浅谈晋剧的唱腔技巧

山西的四大梆子之一"晋剧",在其漫长发展过程中逐步成熟,不断丰富,形成了自身特有的唱腔风格。无论从吐字还是呼吸以及立音运用等,都体现了晋剧唱腔在不断更新观念,点化催生,它以激昂高亢、铿锵有力的最鲜明特点立足于社会现实。

对加快发展我国文化产业的几点思考

文化产业作为一个朝阳产业已经成为一些发达国家的支柱产业,在我国也取得了长足的发展,但与发达国家相比差距仍然很大。文章基于对文化产业的定义,分析了文化产业发展存在的问题,并提出了一系列加快发展我国文化产业的综合性措施。

刍议民间舞组合式教学与学生的舞蹈创造力互动

我国由56个民族组成,不同的民族有着不同的文化底蕴和历史积淀,不同的民族拥有带有其民族色彩的舞蹈,民族舞蹈是我国众多灿烂文化中的瑰宝。在改革开发的新时代中,民间舞蹈的创新对民族文化的传承和发扬有着重要的作用,在学习民族舞蹈的同时不仅要注重对民族文化的学习,还要注重对学生创造力的培养。

传承文化 舞动新风——汉唐古典舞之我鉴

中国是有着悠久历史的文明古国,也曾被称之为是"歌舞之邦"在没有文字的时候,就已经有舞蹈的存在了。舞蹈动作是人类最原始的时候用来表达思想感情和各种事情的手段。在中国五千多年的历史当中,舞蹈占有很重要的地位。本文丛汉唐古典舞近年来在社会上的发展和推广来阐述创办汉唐古典舞的重要性。首先从历史背景和社会形态来分析汉唐古典舞形成的原因,从而进一步了解其风格特点,并且结合实际的课堂训练和舞台实践对汉唐古典舞阐述个人观点。

两宋时期的中央监察制度

宋代是我国封建皇权空前发展的时期。宋代统治者将中央集权推到了极点。其中,监察制度在完备其中央集权制度上助了一臂之力。 宋代的监察制度是在前朝制度的基础上不断地提高中完成的。它完成了由谏官对皇帝的劝谏到对官吏的绝对监督的职责转变,也完善了只对官吏的监督到对监督官员的监督程序。其监察组织机构经过宋高祖恢复,宋真宗整顿再到元丰改制日趋完备,使宋代从中央到地方形成了一套严密的监察网,进一步强化了中央集权。

心理素质在歌唱中所起的积极作用

歌唱是一门智力和感情紧密相连的艺术,是人类一种高级的心理活动。在声乐演唱中,歌者不仅要具备完善的技能和较好的生理素质,同时还要具备良好的心理素质。从某种程度上讲,一个声乐演唱者的心里素质完善与否,直接影响其艺术成就,因此,心理素质的培养对声乐演唱水平的提高具有极其重要的作用。

具复杂偏差变元的Rayleigh方程的周期解

利用k-集压缩算子拓扑度抽象连续定理,研究了一类具复杂偏差变元的Rayleigh方程周期解的存在性,并获得了此类方程周期解存在的充分条件。本文的结果推广并改进了已有的结果。

浅谈中国民间舞“即兴创作”的特点与加强课堂教学效率

表演,作为艺术的独有表现形式,是一种抽象的展现美的表现艺术,中国民间舞蹈是观赏性较强的舞蹈,具有非常明显的通俗性和普及性,是集民俗趣味性和观赏性于一身的自娱自乐的舞蹈,因其朴实无华和形式多样,适合于各个年龄段的人群。艺术创作的创造力和创新性是衡量舞蹈基本素质的重要标准,即兴创作的方式,是中国民间舞蹈非常重要的表现形式之一,体现和考验了作为舞者的综合素养和快速反应能力。独立的快速的创作和突破,自身发现美,并且有对于舞蹈和美之间的联想能力,才能够在短时间之内快速的突破自己,拥有即兴创作和创新的能力。

论新时期中小学音乐教师教学能力的训练

2001年秋《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》的出台,对中小学音乐教学提出了新的更高的要求。音乐教师必须尽快更新教学观念,全面提高自身素质,着力提高对课程结构的整合能力、开发利用学生资源的能力以及运用现代教学技术的能力。

“思、悟、观、闻”在声乐教学中的多角度运用

中医学上自古就有"望闻听切"一说,一语道出了中医的真谛,而在声乐学习中也有如此相同的道理,声乐教师通过近似的方法:"思、悟、观、闻"等方法给学生"诊断",来找出学生的问题所在,再用相关的方法去解决问题,使声乐教学安排的科学性、合理性、实效性,起到事半功倍的效率。

关于音乐学——历史文献与写作纲要的总结

本文中为读者介绍关于音乐学的重要内容,在对音乐学的历史、各国的音乐发展和音乐学文献,还有西方音乐史写作有了提纲式的概括,使读者能初步认识音乐学,了解音乐学的意义。从而提高层次和音乐艺术水平。

运用山西民歌教学的几点做法

山西民歌历史悠久，上古时代就有传录，如《击壤歌》中有“日出而作，日入而息，凿井而饮，耕田而食，帝力于我何有哉”、《南风歌》中有“南风之熏兮，可以解吾民之愠兮!南风之时兮，可以阜吾民之财兮”的描述。《诗三百》中所收集的《魏风》、《唐风》共十九篇，大部分采自山西。山西百余县，几乎每个县都有自己的民歌，可谓千姿百态、种类繁多。一般认为，山西民歌有语言朴实、形象生动和曲调优美三大艺术特点。

浅析晋剧折子戏《祭桩》中王桂英一角的表演

折子戏《祭桩》是传统戏《血手印》中的一折。《血手印》是一部流传已久的传统剧目,早在宋元时期已有相关记载,川剧、豫剧、北路梆子、越剧等多个剧种都有演出。各剧种在人物、情节上大致相同,略有出入。该剧讲述的是宋代书生林昭德与王桂英自幼订婚,后林家败落,王父嫌贫爱富欲与林家悔婚。

我演《打金枝》

提起晋剧，就会想到《打金枝》，在晋剧的发展史上，这部经典之作对晋剧艺术发展起到很大的推动作用。经多辈艺人的演绎和不断修改，使其成了三晋大地乃至全国家喻户晓、喜闻乐见的舞台作品。

声乐演唱中的完美追求探析

声乐演唱想要表现得更加完美,需要声与情完美地融合在一起,也需要演唱者与歌曲之间有心灵的碰撞。本文针对声乐演唱中需要做到的几个重要方面进行分析和阐述。

在气息支撑之下的“声音”走向——也谈避免片面追求音量

声乐学习过程中,为了追求音量的例子屡见不鲜,而事实上这样做是极其错误的。我们力求使自己的声音达到最完美的境地,就必须要考虑我们的声音走向,只有把握好声音的走向,我们才能够继续美化声音,只有通过有效地声音技术、方法,我们才能去实现自己的声音审美视角,才有可能向声乐艺术的顶峰冲刺。