谈儿童书籍设计

形象鲜明、色彩生动、充满童趣、积极向上的儿童书籍,对幼儿的成长起着至关重要的作用。当今的儿童书籍严重缺乏时代气息和沟通能力,无法引起儿童的阅读兴趣。如何从儿童的审美心理出发、尊重儿童书籍设计原则、营造感官体验、设计出丰富多彩、富有特色的儿童读物,成为摆在我们面前的严峻课题。

从凡高的《向日葵》论绘画笔触的表现力

凡高的代表作《向日葵》,以其独特的艺术魅力,创造了一个前所未有的新的色彩与和谐的类型,它推动了色彩方面的大胆创新,增强了综合形体的表现,具有强烈的现代油画笔触的表现力,对二十世纪初期的立体主义产生了不可估量的影响,传统油画技法中的某方面因素往往作为艺术观念的形式体现被强化,甚至被推向极端,油画形式语言受到高度重视,凡高的向日葵是他最成功的作品,是他艺术和热情的高度的集中。"这幅画的成就依赖于黄色(从柠檬黄到橙黄)与蓝色的对比关系。使得这幅美妙的图画成为一件真正的艺术作品,也对当代油画的笔触表现具有重要的启示和借鉴意义。

试论列宾《伏尔加河纤夫》

列宾以其对艺术对象内在气质的深刻理解,秉承文艺复兴的现实主义艺术传统,竭力描绘俄罗斯现实世界人民的苦难生活,用现实主义的深厚情怀创造了独树一帜的艺术世界,为世界绘画史留下了一份熠熠生辉的永恒遗产。《伏尔加河纤夫》就是一个典型代表。

对高校绘画专业基础课教学评判的几点看法

随着当今艺术格局的变化以及艺术表现形式的多元化发展,绘画亦呈现出了传统绘画的纯粹化、架上画的延异、绘画装置(绘画与装置艺术的结合)、绘画行为(绘画与行为艺术的结合)等多种面貌。不同绘画语言形式的探究与实践需要更加多元的绘画认识论与方法论的"基础"储备,与之相对应的绘画基础课教学要求、评判标准亦应做出适当调整。而目前的绘画专业基础课教学,在教学评判过程中对"基础"的认识,基础训练与不同绘画研究方向的衔接和教员在基础课"教学评判"过程中的角色定位等方面还存在一些问题。若想使不同绘画研究方向的基础课教学更加有效,重新审视并建立合理的基础课训练评判标准就显得尤为重要。

书法展览对现当代书法的影响

书法展览已经是当代书法传播最主要的形式，成了书法创作的指挥棒，对当代书法的发展，书法流派和书风的形成，对书协组织本身都产生了深刻的影响。但是也有明显不足之处。

古典油画与当代油画创作差异分析

古典油画在社会发展的过程中,逐渐经历了几个发展阶段,并且在这个过程中演变出了许多不同的创作流派,也具有了不同时期的特色。古典油画在世界油画史上占有一个重要的地位,并且形成了自己独特的风格与绘画技巧,与此同时,当代油画积极地从古典油画中汲取灵感,但是也形成了自己独特的绘画创作风格,据此,本文将从多个方面出发,对古典油画和当代油画进行细致分析,并对两者的差异进行对比,希望能给相关人员一些启迪。

商、西周文字美饰美术化及其文化考察

商周文字饰美可从族徽文字、青铜纹样和大篆"篆引"图案化构成三方面来分析和认识。这种文字美饰美术化与商代政治巫文化及西周礼乐文化密切相关。

非物质文化遗产领域的行业协会研究

行业协会是由各行业成员自愿组成的界于各行业主体（主要指企业和个人）与政府之间的中介组织，由于其既紧密联系行业主体，又在某种程度上扮演着政府传话筒的角色，因而一直受到政府和各行业的高度重视。新时期的非物质文化遗产保护研究历时不过十年，而且研究的重点多集中于保护主体（主要是政府、学术界）和传承主体（主要是具体项目传承人），对非物质文化遗产保护实践领域的行业协会关注较少，尚未认识到行业协会在保护实践工作中的重要性和不可替代性，这与我们Et益推进的保护工作是不相符的。

徐悲鸿书法形态研究

引言 作为近代史上杰出美术教育家,徐悲鸿开拓了中国近现代绘画创作的新风尚,所创作的诸多绘画作品成为美术史上的经典力作。他在绘画上和美术教育上所取得的成就得到了学者们的高度关注,相关研究成果纷纷问世。相比之下,关注和研究徐悲鸿书法的学者要少得多,这方面的研究成果也非常零散。

柯罗油画风景的“写意性”

中国画在表现客观世界中,相比西方绘画是比较主观的,重写意,是通过作者的移情,达到"以形写神"的标准,也就是它的"写意性"。"写意性"渗透了中国画的基本要素和文化心理,是既非得于形象之上,又非得于技法之中,而得之于画家心灵深处与宇宙万物精神之融合,这就是东方绘画的最高境界。

浅谈泰安岱庙建筑装饰艺术的美学特征

齐鲁现存庙宇建筑装饰艺术以泰安岱庙等级最高、内涵最具独特性，时代性也最为强烈。在传统思想、儒道释文化、齐鲁文化、泰山文化等多种因素的影响下，岱庙建筑装饰历经洗礼逐渐形成具有特定规格形制的装饰艺术。

国家文化认同下的设计教育创新能力培养

国家文化认同是个体对于国家所属核心文化的归属感及内心承诺,并从中获得、保持与创新自身文化属性的社会心理过程;是个体对所属文化体系最有意义事物的肯定性体认,是民族共同体生存和发展的重要条件和精神纽带,是政治、经济、军事等力量无法替代的“软实力”,亦是维护国家安全统一的重要保障.中华文明绵延至今,汉字的创造与使用,孝悌忠信、仁者爱人、自强不息、天人合一、和谐社会、道法自然、生态文明等探讨人与人、人与社会、人与自然关系真谛的思想文化和共同理想是中国人看待世界、看待社会、看待人生的独特价值体系,其独特的文化传统、独特的历史命运,铸就了中华民族独特的文化认同体系.

从透视学角度看传统山水画的空间表现

中国传统山水画重视画面空间布局,南齐谢赫在《古画品录》中提出了中国画的“六法”,成为了中国传统绘画理论体系的基础.“六法”中“经营位置”的重要性尤为后人所强调,唐代张彦远指出“至于经营位置,则画之总要”,将画面空间布局的重要性提高到统领画面的高度传统山水画的空间表现方法集合了画家的情感、对艺术的理解和对世界的领悟,突破了现实世界的桎梏,创作出了真正属于画家个人的乌托邦.传统山水画的表现空间与西方焦点透视相比较,“散点透视”方法的运用使画家拥有更为主观性的创作态度,从而大大加强了传统山水画的个人气质.分析传统山水画的透视方法,结合传统中国画的布局,带给我们的不仅是对其空间表现本身的理解,同时也给现代绘画以启示.

中国古代小学书法教育的教材研究

就我国古代小学的书法教育而言,《史籀篇》、《仓颉篇》、《爰历篇》、《博学篇》、《凡将篇》、《急就篇》、《元尚篇》、《千字文》等字书都先后成为书法教育的教材,这些字书能成功地将识字与书写教育合为一体,在中国古代小学的教育中起到了很大的作用。但出于各种原因,古代小学的书法教育以学习《急就章》、《千字文》等内容为主。

包世臣《国朝书品》新论

南朝齐梁时期,庾肩吾通过《书品》建立了古代书法品评标准和发展秩序,为唐代太宗＂尊王＂提供了理论铺垫。从此以＂大王＂为楷模的书法格局成为＂碑学＂之前的常态化书法秩序。从包世臣开始,这种旧秩序一点点被动摇。包世臣不仅重新诠释了＂五品＂的内涵,而且以老歌新唱的方式通过《国朝书品》构建了属于自己的品评标准。这个标准充分折射出清人对清代书法新格局的需要。因此包世臣的《国朝书品》即为＂国朝＂的需要。

《千年书法》之书学精神

《千年书法》是央视《探索·发现》栏目组推出的一部专门介绍书法艺术的纪录片。该片不仅给人以视觉上的美感享受,更多的是对书法艺术的精神层面进行了挖掘,使整部作品具有较高的思想深度。该片集中反映出了三个方面的书学思想,即:崇尚道德人品、注重学识修养、提倡继承创新。这是用来维系几千年传统书法的核心精神,也是书法艺术可持续发展的依托。

字写好、写好字、写字好、好写字——中小学书法练习的需要层次分析

当前,在中小学开展书法教育的重要性是毋庸置疑的,众多围绕书法教育的价值进行的研究从不同角度论述了书法教育在促进儿童心理健康、培养儿童审美情趣、塑造儿童良好性格等方面都有着显著的作用.但是,所有这些作用的实现,都需要书法教育的教与学的和谐有效的组合.

画镜中人——析弗里达·卡洛自画像中民族文化认同及现代女性意识成长轨迹

已故墨西哥著名女画家弗里达·卡洛作品的一个突出特点是自传性。她的画作几乎涉及她生活中的每一个重要时刻，而她的自画像又几乎占据其作品总数的三分之二强，它们把一个女人痛苦、坚强与美丽的灵魂透过不同时期的容颜、身姿传递到观众的心里，令人难以忘怀。

草原风情与蒙古族题材雕塑创作

一、象征永恒的神圣祭坛———敖包(一)古老的祭祀祭敖包是蒙古族传统的祭祀活动,历史悠久。据《蒙古秘史》记载:成吉思汗早期被蔑儿乞惕人追捕时,隐于孛儿罕山中,三百蔑儿乞惕人绕三匝未能捕获而离去。成吉思汗幸而脱险。

汉晋时期鸟虫书用名和实指论析

春秋战国时期的“鸟虫书”一名是一种名称上的追认。秦及汉初的虫书一名是个统称，其范围包括以鸟、凤、鱼、虫式线条为饰的美饰文字。魏晋以后，鸟虫书不断分化发展。鸟、虫名称上相分异到六朝时才变得明朗。