山西地方戏曲传承与发展问题研究(二)

二、山西地方戏曲的文化价值与艺术特点中国戏曲是中华传统文化的重要组成部分,中国戏曲源远流长、博大精深,是最受广大人民群众喜爱的艺术形式。我国清末民初的文化学者王国维是第一个比较准确地论述了中国戏曲本质特征的戏曲史论家,他在《戏曲考原》中第一次指出,“戏曲者,谓以歌舞演故事也。”在《宋元戏曲考》中,他又提出真戏曲的概念:所谓真戏曲就是合言语、动作、歌唱,以演绎故事。根据王国维的观点,有人给中国戏曲下了一个定义.

山西地方戏曲传承与发展问题研究(三)

三、山西地方戏曲传承面临的主要问题随着社会的发展变化,中国戏曲包括山西戏曲从上世纪90年代开始出现了新的挑战和新的危机。有些观众愿意坐在家里看电视、看电脑、看微信,都不愿意到剧场看戏,有些年轻观众喜欢听流行歌曲,喜欢看歌舞表演而不喜欢戏曲,甚至原来喜欢戏曲的一些老观众也开始对戏曲冷淡起来。

山西地方戏曲传承与发展问题研究(一)

山西是中华文明的重要发祥地。五千年文明看山西。研究古老而璀璨的中华文化,不能不重视对山西历史文化的研究。中华戏曲是中华民族优秀传统文化的重要载体。山西是闻名全国的戏曲大省,被中外专家学者公认为是“中国戏曲的摇篮”,可以说,山西戏曲文化是中国戏曲文化的缩影,同时也是三晋文化宝库中的瑰宝。研究和宣传三晋文化以及中国戏曲文化,不能不把目光投向源远流长的山西戏曲文化。山西省的地方戏曲艺术历史悠久、种类繁多,在中国戏曲舞台上占有重要地位。

非物质文化视野下的中国传统戏曲

8月11日,车文明教授分别以“非物质文化视野下的中国传统戏曲”“中国戏曲文物研究综述”为题,为国家艺术基金2018年度艺术人才培养资助项目“中西部地方戏曲评论人才培养”学员授课。扎根田野调查、讲台教学、学术研究数十载,车教授一直潜心探索中国戏曲的话语体系,在非遗视野下重新审视中国传统戏曲,意义非凡。戏曲是非遗项目里非常重要的一大类型,截至2017年6月,中国已有39个项目跻身世界级非物质文化遗产,项目总数位居世界第一。

也谈戏曲的保护与创新

中国戏曲千百年来与中国老百姓的生活紧密相联，是备受群众喜爱的重要的艺术形式。

布衣亦可为国谋——新编晋剧《于成龙》观后

看了由郑怀兴编剧、曹其敬、徐春兰导演、太原市晋剧艺术研究院演出的新编历史剧《于成龙》很兴奋,很受教育。这是一部从剧本创作到舞台呈现都很成功的新创剧目。我首先表示祝贺。下面我谈几点感受。一、这出戏对于成龙这个热门题材的处理以及对于成龙这个热门人物的塑造,另辟蹊径,不走老路,不落俗套,与众不同,很有新意。重点写的是于成龙罢官后仍然忧国忧民、心系国家、心系百姓、勇于担当的故事。

晋剧小生名家王宝钗写真

王宝钗是广大观众非常熟悉和喜爱的著名晋剧小生表演艺术家。她虽身为女性,但性格泼辣、开朗,颇具男子气概。她爱岗敬业、视戏如命、学习刻苦、演戏认真,至今已在晋剧舞台上从艺70多年。我与她相识较早,曾看过她的不少演出剧目,在我的印象中,王宝钗在艺术上有以下三个主要特点。其一,悟性高,戏路宽,文武双全,善于刻画人物。1939年王宝钗出生于山西介休。一个喜爱戏曲艺术的农民家庭。

想起丁果仙

近日,在家收听收看丁果仙大师的音像资料。在欣赏丁派艺术之美的享受中,仿佛又见到了她,心中有许多话想说。丁果仙是晋剧发展史上具有里程碑意义的代表人物,是晋剧丁派艺术的开山鼻祖。她1909年3月5日出生于河北束鹿县(现名辛集市)一户姓钱的穷苦人家。因家境贫寒,曾随母乞讨,后被卖于太原丁凤章做养女。她幼年拜孙竹林为师学艺,9岁登台,十五六岁即誉满三晋,驰名京津。

谈小戏之振兴

何谓小戏?有两种说法:一说小戏即小剧种;一说中国戏曲形成前出现的汉代角抵戏《东海黄公》、北齐歌舞戏《踏摇娘》等也谓之小戏。本文所论之小戏,是指小剧种。"小戏"是相对"大戏"而言的。对此,热爱中国戏曲的观众早有一种习惯性的称谓。在山西省,人们习惯将蒲剧、中路梆子、上党梆子、北路梆子等"四大梆子"剧种称为"大戏"。而将那些以演二小(小丑、小旦)、三小(小生、小旦、小丑)戏为主的小剧种称为"小戏"。山西地处黄河中游。

谈谈戏曲的保护与创新

山西戏曲历史悠久,遗产丰富,是公认的戏曲大省,被誉为"中国戏曲的摇篮"。早在宋金元时期,山西就是宋杂剧、金院本、元杂剧的活动中心。明清两代,这里又是梆子戏的重要发祥地。因此,山西戏曲在中国戏曲史上的地位很重要,国内外许多戏曲专家学者历来都把山西看作考察与研究中国戏曲历史的宝地。山西戏曲的特点用一句话概括,就是"三多一广"。三多,就是戏曲文物多,戏曲剧种多,戏曲名家多;一广,就是流布区域广,几乎流遍全国。一。

沉痛悼念 我的良师益友余从先生

昨日,从北京传来不幸的消息:我国著名的戏曲史论家余从先生于近日去世。噩耗传来,我十分悲痛.余从先生是与我多年深交的师友。他是一位学习刻苦、笔耕不辍、不知疲倦的老学者、老专家。多年患有糖尿病,经常带病工作,埋头写作,潜心戏曲研究。这种情况我是早已知道的。

王爱爱艺术流派的形成暨“爱爱腔”评述

王爱爱是著名晋剧表演艺术家、戏剧教育家。1940年出生于梨园世家。7岁随祖母筱桂花学艺,先学花旦后工青衣。9岁登台,16岁唱红晋中。1960年荣调山西省晋剧院至今。她先后向程玉英、牛桂英两位不同流派的表演艺术家潜心学习,既吸收了程派'咳咳腔'刚劲挺拔、朴实酣畅的艺术特色,又继承了牛派稳健大方、含蓄委婉、讲究字正腔圆的艺术风格,并根据自身条件不断创新发展。

弘扬晋商精神 打造戏曲精品——晋剧历史剧《日昇昌票号》观后

由王辉、马肇录、梁培卿编剧,杨学君导演,山西省晋剧院演出的晋剧新编历史剧《日昇昌票号》作为第十五届山西省'杏花奖'参评剧目绽放首届山西艺术节。我看了演出,觉得很成功。它是近十多年来山西省晋剧院演出的所有剧目中最好的新创剧目,可以代表山西省晋剧院的艺术水平。这出戏早在十多年前就写出来了,当时的剧名叫《汇通天下》,曾由平遥县晋剧团首演。开排时,我曾到现场表示祝贺。后来,山西省晋剧院排演了这出戏,我又带病观看了演出。

德艺双馨的许爱英

许爱英是山西省一位德艺双馨的眉户戏表演艺术家。她毕业于临汾市艺术学校,与蒲剧表演艺术家任跟心同为襄汾县人,还是同一个村的,蒲剧表演艺术家崔彩彩也是她的同学,临汾艺校培养了三位有名的“梅花奖”演员,贡献可谓大矣。临汾艺校毕业后,任跟心、崔彩彩到了临汾蒲剧院唱蒲剧,许爱英到了临汾市眉户剧团唱眉户。她们三位同学在临汾艺校学习很刻苦,基本功很扎实。

戏曲文化知识三讲

山西是华夏文明的重要发祥地之一。山西是文物大省,也是戏曲大省,民间艺术大省,非物质文化遗产大省。作为一个生活在这片热土上的山西人,特别是对于从事文化艺术工作的山西人来说,对山西的地域文化、文化资源、文化概貌,应当有所了解。作为戏曲人才,就应该对山西的戏曲概况有所了解。我在山西文化系统工作了大半辈子。

晋剧须生泰斗丁果仙的艺术人生(二)

八、抗日战争时期的活动1938年8月,丁果仙为生活所迫重返太原,与狮子黑共同组班,在开化寺东夹道巷新华戏院登台演戏,在战乱及各种黑恶势力的夹缝中依靠自己的艺术维持生活。那时社会动荡,艺人们的生活犹如风浪中的小船,飘摇不定,随时有沉没的危险。即便如此,丁果仙也会在能力范围内帮助对她有恩的人。她的启蒙师傅刘喜子就一直在她的照顾下,直到离世。刘喜子有吸毒的不良嗜好。有一次,刘喜子因为欠人家毒品钱,被债主追要,他无力偿还就来找丁果仙,丁果仙正在前台演戏,债主就在后台逼刘喜子还钱,逼的急了对刘喜子拳打脚踢。

晋剧须生泰斗丁果仙的艺术人生(三)

十一、艺术交流与传承后辈1959年2月初至4月中旬,丁果仙参加了山西人民福建前线慰问团,赴福建海防前线慰问演出。慰问团下设六个分团,丁果仙在一分团。同行的还有牛桂英、郭凤英、程玉英、冀美莲、冀萍等一众演职人员,演出剧目主要有《打金枝》《见皇姑》《投县》《卖画劈门》《打渔杀家》《空城计》《赠剑》《黄鹤楼》《小宴》《小别母》等。

晋剧须生泰斗丁果仙的艺术人生(一)

一、从翰林庄村到丁家庄村丁果仙,1909年三月初五出生于河北省束鹿县(现辛集市)王口镇翰林庄村。父亲钱流风,母亲六妮。1906年钱流风夫妇生大女儿钱大妞,1909年三月初五生钱二妞(丁果仙),1911年生钱日水(丁果仙同胞弟)。同年父亲去世,一家的生活陷入了困顿。1912年二妞的母亲带着三个孩子开始了讨饭生活。当年八月初十至十三日之间,母子四人走到河北省冀州市门家庄乡丁家庄村。快进村时,突然下起了瓢泼大雨。母子四人艰难地向前走着.

说说晋剧《下河东》

由山西省晋中晋剧团演出的晋剧《下河东》是一出经过整理改编的优秀传统剧目。其剧情是:宋太祖赵匡胤在征讨河东北汉的战事中,听信了内奸欧阳方的谗言,将忠臣呼延寿廷以通敌之罪处死于龙棚。噩耗传来,呼延夫人罗氏气恨异常,意欲兴动干戈,报仇雪恨。但她想起丈夫生前的嘱咐,终以国事为重,当得知赵匡胤被困河东时.

由武忠想到晋剧新流派

武忠是晋剧一代宗师丁果仙的八大弟子之一,是丁派艺术的正宗传人,是一位才华出众、艺术成就很高的著名晋剧须生表演艺术家。我看过他不少戏,对他比较熟悉。他在以下三个方面给我的印象最为深刻。一、在继承丁派艺术上,他善于根据自身的条件,扬长避短,广采博收,扩宽戏路,大胆创新。武忠是位男须生,他的优势是气质好,善于表演,富有激情,富有阳刚之气。他悟性很高,学啥像啥,学谁像谁。他不仅会唱晋剧,还会唱祁太秧歌、太原秧歌。他的弱点是嗓子不如老师好。