新青年与新媒体:传播媒介、生活方式和社会责任

新媒体和自媒体都是新兴事物和实践,任何对它们的定义和诠释都必须放在特定的语境和发展的眼光中来看。而青年更是新媒体的"原住民",是主要的缔造者,使用者,和继承人。新时代的青年是与新媒体共生同长的。本文从新媒体和自媒体概念和发展延伸,探究自媒体时代之下青年学生如何理解,使用乃至批判接受各种新兴媒体平台。针对学术界流行的新媒体和思想政治教育三段论(机遇,挑战,应对),尝试从学生主体出发,将新媒体与青年的辩证关系理解为传播媒介,生活方式,以及社会责任三个层次。同时也对新青年和新媒体的研究现状提出了一些反思。

外层空间：回归的威慑

正在形成的威胁 美国2006年10月发布的《国家航天政策》对中国国家安全构成了严重威胁。这一新政策阐述了布什政府保卫美国太空安全的愿景，强化了美国单方面处理太空安全的立场，表现在美国反对任何可能会限制其进入或使用太空的国际协议。总而言之，布什新政策所追求的太空霸权，对中国的国家安全带来了不能忽视的重大风险。

程砚秋与现代京剧发展研究

考察20世纪20年代至50年代初程砚秋中后期艺术生涯的戏剧观、新剧的创作方法以及所参与的社会和政治活动,可分析他如何对京剧表演艺术进行改良和现代化革新。《荒山泪》和《春闺梦》两部作品在保留中国传统戏剧的浓郁韵味的同时展现出他的现代美学倾向,反映了他投身社会与政治活动的积极态度。程砚秋以京剧为桥梁,令美学与政治联姻,将传统与现代融合。

《一出好戏》“戏”在哪里:电影与戏质

黄渤"演而优则导",给观众带来了《一出好戏》。但电影的"戏"在哪里?这关乎"戏质"/Theatricality理论—antitheatricality/反戏质,mimesis/模仿,theatrummundi/戏梦人生和metatheater/元戏性。电影文本、戏份的丰富保证了其对文明的拷问的追索,是当下中国电影少见的批判之作。

美国外交的新转向与中美关系

一、导论首先必须指出,笔者对美国目前外交政策持坚定批评态度,认为美国应该倡导其国家传统和爱国传统,以及强调在国际法所规定的由主权国家组成的国际体系中开展国际合作、互惠互利的外交政策。在过去的几个月里,各媒体一直在热炒所谓的＂回归太平洋＂,

投机之外的危机:国家政治视角下的1910年上海“橡皮股票风潮”

1910年上海金融危机并非源自上海橡皮股票投机,其深层原因有二:首先,它是清朝中央财政机关度支部就重夺海关经费控制权与上海地方道台展开的政治博弈;其次,其历史原因源自海关税费长期由权责混乱的钱庄银号把持之流弊。在此基础上,本文进一步指出,相较于市场层面的盲目投机,国家层面的政策不完善才通常是金融危机的主因。

再评史瀚波《乱世中的信任》——兼论美国的中国城市史研究

史瀚波专著《乱世中的信任》是英语学术界有关天津城市史研究的上佳之作。该书讲述1916至1937年,天津的新式现代银行努力在军阀混战、学潮罢工、国民政府重夺政治与金融主导权及日本侵华等多重困境中,成功树立起市民对现代银行及其发行的纸币的"非私人性信赖"。但该书亦反映出美国中国城市史研究中的不足之处,如过度依赖"公共空间"等舶来理论研究中国近代史;致力还原精英的历史而未能更好地还原民众在城市史发展中扮演的角色;因偏重近代"单体城市"如上海、武汉等地,忽略中国历史由来已久的"城乡连续统一体"之现实,以致陷入"近代中国内陆随沿海兴起而衰败"的臆断;不能从区域一体化的高度探讨城乡互动,加剧了美国的中国近代城市与乡村研究之间的断裂等。

以复古为革新——从美国莎士比亚中心的创作看美国莎剧的发展与实践

二十世纪九十年代,英国剧界以莎剧传统为正宗,坚持复兴古道的风气非常明显。这种风气很自然地传到美国。在美国,有一些莎剧团以再现文艺复兴时期的莎剧古典风貌作为招牌。其中最有名的是弗吉尼亚斯汤顿小镇的“美国莎士比亚中心”。剧团所采取的策略是“复兴早期英国戏剧于表演的传统”。从普遍照明、空台不设布景,到强调观演互动,再到重建1608年的室内黑僧剧院,莎翁时代的做派处处可观。另外,剧团还推行“演员的文艺复兴季”,让演员仿照旧时的剧团,在没有导演,也没有舞台设计、服装道具的情况下,每周四天进行演出。美国莎剧剧场实践与文化意涵之间关系交错。

刘曾复先生的唱词之学

刘曾复先生(1914-2012)生前录有说戏磁带,计京剧百余出,《刘曾复教授说戏文稿》经由其后学门人整理即将出版。这些说戏录音及其唱词的独特历史性贡献和对于京剧史研究的学术价值在于它们都是"场上之曲"而非案头清玩,保留了"活"的剧场历史,是研究民国时期之剧场的重要史料。本文作者追随刘曾复先生多年,因此本文兼具采访、回忆和分析三种性质。

晚清学者的“志”与“艺”——刘熙载散文思想研究

在晚清历史上,刘熙载不曾暴得大名。他是道光进士,咸丰上书房里的诸王师。同治年间,被命为广东学政,但未几辞官,主上海龙门书院讲席以终。19世纪70年代,刘熙载以《艺概》《四音定切》等书刊行问世,赢得注意。这些书博通周赡,很能体现他在音韵小学、古人词章、六经子史上的深造独得。但比起许多同时代的佼佼者,刘熙载的成就并不能使人眼界一开;尤其对照彼时倭仁鄙“奉夷人为师”、魏源“师夷长技以制夷”,他的学术、行谊实在欠缺一种痛下针眨的气势,难免遭到“缺乏新意”之讥。①毕竟,刘熙载身处中国政治风气变动频仍的时刻,西学东渐渐成热点,知识分子的努力在迫切希望解决社会问题的姿态上,亦历历可见。而他却“无取更张”,偏处一隅,对风风雨雨之天下大事、感时忧国之交锋论争,皆寡言以对。

漫云女子不英雄:秋瑾传记片研究及其理论问题

本文是对秋瑾传记片的一个系统研究,从早期民国电影,到1950年代香港出品的《秋瑾》,1972年台湾的《惊天动地》,1980年代谢晋的版本,直到最近新拍的《竞雄女侠秋瑾》。论文的切入点是为什么秋瑾——这位晚清革命志士,也是中国最早的女权斗士、文武兼备的女侠——成为中国现当代电影史上被改编最多的女性人物?人物本身的丰富性和特殊性使其不断被历史、文学、影视和日常话语不断建构和解构,让对秋瑾个体和她经历的书写与表征成为一种'超文典'(hyper-canon)。本文核心观点是,秋瑾一再被搬上银幕,不仅是人物本身的跌宕灵活、生命启发和革命精神,更反映出中国传记片模式的变化和传记叙述的演进。从1950年代到2011年,女性与革命,文戏武斗,家庭情节剧和合拍商业化等传记话语和模式深刻影响了秋瑾的银幕形象。通过历时性和理论化的分析,本文也希望通过一系列的秋瑾传记片来总结和展望中国传记电影的一些规律和前景。

选片与展映、海派黄牛的政治经济学、国际范或上海情——上海国际电影节的几个侧面

上海国际电影节（Shanghai International Film Festival,SIFF,下简称上影节）始创于1993年,至今已举办了20届,并成为大中华地区唯一的国际A类电影节[1]和国内最大最全的电影节,其竞赛单元之丰富（金爵奖、亚洲新人奖、电影频道传媒大奖以及手机短片奖等）、创投环节的活力、电影论坛之亮点频现[2]、影展历时之长（9―10天）、参与人数之多、展映影片之多元,皆是大陆其他电影节所无法望其项背的。

《水形物语》:缺失、欲望与补偿法则

在电影《水形物语》中,女主角艾丽莎在营救＂心上人＂前有一段台词：＂他并不觉得我缺少什么,也不会觉得我不完整,他见到的我就是我自己。＂该片之题旨就在于此。缺失及其背后的欲望与补偿,是这部电影的情感结构,也是其精神气质。

《明月几时有》之文化隐喻和文人风格

香港女导演许鞍华的影片《明月几时有》2017年6月中在上影节首映就显示出特殊的文艺片气质：无论是海报、电影本身还是导演见面会,都围绕电影所展现的或多或少被忽视的香港抗战史,普通人的卷入经历,战时日常百态以及许导的细腻铺陈。首映式片尾的致敬鼓掌也有好几拨,特别是献给久石让的配乐,虽然他的音乐的确澎湃激昂又带些俏皮,配合着电影舒缓而曲折的节奏,倒也予人一种奇妙感受。

《绿皮书》的“主奴辩证法”及其文化基因

又到一年颁奖季。《绿皮书》(Green Book,2018)获奖无数,先是获得多伦多电影节最高奖'人民选择奖',又被美国国家评论协会(National Board of Review)评为年度最佳影片,接着斩获'金球奖'音乐/喜剧类最佳影片、最佳编剧、最佳男配角,再是获得制片人工会奖最佳电影制片人奖,以及美国演员工会奖最佳男配角,林林总总,不一而足。在今年的奥斯卡奖争夺战中,《绿皮书》击败《罗马》(Roma,2018)斩获最佳影片,是继2013年的《为奴十二年》(12 Years A Slave).

2018美国电影最佳“广告”

2014年8月9日深夜,美国密苏里州,弗格森镇。白人警察枪杀了一名涉嫌抢劫的非裔美国青年迈克尔·布朗（Michael Brown）。当时双方接触并交涉不到三分钟。布朗十八岁,无任何犯罪记录,而资深警员也无任何违规记录。此事引发大规模抗议、骚乱,镇政府为此实施宵禁。事后FBI和美国司法部都进行了独立调查,一致认为警察无处置不当,属于正当防卫,一时间,舆论哗然。（[1]）美国社会的种族割裂、暴力泛滥以及小镇风波又一次加剧。

中美传媒视野下的《美国工厂》：“悦读”与“春秋笔法”

一部电影之所以好,不仅仅是因为画面绚丽、故事引人入胜,抑或是主题鲜明、演员演技飙升等,更重要的是找对观众、诉求合理。小到恋爱、婚姻,大至社会发展,合拍对口,方才是王道。在中美贸易战的硝烟下,在世界不稳定因素激增、发展道路左右维艰的关口,纪录片《美国工厂》(American Factory,2019)其实是拍给西方人观赏的,其中当然也包含了一定的思考。

专业的电影节,陌生的金像奖——2019香港国际电影节观后

今年的香港国际电影节(Hong Kong International Film Festival,简称HKIFF)办得非常专业和贴心:从优质丰富、即时更新的网上资源,专业精准的中英粤语言,有效到位的营销手段和影迷服务,到各大参展电影院周到的电影节特别通道和人员维护,可以毫不夸张地说,都是内地多数电影节还未企及的。