关于高职院校艺术设计专业建设的探讨

内涵建设是当前高职院校教学改革的核心任务,是提高人才培养质量的关键。专业建设要从院校实际情况出发,明确专业建设方向,制定出完整的专业建设发展规划,切实围绕人才培养模式、课程体系、专业教学团队、实践教学条件、社会服务等方面进行教学改革。本文结合教学实践,对艺术设计专业建设如何更好地适应高职高专人才培养模式不断创新的需要提出粗浅的见解,以期更好地促进专业发展。

川北剪纸的艺术风格探索

剪纸艺术是我国广大劳动人民智慧和文化的结晶，具有非常重要的传承价值和研究意义，其中，川北剪纸有着较为浓重的地域特点，受到民俗艺术的影响，在表现形式上和其他地域也在一定的差异，具有一种独特的艺术魅力。本文从川北剪纸的历史背景和代表人物入手，阐释了川北剪纸的多样化艺术风格，从创新发展、教育融合、艺术展览三个方面分析了川北剪纸传承机制，旨在为川北剪纸艺术保护人员提供有意义的艺术价值分析，更好地维护我国传统文化的传承。

室内设计风格的演变发展与创新

从古至今,室内设计都是人们生活的重要组成部分,室内设计既反映房屋主人的审美观念,也体现主人的价值观。改革开放后,我国室内设计行业蓬勃发展,不断衍生出多元设计元素,使大众选择日趋多元化。本文通过分析室内设计风格的演变,为设计师及大众提供理论依据和实践经验。

成都远洋太古里商业环境设计分析

建筑的意义,并非单纯表达和满足其实用功能,还应充分结合城市的历史、文脉、地域特征,切不可将新城建设成为一个只有现代化外形却无历史文化的躯壳。成都远洋太古里项目所处的地理位置非常特殊——毗邻千年古刹大慈寺。在设计过程中,设计师充分考虑了成都的本土文化以及川西建筑特点,将其建成了一个具有老成都特色的商业中心。

高职院校素描教学改革的宏观思考

素描是美术教育中最重要的基础课程之一。在高等教育改革大背景下,高职院校素描教学也应该结合学科特点和行业的实际需要,进行自上而下的全面改革,以充分发挥出其这门课程的价值和作用。鉴于此,本文从高职院校素描教学的现状谈起,从教学实践、教学内容、教学方法、教学评价、教学辅助等多个方面,就该门课程的改革进行了宏观的思考。

设计色彩课程探析

当代艺术设计产业的蓬勃发展需要培养创新型艺术设计人才,设计色彩是对传统基础绘画教育内容与教育理念的补充和更新,逐渐改变了过去以写实主义为主的单一训练模式。通过对我国艺术设计类院校的设计色彩课程的总结。

电子邀请函的多样化设计

本文主要是通过搜集相关资料对邀请函进行分析、概括和总结,发现'一邀一样'的现象及其普遍,因此提出四种设计方法,分别是串联法、替换法、形象法、深忆循序法,从而来提高邀请函易读和易记性,使邀请函具有'一邀多样'的特点,让'一邀一样'达到'一邀多样'的丰富效果,产生视觉感染力和吸引力。从而提升用户的使用率和大家的环保意识。

基于科教一体化教学设计的探索

为了适应国家高等职业教育的改革趋势,本课题结合艺术设计专业对'科教一体化'教学模式进行的有益研究和探索其目的,就是要使学生受到校内课堂教育与教师科研一线实践研究两种教育环境的双重培养,使学生在参与老师的课题实践中锤炼了自己的社会实践能力,同时也培养了学生的创业与创新意识并缩短了与企业的磨合期,使学生能更早地适应社会,满足企业职业岗位的工作需求。大力推行科教一体化模式的人才培养将进一步打破传统课堂的教学方法和课程系统界限,使师生智慧彼此联合;相互渗透;资源共享;产教融通;有利于高校(科研院所)、企业、教师和学生四大参与主体实现共同发展的教学目标。

浅谈平面设计中对中国传统色彩元素的应用表达

我国传统文化璀璨多彩,历经五千年的发展沉淀,传承下来众多优秀的文艺元素,传统色彩即是诸多艺术体系中的一类。从客观角度来讲,传统色彩元素丰富多元,每一色系均具有着鲜明的艺术指代性,将其运用在平面设计中,能够良好增强设计作品的内涵,丰富艺术表现层次,因此,也被较多的平面设计师的喜爱推崇。本文选择平面设计对中国传统色彩元素的应用表达作为方向,希望对二者之间可关联内容作出细化探讨,通过传统色彩元素的深入研究,更好的强化平面设计作品表现力。