正剧的民族化与艺术性——现代桂剧《赤子丹心》管窥

新时期以来,"理性主义、科学主义的启蒙正剧"逐渐成为现代正剧主流。六场现代桂剧《赤子丹心》即属此列。一方面,它以较强的审美创作原则体现出鲜明的民族性特征,另一方面,其现代性审美诉求不仅体现在题材及主题创作上,而且贯穿于舞台艺术呈现始终,为当下桂剧及广西其他戏曲的传承、保护、创新、发展提供了有益借鉴。

翻拍电影解构再重构的成功案例——以电影《我爱你!》为例

翻拍电影通常会保留原优秀影视作品的基本框架和基础设定,并对其进行本土化改写,重新解构再建构。中国有不少优秀电影走出国门,如中国香港经典电影《无间道》曾被日、美、韩三国翻拍。中国电影市场也有不少翻拍自外国的优秀作品,《十二公民》《误杀》《重返十八岁》等影片都是较为成功的本土化案例。2023年电影暑期档出现了一部以老年人为主角的群像电影《我爱你!》,由韩延执导,倪大红、惠英红领衔主演,梁家辉、叶童特别出演。

音乐剧与音乐剧电影叙事差异比较——以《致埃文·汉森》为例

近年来有许多音乐剧作品经改编后登上银幕,同样也有不少经典电影被搬上音乐剧舞台,二者虽都为综合性艺术,但在叙事上受媒介的影响有着较大差异。本文将通过对音乐剧《致埃文·汉森》和音乐剧电影《致埃文·汉森》的叙事差异进行比较分析,从而得出音乐剧在舞台和银幕上不同的表达方式和特点。

现代戏曲“南移”的有益尝试——以京剧《不孤塆》为例

自古以来,戏曲“南移”现象较为普遍;京剧是个例外,不易通过移植产生新的戏剧品种。但是,现代京剧可以在尊重京剧创作原则基础上,融入地方戏曲创作元素,进行民族化打造,这种“南移”更具重要性及现实意义。这方面,广西现代京剧《不孤塆》作了有益尝试。

现代壮剧的本体意识与审美追求——《我家住在铜鼓岭》观后感

21世纪以来,戏曲现代戏势头正劲,从现代戏角度考察戏曲现代化进程很有必要。作为地方戏曲剧种,壮剧在一定程度上代表了广西戏曲,其发展在中国戏曲现代化进程中有其重要地位。以现代壮剧《我家住在铜鼓岭》为例,从题材选择、主题开掘和表现形式等方面来审视壮剧现代化问题具有重要的意义。

民族性构建与现代性诉求——现代彩调剧《村里来了个冒失鬼》赏析

现代彩调剧《村里来了个冒失鬼》以立体的人物形象、独具彩调韵味的表演艺术和突出的主题打造了一出好戏。它的创作也为当代彩调剧的发展指出了一个方向:现代意识与戏剧本体追求十分重要,彩调剧的发展很大一部分取决于在此基础上的民族性与现代性构建。

戏曲现代戏创新发展的有益尝试——以黄梅戏《槐花谣》为例

新世纪以来,现代戏曲创新一直是业界重要话题之一。这方面,黄梅戏现代剧目《槐花谣》作出了有益尝试。《槐花谣》作为主旋律作品,以槐树、红肚兜等为载体,大胆创新表演手法,人物塑造、叙述手法个性化及平民化,主题揭示注重哲理意蕴及“人”的戏剧挖掘,使戏剧在艺术功能呈现上探索出一条新路来。

中华人民共和国成立伊始彩调剧创作“黄金时期”探析

清中叶后期,彩调剧由乡村进入城镇,史称彩调剧重大变革时期。但是,在彩调剧演进历程中,还有一段时期易被忽视,即中华人民共和国成立之初。那段时间,彩调剧迎来三个重大变化:一是彩调剧艺人当家作主;二是彩调剧班社纳入国家体制;三是一大批散见于民间的传统剧目被整理,新编现代剧目呈几何级数增长。尤其是第三点,带来彩调剧质的飞跃,彩调剧不仅有效地得到保护,而且创作赢得新的传承与发展。这一时期,应称为彩调剧发展的又一“黄金时期”。