一个人的书写(二)

我们都得到过一些赞扬，也都遭受过一些批评。在赞扬与批评之间，我们当然可以不需要任何理由地喜欢前者。但不能否认的是，无论什么意见，都有真诚有虚假，也常常有切中实际的批评和不着边际的赞扬。美丽的辞藻，原不需要购买，无需成本的相互赠送，多少人乐此不疲。对于那些场面上的客套话，虽是悦耳，我辈多还是有清醒自知的。可更多的时候，那些真诚的人们，也常常使人迷茫，使我们在美丽辞藻堆砌的花园里找不到北。

翰墨因缘 竹简情深——江绪奎、江淼父女的书画之旅

孜孜不倦墨田苦耕。江绪奎读小学时受父亲熏陶,写描红和蒙格字常常得满圈。少年时正是文革,因为字写得好,小小年龄经常被红卫兵叫去抄大字报、写标语,最大可在晒场上写两米以上一字。1972年读初中时,父亲从邻居处借来一本黄若舟《钢笔快写法》草书字体(与王十七帖相类)。他见父亲写得好看,便拿来一写,没想到很快就上手了。

浅析刘海粟的油画民族化观念

刘海粟是我国杰出的美术教育家、美术史家、画家,他提出了中西艺术＂契合论＂,油画风格具有典型的＂象征＂与＂表现＂特征。而且,他的艺术观念与艺术实践对20世纪的＂油画民族化＂思潮产生了重要的影响。

追随“二王”何去何从

我的书写,近年来一直致力于传统帖学,最大的受益在于《大观帖》、《书谱》和旭、素散帖。对“二王”墨迹,虽花了不少时间,收获却并不明显。年来拙作受到了一些关注,人多以“二王”论之,而我自知,其实并不正宗。随着传统帖学日受关注,“二王”书风在方方面面得了些认可和实惠,一时之间,阵营也迅速扩大,追随之众大有风靡泛滥之势。不独是追随“二王”帖学传统,更是追随时风中占尽便宜的流行。这些追随看起来是那么的顺从而无辜,然而有意无意之中,多沦为风中沙尘,风来则随风起舞,风歇则尘埃零落,又复各寻前程。

一个人的书写

很少写文章,大抵致力于创作者多半如此,然而我如今心疏手懒,亦少创作。此前因为上网的缘故,偶与人校论短长,或有一隅之见,往往随手敲击存留,遇有稿约,将这些闲言碎语稍加条贯,也能勉强凑数交差。然而我如今竞疏懒得很少上网。书法的"创作",是新时代的说法,本属日常的书写,突然有了明确的展览目的,展示意识在猝不及防之下,已孳生蔓延得深入人心。在我们尚不及思索取舍之际,种种关乎创作的元素、图式。

四十岁的蛤蟆

由于最近在一次网课上讲米芾行书,讲到他四十一岁的改名,突然意识到我今年也是四十一岁,一时生出了许多感慨。米芾改名,将原来的“黻”改成了“芾”,这看似微不足道的小举动,却有着一番深意。在混迹官场二十年之后,老米终于明白自己没有建功立业的命,于是将书法、收藏作为毕生的“名山事业”。也就是说,在这个年龄,老米开始重新规划了自己的人生。我在同样的年龄讲米芾,其事虽出于巧合,若目作前缘,似乎也无不可。但是,只要动一动这个念头,就在暗爽的同时,将自己吓出一身冷汗。

鉴往知来——对当代书法问题的一点思考

关于当代书法问题的思考,于我而言,有似一个盲区。我从黑暗狭小的角落里努力打开的窗口,总是用来观察过往经典所建立的图景,我对书法一点点孤陋的认识以及所有书写上的规范与理想都由此而建立,很少在意我们身在何处。而当代的问题,总是显得太过于混沌、庞杂,以至于我一直不太愿意去谈论。