综合性大学艺术专业学生教学管理的新探索——以广西大学艺术学院为例

近年来,一些综合性大学先后创办艺术类专业,并且有不断扩招之趋势。由于艺术生群体有其专业学习的特殊性,加上部分综合性大学的管理者在教学管理上缺乏经验,从而导致部分专业学生教学管理的混乱。如何根据艺术类学生专业学科的特点,对他们采用新的方式和方法来完善管理,更好地促进综合性大学艺术专业学生的培养,这将是本文要研究的新课题。

关于广西地区少数民族合唱音乐传承的几点思考

广西地区的少数民族音乐文化丰富多彩,形式多样,特别是劳动人民世世代代在生活和劳动中流传下来的少数民族歌曲更是成为我们少数民族音乐文化中宝贵资源,多声部民歌更是体现了劳动人民在生活中的热情和默契,以及生产劳动中集体协作的精神。然而随着少数民族生产方式和生活方式的改变,在当代的少数民族的青年中,这些以家庭、劳动团体为单位用口头相传的方式流传下来的多声部民歌的影响呈现越来越弱的趋势,民族文化遗产的传承和保护迫在眉睫。

在普通高校公选课中开设音乐基础技能课的探索

作为高校人文学科的选修课的音乐欣赏课,自从在高校开设以来一直受到学生们的欢迎,它不仅仅是因为学生在选修中容易获得学分,它还能够让学生在轻松的气氛中享受到音乐带来的美感。但是在高校教学改革的过程中,音乐公选课的开设还出现一些问题,比如:各高校开设的音乐公选课基本上都是欣赏课程,学生在课堂中只是被动地接受知识,课堂上学习的积极性不够高,部分学生由于在进入大学前没有接受过音乐基础知识的基本教育,在课堂上对老师的讲解听不懂,导致学生在上课时出现开小差的情况,人文课程的大量开设也对音乐公选课学生造成一定的冲击。所以,各高校的音乐教师应该思考如何能结合自己本校的实际情况,开设一些有利于提高学生音乐素养,培养学生的音乐兴趣爱好,以及在未来的音乐学习中对学生有帮助的音乐技能课和音乐理论基础课,拓展学生未来音乐之路。

中国钢琴音乐中戏曲元素的借鉴与应用

中华民族文化有着诸多优秀的艺术表演形式,其中有着独特魅力与特色的戏曲,为历代人民群众所喜闻乐见。钢琴乐曲与中国戏剧的结合,能起到非同凡响的作用,能够使中国戏曲的影响力加大,还能够突出中国戏曲的优势,这使我国的钢琴艺术得到充分发挥,使其地位显著提高。本文将对钢琴艺术的发展历史以及戏曲的运用手段进行分析与理解,并不断地探索戏曲在钢琴艺术中所起到的作用。

浅谈柯达伊音乐教学理念对高校合唱指挥教学的几点启发

高校《合唱与指挥》课程对于音乐学专业的学生来说,是一门重要的课程,如何使这门课程在课程体系中发挥其最大作用,让学生更好地掌握此门课程的技术,需要不断探讨新的教学理念和方法,使学生在快乐中得到成长。柯达伊音乐教学法,作为世界三大音乐教学体系之一的重要组成部分,针对合唱教学更有其独特的借鉴性和实用性。

传统音乐的“塑型剂”——中国古代乐籍制度与传统音乐本体特征的保持

中国传统音乐在经历数千年的历史演变后,仍旧薪尽火传、生生不息,这得益于严格、规范和统一的古代音乐制度。乐籍制度作为传统音乐的"塑型剂",对传统音乐本体特征的保持起着不可替代的作用。本文将沿时间顺序阐述乐籍制度的胚胎、萌芽、发展、畸变和没落,结合相关的朝代背景,对乐者的展演场所、演出性质、技艺来源,执政阶层对乐曲的器调调试和使用规范,对地方及其藩属国家间乐器的颁发体制等方面进行综合分析,反映出乐籍制度下传统音乐本体特征的一致性表现。

广西北海疍家咸水歌的生存环境与可持续发展研究

北海疍家咸水歌作为北海市第一批非物质文化遗产,它反映了疍家人世世代代在海上打渔、捕捞的水上风俗文化,具有丰富的海浪气息和独树一帜的民俗特点。然而,随着时代的变迁和年轻人审美观念的转变,咸水歌逐渐淡出了人们的视野,其传承与发展面临一些问题。再加上“文革”期间“除四旧”对民间文化的打击,改革开放以来城市化的发展进一步加快,致使新时代环境下会唱咸水歌的人越来越少,几乎只剩老一辈的疍家人还会唱,因此,咸水歌的传承与发展有待进一步探索。本文通过对北海市疍家小镇和疍家展览的实地考察,通过对当地疍民的采访,了解并分析疍家咸水歌的地方特色,对咸水歌的处境和可持续发展做了深入的研究。

广西环江毛南族山歌的传承模式与保护发展研究

毛南族是我国少数民族中人口较少的民族之一,其部分聚居在广西河池的环江县。毛南族山歌是毛南族的优秀民族文化遗产,富有思想性、历史性、民俗性、艺术性。然而,随着城镇化的发展,毛南族山歌逐渐被汉化,原生态毛南族山歌的传承与发展举步维艰,难以适应新时代的发展。本文在前人研究的基础上,深入环江和长美乡进行实地田野调查,对目前广西毛南族山歌的传承方式进行归纳、分析、总结,尝试构建适应新时代的多元化发展途径和措施的传承模式,以期为广西人口稀少的毛南族山歌的传承和发展起到一些科学的、合理的参照作用,为毛南族山歌的传承和发展尽绵薄之力。

中国抗战歌曲价值评析

抗日战争时期的革命歌曲,在中华民族近现代音乐史上占有极其重要的地位,是中国音乐史上最为灿烂的篇章,其具有创作速度快、题材集中、流传广泛、创作者和演唱者热情高涨、鼓舞人心、数量多等特点,这是中华五千年历史文明中,任何一个时代都不具有的。抗日时期的红色歌曲是推动抗战胜利不可或缺的重要力量,在夺取抗战胜利的过程中起到了鼓舞人心的作用,对整个中华民族取得反法西斯胜利有着重要作用,甚至对今天建设中国特色社会主义和谐社会仍有不可替代的意义。

高师合唱教学改革与创新路径探究

在高等师范院校中,音乐学科被开展成为了一门必修课程并广泛使用。其中,合唱教学是音乐教学的其中一种必修课程,开展的目的是为了训练正规的教育者与组织者。尽管现在的新课标体系被逐渐完善与广泛使用,但是在高等师范院校中还是存在许多的不足,其中要想使得课程的内容和意义被改善,首先应该保证使用的教材的准确性与素材的鲜活性,在教育形式上注重得体规范,合唱曲目上注重多样创新,合唱的学生们能够根据感知培训以及认知培训让自身的学习效率提高,教师的教学改革质量加强,并且使得合唱教学能够逐渐的适应新时代音乐教育的前进脚步。接下来本文中将根据现代音乐教学中的现状以及存在的各种不足进行分析,并提出改革措施与观点。

二战期间英国反法西斯歌曲纵横

英国在第二次世界大战的欧洲战场上留下了重要一页,而二战记忆也成为20世纪英国文化的重要组成部分。在这段历史和文化中,为数众多,广为流传且深入人心的英国反法西斯歌曲成为一块闪光的瑰宝。它们的题材和内容因其对生命的珍视,在点滴平凡之中寄寓的爱国之意,崇高的人性光辉而特别值得我国读者咀嚼欣赏,能够引起超越国家、民族界限的广泛共鸣。英国的反法西斯歌曲也因其特殊的历史时代和传播方式而模糊了英国音乐文化中的阶级分野,成为一个独树一帜的音乐门类,并为英国20世纪音乐文化留下了重要遗产。

对改革开放以来广西民族音乐传承的再思考

在学术视野中,广西地区的民族音乐传承并不是一个初次提及的论题。然而,深入理解一个地区的民族音乐传承需要历史的系统性和连续性,也需要对全国范围内同一领域的发展趋势有全面的把握,这样才能透过表象的"云雾"看到事物发展的逻辑本质。为了获得历史参照,本文首先对从延安时期起中国共产党与音乐有关的文艺政策做了扼要回顾,并指出它在整个新中国的政治、社会生态背景下演变的脉络。以此为背景和基础,笔者对改革开放以来广西官方推行的民族音乐传承政策及成果做了梳理性的回顾,在一些事件中融入新的思考,并加入笔者在广西河池市都安瑶族自治县采集的第一手资料,更为具体、生动地展现了改革开放以来广西地区与民族音乐传承有关的一系列事件背后的深层推动力和逻辑性,以及它们是如何被纳入社会发展和政府政策的整体框架的。

自由疏放,形散神聚——舒曼钢琴套曲《蝴蝶》的散文美

本文将对19世纪欧洲浪漫乐派的著名作曲家、音乐评论家舒曼的作品《蝴蝶》与散文美之间的相互关系进行研究。该曲是舒曼标题音乐的代表作品之一,体现了舒曼擅长写作套曲形式作品、创作手法自由疏放的特点。希望通过对舒曼钢琴套曲《蝴蝶》作品的分析能够使我们对西方浪漫主义时期的音乐有一个更深层次的认知,在语言美和音乐美相互交融的境界中来体会舒曼音乐中的内涵与美感.