教师礼仪——谈教师服饰礼仪

随着经济的发展，科技的进步；物质文化生活水平的提高，以及全球一体化；人们越来越关注人际交往中的礼仪问题。礼仪是“发乎内形于外”的肢体语言，也是人与人之间沟通的重要因素。对于礼仪中的一重要因素服饰礼仪来说，它是人际交往过程中为表示相互尊重与友好，达到交往和谐而体现在服饰上的一种行为规范。本文着重阐述了着装中的特殊人群——教师，在服饰礼仪方面应该注意的几点原则，以及教师正确合理的应用服饰礼仪在社会中所起的影响与作用。

试述吴道子的绘画艺术成就

吴道子（约686—760），盛唐时期著名的画家，又名道玄。他的绘画作品具有鲜明的时代风貌，兼工佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等多种题材的绘画，尤其擅长佛道、人物，其主要创作为宗教绘画，被称为“冠绝于世”，尊为百代画圣，其创立的“吴家样”被后世奉为楷模。

中西裸体艺术比较

裸体艺术，是人类源远流长的主题。人类最早表现自己的艺术就是旧石器时代的裸体女神雕塑。随着社会的不断发展，东西方裸体艺术从相同走向相异，呈现出不同的面貌。

浅析图形设计的创意

图形设计作为视觉传达的基本方式,已广泛应用于视觉传达的各个领域。其实用与视觉的价值意义日益为人们所关注,已成为传达信息的重要媒介。创意是设计的灵魂,是设计的生命,并且贯穿于艺术设计的整体脉搏。图形设计中的创意作为现代设计教育的一门重要训练课程,它在图形设计中显得尤为重要。本文着重从想象——图形创意的基础;联想——创意最主要的方式;发散性思维法——图形创意的重要环节三个方面进行阐述,以便更好地从生活中积累知识,发现创意元素,在学习和创造中构建广泛的知识结构,加深对图形语言重要性的认识,增强形式美感和创意能力的表现。

《诗圣与陇右》封面设计有感

纵观一千多年历史,伟大诗人杜甫的爱国主义情怀和现实主义精神一直感化激励着我们华夏儿女,人们永远崇敬和热爱他,尊他为"诗圣",他的诗歌被誉为"诗史",他在陇右大地伏羲故里天水流寓生活期间创作的著名诗篇感人至深,此书做封面设计尽量表现出诗人"致君尧舜上,再使风俗淳"的政治理想。背景设计通过集在天水南郭寺"二妙轩"里杜甫的诗文体现,用的是王羲之书法体书写优美而具文化底蕴;故在封面上用了似隐似现的表现手法,以达到烘托"诗圣"形象的艺术效果;书名在封面左上方纵排著名书法家沈鹏先生的"诗圣与陇右"题词与封面主体蒋兆和先生画杜甫肖像图遥相呼应,各衬深浅赭色主色调,书名黑色书法边用了虚边发光体的艺术处理手法,以期达到对圣儒的缅怀及永垂不朽的艺术效果;背封中间叠压小幅灰色杜甫草堂实景照片,又背衬一条深赭色的"诗圣与陇右"的书名签,古朴雅致而有节奏,体现了简约统一,古朴典雅的设计理念。

刻形求意,求美

面对不同颜色、不同种类的纸张,用刻刀表达,让画面变得简劲、优美一直是我追求的。由于长期从事艺术设计和艺术手工教学,我对刻纸艺术产生了浓烈的热情。动物、植物、山川、河流,抑或历史故事、神话传说……都是剪纸灵感的来源,当我拿起刻刀,会将不同颜色的纸张随心区隔、叠加,通过夸张、变形等方式,随心而从容地在纸上抒发情感。

设计创造品牌——谈品牌时代下工业设计师的角色定位及挑战

在大部分企业依靠广告轰炸提升品牌形象的时代,人们对品牌没有了辨别能力,此时,产品就成为用户对品牌真实认识的途径,成为用户对品牌形成良好印象的关键。那么在这种背景下,工业设计师应该怎样应对,才能让自己设计的产品被接受,被喜欢,创造品牌的良好形象。

穷神以尽化 穷形而尽相——试以线条的形态探讨当代水墨人物画的表现方式

线条形态存在于中国人物、花鸟、山水画等所有绘画领域里,它伴随着不同表现形式的发展与演进,在不同的历史背景和文化背景下显现出其不同的形态和审美特质。线条是水墨人物画发展的一个相当重要的载体和表现手段,不同的表现语言在形式上的拓展,在线条形态上都有其反映。近百年来中国现代写实性水墨人物画在拓宽题材和探索表现形式的实践中,促使了线条形态在形式上的拓展,而新的线条形态也促使了表现方式的多样性,也拓宽了水墨人物画对复杂的现实或历史题材的表现能力,扩大了它的负载量。它们相互影响,互为作用,随着时代的前进而向前演进和发展着。

儿童书籍设计的精神取向

现在是儿童教育的重要时代,儿童书籍设计中精神取向是如此重要,它将成为设计师的道义和责任。现代观念教育也必将更加关注儿童成长中的精神需求,因为它直接参与人类文明进程的最初构建。儿童书籍和设计是一项深远的文化工程,让优秀的书籍陪伴儿童,在这个世界中快乐地、健康地、人性地成长。

论移情在绘画创作过程中的运用

本文以心理学的移情理论为依据,通过探讨移情如何在审美内容与审美形式相结合的过程中发挥作用,阐述艺术家在绘画创作过程中如何把视觉信息转换为带有形式美感的情感信息的过程。

吴南作品

吴南，广东省肇庆学院美术学院讲师、广东工业i多计协会会员、肇庆市美术家协会会员。

徐浩艇油画作品

徐浩艇，男，1962年生，甘肃庆阳人，1982年毕业于西北师范大学美术系油画专业，学士学位，现任广东省肇庆学院美术学院院长、教授，中国美术家协会会员、肇庆市美术家协会副主席。

秋色(油画)

徐浩艇，男，1962年生，甘肃庆阳人，广东省肇庆学院美术学院院长、教授：中国美术家协会会员；肇庆市美术家协会副主席。 绘画作品曾入选参展文化部、中国美术家协会主办的《第二届全国青年美展》、《第八届全国美展》、《中国油画大展》、《在延安文艺座谈会上的讲话发表60周年全国美术作品展览》、《第三届中国油画展》等国家级大展，有30多幅作品参加省级展览并多次获奖。

端砚文化现象对广东文化强省建设的启示

广东文化强省建设是个宏大的系统工程,已有不少专家学者从宏观层面上进行过论述。本文从文化强省工程子课题角度切入,以一种地方特色文化——端砚文化现象进行分析、探讨,通过以点带面的方式为建设文化强省子课题提出建议,并希望对文化强省建设有一定启示作用。

美术新课程改革中应避免的几个误区

全面推进素质教育关系到每一位学生的终身发展，更关系到整个中华民族的复兴事业，开创新课程改革的新局面势在必行。中小学新课改推行至今已有七年了，在这个实践过程中，难免会遇到各种问题和障碍，然而不少的问题和障碍来自于对课改精神和目标的误解，若不能认清与避开这些误区，新课改将很难开展并落实，因此认识这些误区具有现实意义。

新解“通感”

一、“通感”研讨的现状 在审美活动中，人们对艺术作品生发出的美感，一般不是逻辑的认知，更多的是意会、神遇和妙悟，因此通感的发挥非常普遍。“通感”一词出自钱钟书先生于1962年在《文学评论》上发表的《通感》一文，钱先生在原文中将“通感”定位在诗文写作方面，开篇即指出“中国诗文有一种描写手法，古代批评家和修辞家似乎都没有理解或认识川”，然后举出诸如“红杏枝头春意闹”等大量诗文范例，提出了“通感”这一术语。在这篇文章的影响下，学术界对“通感”的讨论开始不断细化，主要表现在以下五个方面：1、文学评论者认为，通感是一种诗文描写手法，例如“红杏枝头春意闹”中，从“红”色的客观视觉跳跃到“闹”的主观听觉，

试论宋徽宗花鸟画的政治意涵

本文针对宋徽宗赵佶的花鸟画分析其图像与题跋,探究宋徽宗花鸟画中的图文关系以及所表达的政治意涵。本文认为宋徽宗笔下清新优雅的花鸟画形象采用了纪实与暗喻的手法,表达了祥瑞之兆、忠心不二、五德戒鉴等政治意涵。这是宋徽宗面对充满危机的政局利用神道活动和瑞应图像加强太平盛世形象的有意举动。

论小学书法艺术教育的重建

中国书法源远流长,然而当代的小学书法教育却并没有受到足够的重视。重建当前小学书法艺术教育,既是素质教育的义务,也是促进孩子们热爱民族文化、提高文化素养和审美情趣的重要途径之一。