新时期高质量开展青年艺术家统战工作的探究

随着社会的发展和变革,青年艺术家在文化艺术领域扮演着越来越重要的角色。在新时期,如何高质量开展青年艺术家统战工作,成为一个亟待解决的问题。因此,从青年艺术家的特点出发,探讨新时期统战工作的重要性,并提出具体的建议,以促进青年艺术家群体的成长和发展。

广州榄雕的原材料探析

核雕(广州榄雕)于2008年入选国家级非物质文化遗产项目,也是该区唯一的国家级非遗项目。自古以来,增城一直是榄雕的原材料榄核的原产地,在高速发展的今天,对于这种微雕艺术原材料的深入探讨,有着深远的现实意义。

多元融合:诗书画印“一体化”的当代思考

中国画承载着中华民族几千年的艺术精神与品格,其气韵之生动,写照之传神,无一不凝结着中国古典文化的美学思想与诗性的哲学观。在当代,传承与发扬中国画,其关键在于树立青少年的文化自信,坚守中国画的基本用语——诗书画印。

论郭润文风景油画创作的精神向度

郭润文,生于1955年,籍贯浙江,1982年毕业于上海戏剧学院舞台美术系,获学士学位,1988年结业于中央美术学院油画系助教班。现为广州美术学院油画系教授、中国油画学会学术委员会副主任、中国美协国家重大题材美术创作艺委会委员、中国国家画院研究员、列宾美术学院荣誉教授、享受国务院特殊津贴专家。

浅谈山水画写生课

山水画写生课，是高等艺术院校山水画专业教学的主要课程，是毖础教学的霞要环节，也是学画者以生活为源，小断开拓山水画审美领域的重要途径。因此，在笔者看来，山水画写生是源自中国画传统的基本教学科目。 在中国绘画史中，一直存在着写生的绘画实践方式。唐代张璪提出的“外师造化，中得心源”的绘画理念，便是后人研习山水画的座右铭。从五代荆浩的“搜妙创真”到宋代郭熙的“饱游饫看”；

不止于版画的思维构想——《花魂》系列创作感

思维构想属于思维方法的范畴,是思维主体与客观对象的联系纽带。思路清晰才能进行行之有效的实践活动。进而把思维主体的主观意识通过客观对象完整地呈现出来。长期从事或者司空见惯某一类事情,人往往会形成一种惯性的思维程式,就像人民惯于对瓶盖、螺帽顺时针扭紧,逆时针扭松的认知一样,许多人第一次面对带尖嘴的挤压式的洗发水瓶盖感到无能为力(怎么旋转都扭不开)。其实就是定式的思维程式固化了实践行动。

凝结与流动——当代水墨人物画的语言探索

任何一种艺术形式的延续与发展都离不开它赖以生存的文化背景及其传统文脉。近代以来,人物画在水墨变革过程中经历了水墨语言的现代转换,并在特定时期承载了社会政治宣传、视觉动员的使命。为达到写实表现之效用又不失传统绘画的东方精神,在绘画表现形式上,人物画家尝试将东方的笔墨语言与西方的写实画法融合起来。从20世纪20年代至50年代,自“徐蒋”以至杨之光、方增先、黄胄、刘文西等艺术家,发展出了基于“中西结合”而又各具风格的人物画语言体系。20世纪六七十年代人物画的表现形式在不同程度上带有某种“革命模式”,这种模式主导艺术创作而压倒个人观感体验和表现自由。改革开放后,在创作语言方面,艺术家获得了更多的自由,更加注重个性化语言的确立,由此,当代水墨人物画的艺术语言与形式显示出前所未有的个性化与丰富性。