广西艺术学院美术学院油画系谢森工作室

根据广西艺术学院〔2005〕168号文件关于专门批复美术学院关于成立导师工作室方案的决定,作为学院教学改革的试点之一的谢森工作室于2005年12月成立,并于2006年3月正式组成运行。谢森工作室的教学思路1.因材施教。考虑到我国目前艺术院校采取的分年级分班级和统一课程进度的教学模式没有充分根据每个学生的具体学习状态进行灵活的教学,不利于艺术人才的多样性成长,况且,艺术类课程也不像理工类课程一样需要严格的循序渐进关系,它更表现为一种反复、综合,不断积累和提高的过程。因此,我们尝试把几个年级的本科生与研究生混班上课,在循环反复的课程中,根据每个学生的进展状况,灵活指导,做到真正的因材施教。低年级的学生也可以受高年级学生影响而获得较快进步,不同年级学生间可以形成良好的学习竞争气氛。在每一个单元学习阶段中,综合训练,提高学生的基础能力和艺术审美水平。

广西艺术学院美术学院油画系黄菁工作室

2005年暑假,美术学院的几个领导受邀出访俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院。考察期间我们详细地了解了列宾美院的基本教学情况,特别是他们的工作室建设情况,比如:工作室的建制、运作、人员组成以及学术传承方面的问题。我们注意到列宾美术学院是以工作室带头人的名字作为工作室名称,例如现法明工作室、梅尔尼科夫工作室、莫伊申柯工作室等,同时联想到中央美术学院也曾经有过这样的做法,如董希文工作室、吴作人工作室、罗工柳工作室等。我们也在访问期间探讨了工作室教学的作用以及利弊两方面情况。

现实和理想之间——广西艺术学院美术学院油画系工作室教学方向调整转型的若干问题分析

2004年以来,广西艺术学院美术学院油画系相继成立了第一、第二、第三、第四、第五工作室,每个工作室有相应的教学理念、教学方向。2006年增设了谢森导师工作室和黄菁导师工作室,充分发挥成果丰硕、德艺并重的教授在教学中的主导作用。目前广艺油画系是工作室制和导师制教学并行发展,互相促进。

广西艺术学院美术学院油画系第二工作室

油画系第二工作室建立于2004年,第一任工作室主任为李福岩,主课教师有:尤开民、刘南一、何光,现任工作室主任为何光。油画系第二工作室以写实偏表现性油画语言研究为教学侧重点和美学导向,注重人物场景组合创作能力的培养。经过数年教学实践并且根据学生具体情况逐步调整完善,形成注重传统(写实能力、构图能力)体现又重视创新(现、当代表现性油画语言)的教学思路。

广西艺术学院美术学院油画系教学历史沿革

1938年,广西省政府在满谦子、徐悲鸿以及吴伯超先生倡议下,在广西桂林创办“广西省会国民基础学校艺术师资训练班”,这是广西艺术学院的前身。时值中国抗日战争,抗战美术运动兴起,“积极倡议统一全省中学美术课程和教学方法”,“为适应抗日宣传,造就(中)小学音乐、美术师资人才”,是时局的需要。而在近代中国,西学东渐则是时势所趋。

广西艺术学院美术学院油画系第一工作室

一、工作室发展历程第一工作室在成立之初,由沈铭存教授担任工作室主任,教学方向是写实为主的古典主义倾向,课程的安排以人物写生为主,更多的考虑是解决人物肖像的问题,教学上侧重写实能力的训练,这种教学理念一直到2015级的同学毕业为止。后来,由于沈铭存教授的退休,教师配备及一些实际的原因,第一工作室很难再延续原来写实的教学理念。自2016级之后,教学的理念及方向进行了很大程度的调整、改动,形成了目前一工的教学方向。现工作室教师有黄少鹏、汪鹏飞、廖有才、吴志军。

广西艺术学院美术学院油画系第五工作室发展沿革

油画系第五工作室,始建于2014年。当时中英中美班两学年后未赴国外的同学需转入美术学院各专业学习,这一年度选择油画系的同学较多,各工作室缺乏接收的条件,于是学院成立第五工作室,由阳云飞主持教学工作,工作室主要成员是王馨曼老师,同时也得到了其他教师的支持。转入工作室后,学生只有一年的专业学习时间,第二年就要进行毕业创作,时间紧,任务重,怎样用最快的速度让他们完成从基础到专业的转型就显得特别重要。当时设计的课程大多是短小精悍的课程,结合授课教师的特点选择了以综合材料表现为主的教学方针,最终达成了相应的教学目的,也就有了第五工作室的第一届毕业生,目前为止也是唯一一届的毕业生。2018年中英中美班选择油画系的同学再次增多,于是又开设了一届以综合材料表现为主的油画系第五工作室,目前学生尚未毕业。

广西艺术学院美术学院油画系风景绘画工作室

广西艺术学院油画系风景绘画工作室成立于2016年,以宣传、表现广西的历史、风光和现实为己任,以对景写生为主要教学方法和创作手段,立足本土,以培养关注时代、热爱生活、服务社会,具有使命感、责任感、有创作能力的画家。本工作室的建立,重视地域绘画特点,重视理论与创作实践结合。通过对风景绘画的教学,使学生不仅学习、继承西方油画传统,而且要结合中国传统文化的思想观念,培养具有较高艺术修养的艺术创作人才。并以具有我院教学特色的写生创作教学模式,多方面对学生进行塑造和培养,使之发展和创作出具有广西地域特色、艺术面貌的风景作品,同时具有综合艺术素养及较强的现场对景写生创作能力,能适应基础绘画教学、风景绘画创作、科研、美术教育、出版、艺术品经营、艺术策划、青少年活动中心、文化传播等工作需求,成为符合社会发展要求的复合型人才。

融合与创新:广西艺术学院美术学院油画系第三工作室

一、工作室简介油画系第三工作室成立于2004年,2013年之前以现实主义题材研究为主,在覃超柏、刘晨煌等老师的主持下,开展写实油画创作的教学方向,工作室注重学习与研究油画的现实主义精神与写实造型理念两者的融会贯通,强调写实绘画方法论体系,重视油画的表现性与传统精神相结合,重视基本技能训练与个人探索精神相结合。随着油画系教学的深化改革与适应时代的发展需求,2013年之后,工作室进行了调整,开始以当代艺术实验作为工作室的教学方向。调整教学方向后的工作室教学思想主张在当代视野中对东西方文化传统进行重新审视,以个体为原点触碰现实实施文化反馈,以问题为导向,引领艺术实践的学习。

广西艺术学院美术学院油画系第四工作室

油画系第四工作室成立于2005年3月,是在广西艺术学院美术学院本科生扩大招生的背景下建设起来的。经过十几年来在工作室教学的多位老师的共同努力下,逐渐确立在“具象”绘画的范畴内广泛吸取古今中外优秀、经典的传统艺术文化,特别是充分汲取欧洲文艺复兴至19世纪的西方经典艺术和中华民族优秀的艺术传统。目前负责第四工作室教学的教师有:徐贵忠,工作室主任,毕业于中国美术学院(原浙江美术学院)油画系,擅长以传统的绘画技巧表现具有鲜明时代特征的人物形象为主题的油画创作。

基于OBE教育理念的叙事性油画创作教学的改革与思考——以广西艺术学院《场景多元素组织训练》为例

创作训练是绘画专业油画方向教学的重点课程,需要在训练学生的绘画构图技能和油画表现技法的同时,培养学生对知识的综合运用能力和文化素养。“OBE理念”作为一种新型的教育理念,在油画创作课程的教学中发挥着积极作用。本文以广西艺术学院美术学院油画系场景多元素组织训练课程改革为案例,分析近年来绘画专业油画方向的创作性课程教学融入叙事性绘画教学的必要性和可行性。

文化产业视野下的美术史论人才培养模式改革——以广西艺术学院美术学专业为例

文化产业的勃兴对艺术人才的培养提出了多方面的要求,艺术市场不仅需要创作型的美术人才,还需要懂鉴赏、懂管理、懂策划、懂评论的综合型人才。在此背景下,固有的美术史论人才培养模式亟须改革。广西艺术学院美术学专业面对文化产业的新要求,对人才培养模式进行了调整,使之能适应这种新趋势、新变化。

多维视野下的艺术教育课程体系建设——以广西艺术学院美术学(美术史论)专业为例

以广西艺术学院美术学（美术史论）专业的课程体系建设为例,探讨艺术教育课程体系设置的一般原则和操作路径,为高等艺术院校的本科教学改革和课程建设提供参考。

美术类大学生心理健康教育创新研究——以广西艺术学院心理漫画大赛为例

本文以广西艺术学院心理漫画大赛为例,阐述大学生心理健康教育创新的意义以及当前大学生心理健康教育创新现状与存在的问题,并对美术类大学生心理健康教育创新的途径进行分析,提出要创新主题,以增强时代感;创新题材,使题材更接地气;创新成果,更注重成效;创新推广,使宣传立体。

艺术院校的环境文化建设——以莫斯科国立苏里科夫美术学院为例

环境文化建设是校园文化发展的重要组成部分,尤其对艺术类院校的教育有着深远影响,但中国许多艺术院校对于环境文化建设重视不够,出现校园文化和风貌缺失等问题。因此,如何建设符合国内艺术院校师生群体实际需要的校园环境文化,成为我们迫切需要解决的问题。

美术工艺在纸质手工艺品制作中的融入

在快节奏的现代生活中,纸质手工艺品凭借其独有的艺术魅力和环保的内在价值吸引了消费者的目光。这种源于古老传统的艺术形式,不仅是对纸张的折叠、剪裁和粘贴,而且承载着手工艺人的情感和创造力。在纸质手工艺品制作过程中,美术工艺作为一种兼顾艺术审美和实用功能的工艺形式,可赋予纸质手工艺品独特的生命力。美术工艺形式多样、艺术表现不一,其在纸质工艺品制作中的融入路径也有所不同。本文基于美术工艺的应用价值,探讨美术工艺在纸质手工艺品制作中的融入表现,并思考具体的融入路径与方法。

广西高校资助育人工作探究

党的二十大报告对加强高校资助育人体系建设、健全学生资助制度和建立学生资助动态调整机制提出了更高要求。面对人才强国战略对广西高校培育时代新人的要求,结合当前日益增长的学生多元成长的需要,广西高校资助育人工作需要从现实意义、目标要求、育人成效、实践路径等方面做更为深入的分析、探索和创新。当前,广西高校资助育人工作存在着资助体系不完善、资助队伍不稳定,协同发展不到位等问题,需要通过明确资助育人价值导向,加强资助育人队伍建设,构建校内外协同育人长效机制等方式进行强化。

广西凤梧师公面具的神性艺术世界——以神话、传说与故事为主

师公面具是师公戏的法器之一,是壮族宗教信仰思想观念的物化形态和表意符号,具有象征神祇、通灵媒介、屏蔽隐己的功能,映射着壮族的宗教信仰、民族心理和审美意识。师公戏与当地的习俗和仪式相结合,在族群和村落文化建构中起着积极作用。从跨学科视域考察广西平果县凤梧乡的师公面具,以视觉图像语言符号系统的内在形式结构为切入点,采用艺术学、民俗学、历史学和人类学相结合的研究方法,阐析师公面具的历史渊源和艺术表现手法及其在师公戏中建构神性气氛的手法,探讨它在乡村仪式活动中的作用和意义,通过深入研究阐发师公文化,促进优秀传统文化的传承以及当代文化艺术的创新性发展。

美术史、美术理论和美术批评在美术学科教学中的交互关系探究

对于艺术类高校美术学专业的师生来说,侧重“两史一论”由来已久。中外美术史、美术理论对于建构学生的知识结构来说都很重要。美术批评因有相对比较独立的范式和语汇,所以教学过程更加开放,课程重要性是不言而喻的。该文首先回顾美术史、美术理论和美术批评在历史中曾出现的分野与融合关系;再以广西艺术学院美术学院为例,分析美术史论专业、艺术创作类专业(油画、版画、装帧插图、新媒体等)本科师生在美术史、美术理论和美术批评课程的教学中,如何结合各自的专业特点,将其以一种更加“有机”的方式呈现出来,以使学生理解艺术的感受力,并学会用理性客观的方式表达它们与艺术之间的连接。

广西十七年美术成就初探

广西十七年美术是新中国美术的重要组成部分,其被隐藏的价值,我们可以从美术家个人话语与历史话语、意识形态话语之间冲突与调和的视角进行观照,也可以从美术家个人文化身份对广西少数民族文化身份认同的角度进行考量。文章从文化传统的潜行、政治意识形态下的红色赞歌、民族风情中的个性探索等几个方面来挖掘广西十七年美术成就。