关山月艺术在高职院校的特色应用及对策研究——以广州城市职业学院关山月中国画学院为例

关山月艺术研究一直得到国内外的关注和热议,产生了多项研究成果,充分体现了关山月在中国美术史上的学术地位。本文尝试以关山月中国画学院的特色教学研究为例,分析关氏艺术在高等院校实践教学的特色应用,发掘其在美术教育史上的贡献和教学价值。

传统十八描中“混描”之探究

根据传统十八描的定义,其不是指十八种描法,而是虚指,有存在很多种描法的意思。关于十八描,目前有相关描述的最早的三个文献出自明清时期,但是十八描最早出现的真正时间仍然有待商榷。十八描中有一部分描法注明了是出自某位画家,而这些画家所处的年代都是在明代之前。其中,“混描”这一种描法,由于没有特别注明它的取法来源,所以历来存在诸多争议。各家解释的不同,会导致描法的表现不同,呈现的艺术效果也不同。“混描”是何种的表现样式,对于继承和发展这种传统的描法有着较大的影响,因此需要确定它的概念,从而更好地运用这一类的描法。根据多方面的考究提出,“混描”以线性用笔样式存在的可能性比较大。

工笔花鸟画创作中灰色调倾向剖析

灰色调倾向的工笔花鸟作品在传统的审美基础上对中国绘画进行新的尝试,是新一代绘画观念的转变、是传统语言、色彩理念,借助西方绘画手法,运用到工笔花鸟画创作的成功实践。它既拓宽了工笔花鸟的色彩语言,同时又证明了中国画家在色彩的运用表现上,必以继承前人的经典为基础求发展,使之更加有文化内涵。

傅山“四宁四毋”审美思想的书法实践及阐释

傅山在《作字示儿孙》里提出“宁丑毋媚,宁拙毋巧,宁支离毋轻滑,宁直率毋安排,足以回临池既倒之狂澜矣”,被后人总结为“四宁四毋”审美思想。本文从用笔用墨、空间布白两方面切入,探讨傅山“四宁四毋”审美思想在书法中的运用,并结合西方美学及艺术心理学理论,尝试解读其独特意涵。

铅华洗尽时,清气满乾坤——宋人《百花图》卷研究

北京故宫博物院所藏宋人无名氏《百花图》卷,以手卷的形式,纯以水墨描绘了60余种各色草木花卉,其间点缀禽鸟草虫、游鱼青蛙,生意盎然,蔚为大观,是中国古代绘画史上的一件稀世珍品。以《百花图》卷产生的时代背景和墨花墨禽的渊源来分析《百花图》卷的绘画语言、样式和技法特点,探索《百花图》卷独特的文人审美情趣和丰富的笔墨世界,研究其在表现意境上各种技法的综合性运用。