为此,将优秀传统文化渗透进学校音乐教育中是落实素质教育的关键。新时代背景下,面对教育中出现的重文化技能培养、忽略音乐人文素养,重视西方音乐和流行音乐、忽视中国传统音乐等各种问题,对于传播和弘扬中华传统音乐产生一定冲击。因此,要重视中国传统音乐课程体系建设,探索多种形式加强对传统音乐的教育,并使音乐教育与日常生活实际紧密结合,提升学生的综合素质,促进其全面发展。

析之以理 探索创新——2016第五届中央音乐学院音乐分析论坛综述

由中央音乐学院主办、中央音乐学院作曲系承办的2016第五届中央音乐学院音乐分析论坛,于2016年7月13日至7月18日在北京中央音乐学院举行。"中央音乐学院音乐分析论坛(FMA)"是中央音乐学院组织的国际性音乐理论学术活动。自2011年首届中央音乐学院音乐分析论坛以来,汇集了众多来自中国以及世界各地的专家学者。本届音乐分析论坛主要分为四个模块,即作曲及音乐理论博士论坛、音乐分析及音乐理论研习班、学术讲座、FMA音乐会。

中国钢琴作品中红色音乐文化发展脉络与价值研究

红色音乐文化在中国钢琴音乐发展脉络中占据举足轻重的地位,是广大中国群众在不同时期凝结的精神财富,表达了强烈的革命情怀与爱国主义精神。本文以时间为脉络,介绍中国红色音乐文化钢琴作品的创作历程及发展概况,从不同时间、不同地域交融交织的发展节点中提取传统红色音乐文化所体现的特点与共性,深入挖掘红色音乐文化中的理想情怀与现实意义,探讨红色音乐文化在中国钢琴音乐发展中产生的理论与实践价值。

数字时代音乐类图书资源的服务转型与开发策略

随着科技的迅速发展,电子信息技术逐渐覆盖了人们生活的方方面面,数字时代已经到来,众多领域的数字化建设进程也在加快。数字时代,音乐类图书资源面临信息环境、读者习惯、图书馆服务方面的变化,在丰富图书馆文献信息资源、加快信息资源数字化进程、促进信息资源的共建共享方面有着现实意义。本文对数字时代音乐类图书资源面临的民众了解不足、数字化程度不够两方面问题进行探讨,从音乐类图书资源的数字化进程、资源采购、特色数据库建设、宣传推广等四个方面提出转化与开发对策。