广西壮族服饰元素在舞台服装造型中的应用

文章旨在探讨壮族服饰文化元素在舞台服装造型设计中的创新性融合和应用。文章分析了壮族服饰的色彩、图案、材质等元素,并将其巧妙地融入到舞台服装造型设计中,这种融合不仅极大地丰富了舞台服装的文化内涵,同时也展现了壮族服饰所承载的独特民族风格,为舞台表演增添了无与伦比的魅力与艺术感染力,实现了传统与现代的和谐统一。

浅析民族歌剧《柳柳州》中“唐月”的人物塑造

民族歌剧《柳柳州》作为一部深受观众喜爱的艺术作品,其成功的关键之一在于对主要角色唐月的精心塑造。唐月这一角色,作为唐代女子的代表,以其聪慧、重情重义、忍辱负重的形象深入人心。本文旨在探讨该作品是如何通过唱词分析、演唱设计和形体表达等艺术手段,揭示唐月角色丰富的内心世界,展现民族歌剧在当代艺术创作中的独特魅力和深远意义的。《柳柳州》入选国家艺术基金资助项目,标志着该作品在艺术成就上得到了国家层面的认可,对于推动民族歌剧的传承与发展具有重要意义。

接受美学观照下的声乐表演艺术及其美学特征

深入分析声乐表演艺术,并对其美学特征进行研究,这对于更加全面地理解声乐表演艺术的“美”有积极意义,对声乐表演艺术的创新等也有显著价值。本文通过深入分析接受美学的核心观点,结合声乐表演艺术实践,揭示了观众在声乐表演中的主体性、表演文本的开放性和接受过程的互动性。同时,还探讨了声乐表演艺术在声音、情感和技术方面的美学特征,通过案例分析和实践探索,展示了接受美学在声乐表演艺术中的实际应用。

杂技剧《英雄虎胆》服饰设计浅析

基于以流行的综合类表演形式让传统技艺获得观众接受和喜爱,促进杂技剧传承与发展的目的,文章以杂技剧《英雄虎胆》为例,通过案例分析法浅析杂技剧服装设计的历史沿革、现代发展趋势,并进一步探求现当代杂技服装设计在材质、色彩、款式选择及功能性等方面的创新应用,让观众更好地了解现当代杂技剧的发展方向与中国的传统技艺。

广西声乐领域中对戏曲与曲艺艺术的传承和发展

从第九届至第十一届哈尔滨全国声乐比赛开始,民族组第一轮录像资料资格审查和复赛的现场比赛中对戏曲、曲艺作品选段有要求;最近一次由文化部主办的全国声乐展演报送曲目中也做出同样导向性要求。在国家级赛事、展演、选拔平台上出现对作品内容和形式的明确要求,这是从国家层面对中国民族声乐的作品创作、声乐教学、院团业务考核等方面做出的自上而下的艺术指导。中国民族声乐在其发展过程中不乏很多汲取了中国戏曲、曲艺音乐而创作的优秀作品,成为中国民族声乐作品中地域性特色、个性鲜明的典范。

马骨胡演奏风格初探

任何一种少数民族乐器都植根于其本民族民间音乐的土壤之中,马骨胡的演奏即是在壮剧传统的戏曲演奏基础上吸收借鉴了二胡的演奏技法,在单一的戏曲性表现中注入了其歌唱性与抒情性的表现,形成了它悠扬、甜美、生动诙谐和富于戏曲性的演奏风格。

浅谈铜管乐器演奏时的呼吸要领

正确掌握呼吸要领,对于提高铜管乐器演奏效果至关重要。本文结合铜管乐器演奏呼吸方式,探讨演奏者在进行铜管乐器演奏时的呼吸要领,以期提高铜管乐器演奏水平。

小提琴演奏中的心理紧张问题探究

小提琴演奏是十分高级的、复杂的、融合生理与心理的一项舞台表演艺术,演奏者的心理状态会对舞台演奏效果产生直接影响,这在一定空间与时间里是不能重复且无法挽救的,应积极探究小提琴演奏中的心理紧张问题,并提出应对措施,不断提升乐团的小提琴舞台演奏水平。

舞蹈创作中音乐的作用及关系分析

音乐作为舞蹈的重要组成部分,二者相互促进,相辅相成。音乐是舞蹈的灵魂,在进行舞蹈创作时,要重视并充分发挥音乐的作用,让舞蹈和音乐融合交织在一起,从而创作出音舞俱美、情境俱佳的优秀作品。

大提琴声部在交响乐队排练中应该注意的几个方面

宏观一个交响乐队在舞台上的整体面貌和舞台的听觉效果，微观每一位演奏员的演奏状态，就基本上知道了这个乐队各个声部的合奏水平。在这里我想以一个有20年演奏经验的大提琴演奏员来谈谈关于大提琴的起源与发展，及大提琴声部在交响乐队排练中应该注意的几个方面：

小号在交响乐队中的作用与地位分析

随着我国社会文明的快速发展,人们对于音乐形式的追求越来越高。近些年来,交响乐在中国吸引了大量的追求者,西洋管乐事业也因此快速发展。小号,是一个具有历史感的西洋乐器。小号的独奏与重奏都因其个性化的音质而备受青睐,小号能够将音乐作品中的情感进行多重表达,让音乐作品的情感世界得到全面展示。交响乐,因为小号的存在而变得更有质感,更加高贵与浪漫。重视小号在交响乐队中的作用与地位,能够让音乐作品的演奏更加生动。

构建城市当代精神的一件大事——感知著名雕塑家张燕根

张燕根的公共艺术(雕塑)作品体现了从传统的具象思维到现代的抽象思维的转化过程,张燕根正以其作品为重构当代国际化文化精神而努力,他的作品对美化城市形象、凝聚城市精神、打造城市品牌作用是巨大的。

黄淑子作品欣赏

老了更要住进快乐里;雪蝴蝶;

谈大提琴运弓的几个基本要素

大提琴演奏是一门极为复杂而又具有科学性的艺术，它的演奏姿势及各种演奏技巧都要求符合人的生理状态，因此大提琴家追求的共同目标——就是能不费力地演奏出优美悦耳的声音。

《花山》荣获第五届全国少数民族文艺会演剧目银奖

历时近一个月的第五届全国少数民族文艺会演于2016年9月14日晚在北京圆满落幕。广西壮族自治区参演剧目壮族岩画音乐舞蹈诗《花山》喜获剧目银奖，壮剧《冯子材》捧得最佳音乐创作奖。

古诗词艺术歌曲《凉州词》探析

古诗词艺术歌曲《凉州词》是著名女作曲家刘雁西根据唐代边塞诗人王之涣的诗词所谱曲的一首声乐作品。这首诗词描写的是傍晚时分边塞雄浑壮阔、大气磅礴的景象,体现的是戍边将士思念家乡的离愁之苦。歌曲简短悠远,将中国特色文化体现得淋漓尽致。分析研究这首歌曲的歌词、音乐及曲式特点,对提升该曲的演唱技巧有重要帮助。

、艺苑之星

蒙鹂君是瑶山里飞出的百灵鸟，她用甜美悦耳的歌声赞美家乡、歌唱生活。蒙鹂君又是个聪明善良、好学上进的歌唱艺术追梦者。

小提琴奏鸣曲《魔鬼的颤音》解析

小提琴奏鸣曲《魔鬼的颤音》是小提琴炫技作品中的典范,练就出炉火纯青的演奏技巧是展示这类炫技型作品的前提条件。一方面以行之有效的训练方法获得精湛的演奏技艺,另一方面通过对乐曲曲式结构的分析和创作背景的深入了解,使演奏技艺的展示与音乐内容的表达相得益彰,只有当两者完美结合之时,才能充分展现出小提琴演奏艺术的无穷魅力。

谈小号演奏中的呼吸控制

管弦乐的演奏与呼吸的关系非常密切,小号的演奏也是如此。在表演吹奏时气息的变换可以使小号的演奏表现的非常丰富,灵活的转换与刚柔变换之间,时而激昂时而舒缓。因此掌握小号演奏时气息的变化与控制十分重要,但是小号相较于其它的管弦乐属于较难掌握的类型,气息的变化对音准的影响非常之大,故在演奏中如何掌握好呼吸就是演奏好小号的关键。除了掌握基本的呼吸方法和在平日里多加练习以外,学会演奏时的呼吸技巧也是非常重要的一项。

论小提琴音准的建立

由于小提琴指板上没有品格设置,音高的把握向来是仁者见仁智者见智的,良好的音准是借着耳朵的引导与手指的触觉来共同完成的,我们除了要掌握获得良好音准的技术手段:左手的"架势"及"双接触点"的运用;练就出以耳朵为主导的捕捉音高的能力;还应在演奏本民族特有调性的音乐当中,建立起完美的音准。