造境对美术馆展览陈列的重要性

美术馆作为公共文化设施,承担着一个国家、一个民族面向未来的文化觉醒,展览又是这个载体的直接表达方式,同时是学术的价值体现。造境不仅仅是在展览成列中制造实实在在的实景,而且要营造出实景背后具有绘画美学所拥有的意境。

美术馆展览陈列规划探析

展览陈列是美术馆最基本的职能之一,是美术馆进行公共文化教育、服务的实际载体。一个好的展览陈列有助于美术馆的文化影响力的提升,用美学思想,比如空白、色彩布局来指导并且加强展览陈列是适应美术馆事业发展需要的。

浅谈美术馆如何开展工会基层工作

美术馆工会基层工作的开展,需要一个长期的过程,一个自我逐渐完善的过程。新时期社会的快速发展,要求美术馆要积极开展好工会工作,各级领导要积极发挥群众组织的作用,引导他们积极投身到工会工作建设中去,为开展好工会工作作出自己的贡献。与此同时,美术馆的工会基层工作要在继承的基础上,勇于创新,积极探索,开阔思路,要找出适应新时期社会发展的新思路、新方法,为工会基层工作的开展贡献智慧和力量。

浅析美术馆的展陈照明

展览陈列设计中,灯光是非常重要的设计要素。因为灯光的照射效果直接影响着展厅的整体风格,艺术效果强的灯光可以塑造好的展览陈列,给人留下深刻的印象。光不仅是人视觉感知的必要物理条件,同时也是各种艺术外在表现形式的根基。展览陈列的布局风格,如果离开了光的照射,那么一切都是空谈。一、美术馆灯光布局的基本要求展览灯光相较于其他用光有其特殊性.

洋洋清绮:庞薰琹线描艺术赏析

庞薰琹在线描的理论和创作上颇有建树,其线描作品既继承了传统的线描艺术,又融合了西方写实绘画的造型观念,显示了对传统民族艺术的创新与发展,其对线描艺术的探索和发挥,至今仍然具有深远的影响和巨大的启示意义。

中国书画鉴赏

书画是中国艺术文化传承的重要体现,研究中国书画的鉴别和赏析,不仅有利于对中国书画文化艺术的传承,还有利于提高中国书画鉴赏水平。书画作为艺术品,自古以来便有着真伪之分、层次之分。对书画的鉴赏不是每一个人都可以做到的,需要书画从业人员具备一定的艺术判断力、领悟能力。因此,文章将浅析书画鉴赏的相关问题,也是作者对书画赏析小小的思考。

论庞均的意象油画

以"意象"作为中国油画本土化的切入点,使油画与中国传统文化精神相契合,开创一条油画民族化道路。庞均以最简单之笔,画出最高之境界,必须每一笔都出自心田,用尽全身之气,善用自我精神之高度、激动甚至"疯癫状态"。

谈庞薰琹水彩画的民族风特点

中国水彩画的一个重要发展阶段是在20世纪初，一批留学归国的美术先驱把水彩画技法运用到自己的艺术创作中，使水彩画在中国得到认可和发展，他们将中国的审美文化融入其中，形成有本民族特色的风格多样的水彩画体系。庞薰莱就是其中的一位，他在不同时期创作的大量作品运用了丰富的民族元素，体现了浓郁的民族风情。

浅谈对工会基本职责的认识

我们国家历来重视对工会的建设和扶持,刚公布修改后的工会法就是从侧面反映了我们政府对工会在维护职工基本权益上的重要性给与了肯定。我们刚修改后的工会法中第六条明确的阐明":工会的基本职责就是要维护职工的合法权益。"自从这部法律生效以来,在我们工会组织中有少部分人还不太理解或有些误解,总认为美术馆现在效益挺好好,职工福利待遇都挺好的,工会组织是不是不需要了,以前的娱乐活动要不要继续下去了。

青铜遗韵——浅析庞薫琹绘制的青铜纹样

中国的青铜文化源远流长、博大精深,庞薫琹用工艺美术的方式重新解读了这种传奇而又神秘的文化,对文物考古和艺术设计都有现实的指导意义。

先锋的未来——解读庞薰琹的先锋性

将庞薰琹作为对象,延伸至20世纪中国艺术的研究已经经历了从无到有、从宏观到微观、从单一到比较的过程。这一过程或可以20世纪90年代初庞薰琹美术馆的建立为伊始,以近年来诸多研究成果的陆续公布,'纪念庞薰琹先生诞辰110周年艺术作品展''如此设计——中国现代设计之父庞薰琹'等相关展览为高潮。庞薰琹的先锋性主要表现在个人现代主义艺术创作、创建前卫艺术社团'决澜社'、举办中国设计史上第一次设计展。

黄公望和他的《富春山居图》

元代山水画家黄公望的《富春山居图》,表现了秋初之时富春江两岸的景色。画中的峰峦旷野、丛林村舍、渔舟小桥,或雄浑苍茫,或雅洁飘逸,都生动地展示了江南翠微杳霭的优美风光。研究这幅伟大的作品和黄公望的人生经历,对于今天的山水画创作会有诸多教益。

吴为心意象油画浅析

油画起源于西方,进入中国有四百年历史,发展并且成熟也已百余年。在发展过程中受到道家、儒家"天人合一""情于理"等本土文化的影响,通过老中青几代人的努力,摸索出一条独具东方特色的油画发展之路——意象油画。吴为心正在这条道路上摸索前行,由西方绘画语言向本土语言转换,用带有东方情怀的色彩挥洒到画布上。吴为心运用各种灰色调,追求画面的和谐和美感享受,更追求画面外的意象表达。

品读庞薰琹油画——《鸡冠花白瓶》

庞薰琹早年历经坎坷,游学西方,后经一位法国评论家指点优秀的艺术在东方.他就立志努力探索和学习东方文化,中国传统文化就是东方文化的代表.在他晚年受到了不公正待遇,依然相信真理总会见到太阳,坚持不懈地摸索、研究中国传统文化,对艺术依旧保持着一种坦然的赤子之心.《鸡冠花白瓶》就是他晚年杰作,画面色彩和谐统一,流露出独有的东方神韵,笔法章法中西融合,为现当代油画民族化开辟了新的道路.

庞薰琹民族民间美术思想简论

作为中国现代艺术的先驱,庞薰琹具有多方面的艺术成就,其民族民间美术思想在当时也颇具前瞻性和科学性,是非常珍贵的文化遗产,主要有民族民间传统美术装饰纹样的研究、民族民间美术开发与保护的思想等,大多内容至今仍具有较高的研究价值。

庞薰琹融会中西的艺术探索

庞薰琹（1906—1985）在中国艺术史上无疑具有多重身份。他是中国现代艺术设计的开创者，也是中国艺术设计教育的奠基人；他是西方现代艺术的传播者，也是中国古代文化的传承人，集画家、设计家、教育家于一身的角色奠定了他在20世纪中国艺术史上的不朽地位。

庞薰琹的救国脊梁

庞薰琹（1906—1985）足20世纪中国现代美术运动的先驱者和中国现代设计艺术教育的开创者，广泛涉足绘画、工艺美术设计、设计艺术教育和装饰艺术研究等领域，并取得卓越成就。