论动画场景设计中的空间表现

动画影片的主体是动画角色,动画的场景设计以其独特的艺术表现形式无声地烘托着动画角色。动画场景是指动画角色所处的生活场所,自然环境,社会环境,及历史环境,围绕在角色周围与角色有关系的所有景物,甚至出现的群众角色,作为社会背景都是场景设计的范围。场景的组成要素包括物质要素和效果要素,场景空间可分为内景和外景。而不同的空间形态有会让人产生不同的心理反应。场景设计在动画影片中提供了角色表演的特定时间与空间的舞台,场景的设计对整部动画的设计风格,镜头语言,动画角色塑造,渲染氛围,社会空间等都有很大的影响。

莫兰迪绘画艺术语言中的图式解析

意大利画家莫兰迪在继承塞尚绘画观念的基础上,以超凡的信念,面对一个单纯的题材,执着地进行了一场由视觉真实至内心真实的探索实践,其在绘画领域用一种独特的视觉形式表达着心灵的体验。本文就莫兰迪艺术语言中的视觉图式进行分析和归纳。

当代艺术感性中的社会批评

当代艺术中的身体化、知觉化、语言暴力化特点构成当代艺术的感性特征。当代艺术感性在现实世界中体现为相关意义、价值、因果的寻索活动,它将具体的作品感性融入整个社会文化中,形成新的感性力量,产生对当下社会的理论分析与判断。本文将当代艺术感性要素与社会批评相关联,并对这一批评话语进行考察与探究。一法国哲学家梅洛·庞蒂的＂知觉＂理论的研究构成了＂当代艺术感性＂的主要理论来源。

浅谈陶瓷壁画的种类与创新

随着人们对科技、人文、健康、环保意识的增强,陶瓷壁画必然要突破传统局限,形成新的创新发展机制,以满足人们对环境装饰品质的不断要求。笔者通过对陶瓷壁画的概念与种类的阐述,从时代审美、材质的运用、人性化设计、环境资源等几个方面对陶瓷壁画的创新发展进行了探讨,以期能对今后的艺术实践和生产实践具有一定指导意义。

冯颉作品欣赏

冯颉，原名冯兆杰，1976年6月出生于山东枣庄，1999年毕业于曲阜师范大学美术系。2003年-2004年于广西细柳营跟随陈国斌、张羽翔、黄文斌先生进修书法篆刻，2009年毕业于上海师范大学美术学院，师从周闻先生，获文学硕士学位。现为山东枣庄学院美术与艺术设计学院副教授、国画教研室主任。

约形取神——水墨人物写生谈

水墨画承载了中国传统文化数千年的精神特质和审美内核,水墨人物画更是传统绘画中最重要的题材之一。水墨人物写生一直是高校人物画重要课程,在写生过程中“造型”与“笔墨”的关系问题一直是我们探讨的重点。我以为,造型与笔墨只有相得益彰互为一体的时候,才能完美组合并体现其应有的价值。

徐悲鸿的写实主义油画再研究

徐悲鸿的写实主义思想主要有三点来源:父亲徐达章、老师康有为及留学法国接受的近现代西方写实主义美术思潮;其主要作品是人物画,大力呼吁改良中国画,并在美术教育和实践中身体力行,认为中国的美术改革要古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者改之,未足者增之,西方画之可采入者融之;中国抗日战争的爆发,为了适应战争宣传和人民的动员中国画得到了无限止之拓展,徐悲鸿的写实主义绘画方式适时的适应了"艺术为工农兵服务"的文艺思想并且成为当时最恰当的表达方式。

生命的绽放——从潘玉良作品看其女性意识

潘玉良（1895—1977），原名杨秀清，13岁被骗到江苏芜湖妓院，后被迫卖艺，艺名张玉良。她性情倔强刚烈，逃跑、毁容、上吊数回，拒绝接客。同盟会会员芜湖盐督潘赞化替她赎身，纳为妾．改名潘玉良，证婚人是陈独秀。

“感性”的言说

当代艺术创作中的感性主要体现在“身体化”、“知觉化”及其“语言的暴力化”三方面。从艺术史中可以看到：以身体的方式、以身体为对象来表述一种文化存在状况屡见不鲜。从古典主义的唯美追求到现代主义以“身体”作为语言的载体，再到当代艺术向“身体”自身的回归，当代艺术对身体的表现、

融汇中西 贯穿古今——读林风眠的人物画

林风眠以其独特的绘画风格奠定了他在近代中国美术史上的主要地位,他的人物画作品在中国传统典型绘画特色的基础上充分融入了西方的构成方式——立体主义,同时还吸收了德国表现主义的情感表现方式,可谓融汇中西,贯穿古今。他的仕女画和戏剧戏曲人物画正是这一风格的典型体现,本文对此进行了着重分析。

得意忘形——水墨人物画创作谈

如今,水墨人物画在继承传统的基础上,积极吸收西方艺术元素,变得更为开放多元,拓展了艺术语言表现空间,很多水墨人物画家形成了个性鲜明的艺术风格。笔者认为,好的水墨人物画作品应该反映时代精神,突出水墨人物画的写意性。