书法家郭晶 听雁仙馆记

佛者，或曰浮屠，皆梵语也，汉言觉也。释迦佛应众业所感，于贤劫示现人间成就，慈悲怜悯，三转法轮，弘法利生，开示世出世间之真实本源。于是古毗舍离国大善知识发心供养，于其林中施建道场，名日“雁堂”，以形似雁故。每读乎此深心赞叹，遂以为吾号也，乃仰慕者云云。

碑学视野下:二十世纪上半叶碑帖的消长与融合

碑学观念自明末清初以来不断被强化并逐渐地成为书坛主流观念,至晚清,康有为《广艺舟双楫》将此观念与时代书风呈现推向高潮。此过程中,书坛中帖学一枝独秀的局面被打破,书法的取法资源更是由此得到极大的拓展,书法的发展穿梭于碑帖语境的消长之中。20世纪书法的发展是在碑学由极盛甚至偏激不断回归理性的道路上穿梭前行。通过梳理20世纪上半叶碑帖语境下书法发展历程的复杂状态,考察20世纪上半叶碑学观念之嬗变,并分析此观念下书风所呈现之面貌的特征与得失,从而更为清晰地认识到近现代书法发展的走向,对未来书法发展也不无裨益。

学书札记——雪泥留痕

一、关于"书势"对于艺术而言,韵律是极其重要的。早在汉末魏晋时期,书法艺术走向自觉,书法理论作为书法艺术自觉标志之一也即伴随而出现。而在这些理论中,"书势""势"乃是极其重要的关键词,甚至被作为文章标题,如《四体书势》《九势》等。近百年来,随着西方学术语言的强势引入和国人醉心于引用西方词语以显得更为时髦和"现代性","书势"一词较少被提及,而代之为"节奏",然而"书势"所具有的内涵与外延则非"节奏"所能概括,反之则能成立。

千万经典 孝义为先——不忘初心·孝德文化书法作品展创作手记

百善孝为先,孝是人类最大的善。中华民族历来重视孝道,《诗经》里讲：『父兮生我,母兮鞠我。拊我畜我,长我育我。』表达的是对父母的生养之恩;《礼记》云：『孝子之养也,乐其心,不违其志。』讲的是孝之要义在于心;《论语》里有个故事：子夏向孔子请教什么是孝,孔子说：『色难』。最难的是对父母和颜悦色,是一份一以贯之的孝心。

固基求新 碑帖相融——谈谈碑体书法创作体会

回顾起来,我钟情书法艺术已有些年头了,不管工作多么的繁忙,春夏秋冬从来未辍笔。书画创作已成为我生活中的一种表达方式、工作之余的一种最佳休息状态和自我调整的生活方式。每每收到作品获奖消息,便让我有了不断前行的动力。

谭文选

近来闲读一些书法史、书论、书法批评类文论,有些感悟,诸多书论洵非虚语,需要多动笔去实践参透其旨要。比如海岳外史言:"篆籀各随字形大小,故知百物之状,活动圆备,各各自足。"又比如说宾虹老人言:"就字来说,大篆外表不齐,而骨子里有精神,齐在骨子里。自秦始皇以后,一变为小篆,外表齐了,却失掉了骨子里的精神。西汉的无波隶,外表也是不齐,却有一种内在美。

风不萧

『风不萧』乃吾爱妻林旭娜之斋号。四年前,余曾以此内容为其篆印一方,今即兴行书为之题,嘱妻加以跋语,故有此合作,其纪念意义大于作品本身也。

史志伟(三等奖)

东坡诗云:"赋诗必此诗,定非知诗人。"书法亦然,学隶书的如果只写隶书,不谙篆法不通行草,则隶书定僵化俗气。习篆可使隶有古意,行草可使笔画灵动,收放自如。以篆和行草来滋养隶书是当代写隶书的共识。历代书论对隶书进行了好多流派的划分,且分法不一。这些分法大都是根据个人的审美和意愿来主观划分的,有的从书风考虑,有的从形态考虑,无须详加辩论。

书者,风雅之事也

吾以鬻书、印为业,故各类大小展事时上门来,主事方又常要求附上一则小记,颇为困扰.无感之言语,曷以成文哉?至于书法、篆刻等,自古至今,都是文人书斋中风雅之事也。或铭记古物,或札赠稀罕……兴之所至、情之所感,发乎自然,大块文章,水到渠成;亦或与诸友游,风华万里,更是诗歌酬唱,情意真切,辗转至今,笔墨犹香也。

第七届百强榜·精英 李广志

书法对于我来说,最终变成了修行的手段,如同僧侣念经,亦或如歌唱家吊嗓子般,可以不计功利,只是练功。逐步告别展赛是每个书法人迟早要面对的事,对于习惯从展赛中找寻存在感的书法人,需要适应一种纯粹自娱自乐、纯粹打发时间、纯粹跟自己过不去而着眼升华的修行。

第七届百强榜·精英 翁艾

一、读帖比临帖重要和我喜欢通过看书来帮忙思考的道理一样,我喜欢读帖来补充营养,怎么读?带着需求去找帖,缺什么便从帖里拿什么。所以,我从来不局限于一帖一家,从我的字中,可以看到诸家的影子。每次觉得字没进步,我便读帖,总有收获。各书家有自己的用笔习惯以及章法布局,随着书写积累到一定量后,达到知识储备的极限,当我重新读帖,会发现之前忽略的一些知识点。

创作自解

我学书二十多年,却没得法,现在写作品仍然是朝秦暮楚、胡写乱涂。临写的杂乱,导致写作品一幅一个想法,表面面貌各异,实质是入古不深,笔感不稳定。我于行书于米芾《蜀素》用功稍勤,平素拟《蜀素》笔意写的作品最多,然未得要领,用笔露锋多,线条扁薄,气息寒酸。作品《苏轼记游长江》亦有以上毛病,所幸通篇书写还算流畅自然,线条的轻重快慢、墨色的干枯浓淡均有所体现,气息也不太俗。对联作品《仙集山亭》对米芾沉着痛快的用笔略有体会。

陈海林:关于篆刻的雏形、发展与运用

中国文字随着时间的绵延、空间上的歧异发展,蕴涵了动人多样的风貌,在印面之内跌宕生姿,以一种有情、有致的方式呈现出来,小小方寸之内充满了时间的古朴和空间的浑厚,虽几经更迭,仍能以温润的光泽、古雅的韵趣引人玩味,这就是篆刻的艺术。篆刻是什么呢?它的解释,有广义与狭义的两种。

名家书写元好问诗词邀请展(11)

元好问(1190-1257),字裕之,号遗山。太原秀容(今山西忻州)人。金末至大蒙古囯时期文学家、历史学家,宋金对峙时期北方文学的主要代表、文坛盟主,金元之际在文学上承前启后的桥梁,又是金代作品最多的诗词作家和题材最丰富的一家,被尊为"北方文雄""一代文宗"。众所周知的"问世间情为何物"词句,便出于其笔下。