广东文艺职业学院设计与工艺美术学院设计作品精选

设计说明:以原创的国画作品《寻梦》为视觉要素,从中提取设计元素,完成了一个系列的文创产品设计,包含笔记本、便签、书签等,将艺术作品与设计结合,既有思想底蕴又符合现代审美价值,更具有实用性,给受众带来别具一格的文创产品体验。

文化强国战略下艺术设计硕士文化传承与创新教育模式探索——以福州大学厦门工艺美术学院为例

目的:强化艺术设计硕士文化传承与创新教育的目的在于通过高质量的文化滋养,厚植文化根基,使他们具备深厚的文化认知和正确的文化取向,最终转化成艺术设计中的文化自觉与自信,让作品真正成为叙述和传播中华文化的载体,培养能真正建设文化强国的主力军。方法:文章构建围绕培养厚人文、重体验、强自信、能创新四种能力的建设目标和路径,提出开辟多渠道的文化渗透、提供形式多样的文化艺术体验、课程思政与思政教育双管齐下、进阶式文化创新设计训练等多项改革举措。结果:实现文化传承及创新类课程对艺术设计专业各方向的全覆盖,多渠道获得线上线下“非遗”文化体验,积累丰富的文化素材,提升文化创意设计能力和水平。结论:艺术设计是最直接、最形象的文化表现形式,作品所传达的文化理念将潜移默化地影响人们的认知和文化取向,关系到国家主流意识形态的安全和社会主义文化强国建设的成效。作为艺术设计硕士培养院校,要把推动文化传承与发展渗透于立德树人全过程,以高质量的文化滋养艺术设计硕士,为我国的高质量发展提供坚实的艺术设计人才保障。

厦门工艺美术学院70周年庆公告

凤凰花开艳如霞,鹭江潮涌七十载。2022年11月,福州大学厦门工艺美术学院迎来70周年华诞。在此,我们谨向长期以来关心和支持学院发展的校友、领导、社会各界人士及全体师生员工致以崇高敬意和诚挚问候!自1952年以来,学院扎根厦门发展,办学特色明显。70年的风雨兼程,一代代美院人不忘初心,牢记立德树人使命,勠力同心,不懈奋斗,为国家和社会的发展培养了16000多名文化艺术人才。

六十载风雨砥砺 一甲子春华秋实——福州大学厦门工艺美术学院60年纪程

2012年11月11日，福州大学厦门工艺美术学院迎来60华诞!六十年对于人生来说，已然过半．渐进花甲；而六十年对于一个正在蓬勃发展的学校来说，六十年的洗礼、积累和变革，却正是蓄势待发之时。

高等职业学校骨干教师国家级培训调查与思考——以苏州工艺美术学院企业顶岗实践项目为例

苏州工艺美术职业技术学院在承接教育部高职"室内设计与管理"企业顶岗实践培训项目过程中,搭建校企合作新平台,采取"项目+主题"的课程教学模式,"路径+研究"的培训教学运行模式和"对话+评价"的培训过程管理模式,有效提升了学员的设计实务能力、专项操作技能以及教学课程开发能力。

视觉传达设计工作室制教学模式探究——以辽宁经济职业技术学院工艺美术学院为例

目前,很多高校艺术设计专业的教学没有和现代社会的行业需求紧密联系起来,导致学生动手制作能力和实践创造能力与行业需求脱节,这种人才培养模式已不适应现代社会的发展。为此需要进行教学改革,建立工作室制教学模式。辽宁经济职业技术学院工艺美术学院建立了视觉传达设计工作室,在专业课程教学上采用项目和课题相结合的模式,将实践项目引入课堂,增强设计专业课程的社会实践性,强化学生的创意动手能力,教学效果显著,可以为其他院校的艺术类专业教学改革提供启示。

工艺美术教学中校企合作的教育模式研究——以湄洲湾职业技术学院工艺美术学院为例

新时代要求各级院校培养实用型人才,强调人才的知识积累和专业技能。职业院校为了培养更高层次的实用型人才,应采取与企业合作的模式,实施产教融合,将企业资源与学校资源相结合,注重培养社会紧缺的专业人才,让教学内容与市场需要接轨,让学生习得实用知识与技能,实现校企双贏。该文以湄洲湾技术职业学院工艺美术学院为例,研究该校的校企合作模式,梳理、归纳校企合作的成果和其中存在的一些问题。

走特色教育道路,谋工艺美术学科发展大局——福州大学厦门工艺美术学院学科发展规划(一)

工艺美术教育是最具民族特色的教育门类之一。如何更好地传承和发展工艺美术教育,推动工艺美术事业的发展,是福州大学厦门工艺美术学院发展规划中的重要课题。本文通过对工艺美术教育的回顾,探寻其发展渊源、梳理其发展脉络;通过对工艺美术教育的科学定位,找准学院的发展方向;通过对工艺美术教育自我提升的分析,研究具体的实施方法;通过对工艺美术教育传承与创新的分析,探索打开工艺美术教育的新局面。时代赋予工艺美术教育新的使命,福州大学厦门工艺美术学院将通过建设工艺美术交流平台及树立工艺美术特色教育,努力推动工艺美术教育发展,为做强工艺美术学科贡献力量。

工艺美术学科的发展规划与建设构想——福州大学厦门工艺美术学院学科发展规划(二)

在文化资源保护和文化产业发展上升为国家战略,工艺美术产业大发展的格局里,福州大学厦门工艺美术学院接地气、顺朝流,主动适应地方经济与文化产业的发展需求,大力发展工艺美术学科。本文通过学科定位、专业建设、课程改革等几个方面,鉴往知来,厘清问题,凝炼办学理念、规划人才培养目标,力图为今后的特色教育之路构建一个谐适发展的践行方针。

基于OBE教育理念的高职思政课考核评价问题探索--以湖南工艺美术职业学院为例

高职思政课程教学质量的提升,离不开行之有效的教学考核评价。通过对湖南工艺美术职业学院实际案例的分析,发现思政课程的考核评价存在理念滞后、标准僵硬、方法单一等问题,严重制约教学质量的提升。为此,结合OBE教育理念,提出了一套基于结果导向的高职思政课程考核评价体系的创新策略。通过深入剖析现有问题,制定了创新考评理念、调整考评标准、丰富考评方法、拓展考评主体等措施,旨在构建更为多元化、系统化的思政课考核评价体系。实证研究表明,优化后的考核体系显著提高了学生在思政知识成绩、教学满意度和学习态度等方面的表现,为高职思政课程的质量提升提供了切实可行的路径。

“服饰图案设计”的三维共融教学探究——以湖南工艺美术职业学院为例

按照服装与服饰设计专业特点,以服饰图案设计课程教学改革为例,根据服装行业企业用人需求与学生未来发展需要,从课程教学目标、教学内容、教学模式、课程评价等环节探究运用BOPPPS的“课程思政+项目教学+实践创新”的三维共融教学改革方案,通过递进式一体化实训方案,依托国家级课程建设,运用“微知库”平台,进行开放式线上线下互动式泛在教学,有效地激发了学生的创新潜质并提升学生的学习兴趣,实现了专业教育与思政教育的协同效应,提升了专业人才核心素养。

福州大学厦门工艺美术学院

《原创性在艺术教育中的贯彻》研讨会感想我参加了多次《雕塑》杂志社主办的研讨会,每次都有新的感悟。原创性思维的培养与艺术教育如何贯彻始终,是对当代中国美术教育具有重要现实意义的一次探讨。我更多的认为原创性主要体现在创作的层面上,创作过程是呈现具有鲜明的主题、形式及风格的过程。如何在教学过程中把握好,我觉得需要从以下几个方面入手。

广州美术学院工艺美术学院优秀毕业设计作品

设计者自述:作品以“秘境”为创作的主题,通过纸浆材料的运用去表达一种奇异、怪诞的世界。空中相连的建筑群、神秘夸张的巨型植物、奇形怪状的生活用品,一切似乎都是外星世界,触不可及,不同于现实当中真实的世界。秘境中的世界观:敬畏大自然,懂得彼此协作。

基于“双一流”建设背景的高职艺术设计院校“三维”创新创业人才培养研究——以湖南工艺美术职业学院为例

2015年,国家对高校教育提出建设世界一流大学和一流学科的"双一流"建设要求,开启了中国高等教育改革发展的新阶段。在此背景下,创新创业人才培养成为社会发展热点话题,也是当前各类学院办学发展的目标和任务。作为高职艺术设计院校,湖南工艺美术职业学院在独特区域文化的熏陶下,在继承和弘扬办学传统的基础上,围绕应用型创新创业人才的培养核心,以专业教育、实训教育、创业教育三个维度紧密融合的形式,将创新创业融入人才培养全过程,充分挖掘艺术设计专业学生的创新创业潜能,加大学院对学生创新实践和自主创业的支撑力度,大力促进学院创新创业人才培养质量的提高。文章以湖南工艺美术职业学院为案例,从专业教育、实训教育、创业教育三维度入手,分析研究高职艺术设计院校创新创业人才培养的有效路径,并从其人才培养办法中获得启发,旨在帮助高职艺术设计院校大力改善创新创业人才培养的氛围,激发学生创新创业的动力,吸引越来越多年轻人走上艺术设计创新创业的道路。

高职高端应用型艺术设计人才培养的探索与实践——以上海工艺美术职业学院WPP学院广告设计与制作专业为例

高端技能型人才是新时期下高等职业教育人才的培养目标。上海工艺美院与全球最大市场营销传播服务集团WPP合作,全面对接企业用人标准和工作流程,为培养有国际竞争力的高端职业人才,展开了全面深入的办学改革与创新实践,其教育理念、改革思路、培养模式、实践方式和管理机制对高校实施高端应用型艺术设计人才的培养具有一定的示范引领作用。