探析彼得·汉德克的默剧作品:从“本”到“戏”的跨媒介转换

彼得·汉德克的戏剧作品折射了当代德语戏剧在审美重点和排演方式上的变化。以他的默剧文本《被监护人想成为监护人》和《我们互不相识的时刻》为例,汉德克不仅颠覆了过去以台词和舞台指示二元构成的戏剧文学形态,也带来了故事情节以外的另一种戏剧性。文学符号在转换至剧场符号的过程彰显跨媒介性、主体间性、以及超越时代的特征,文本与场景也从过去被参照与复现的关系转变为在各自符号体系彼此独立的互文创作关系。

身体、档案和场域:多丽丝·乌利希“政治的”舞蹈实践美学

文章在“政治分歧”的话语基础上,从个体身体材料和社会公共场域的关系视角出发,探究当代编舞艺术以身体行动干预社会规训机制的政治现象。借助福柯的“身体档案”概念以及布迪厄的“场域”理论,文章指出编舞艺术家多丽丝·乌利希把身体视为“行动的档案”的人类学美学方法,和以非常规身体材料打破社会对身体固有认识的“艺术政治化”美学特色,从而得出观点:对比过去舞蹈作为高雅艺术的象牙塔地位,今天的身体表演更多被视为一种积极寻求公众参与的社会实践。

后疫情时期戏剧的另一种权宜之策──以夏日建筑版《狄俄尼索斯城》为例

面对疫情,除了线上戏剧,我们还有别的选择吗?对此,德国戏剧行业给出了另一种权宜之策──临时露天包厢剧场。该演出场所名为"夏日建筑"(Sommerbau),新建于法兰克福城郊,于2021年7月对外开放。在疫情的威胁面前,建设一处开放的户外聚集场所是否合理?习惯于室内演出的戏剧能否适应户外演出空间?夏日建筑这座临时露天包厢剧场具有哪些戏剧美学的潜能?本文以夏日建筑版《狄俄尼索斯城》(Dionysos Stadt Open Air)为例,通过分析临时露天包厢剧场的建筑本身、户外空间衍生的戏剧美学和开放式剧场中的公众社交三个方面,探讨后疫情时期戏剧的另一种可能性。