从“以袖比翼”到“以翼通天”——汉代袖舞的审美分析

汉代在中国古典舞蹈发展史上是一个重要历史时期,为后世汉民族舞蹈的发展积累了宝贵经验。"袖舞"是汉代舞蹈的重要组成部分,评者赞其"俏"、"翘"、"柔"、"妙"、"逸",表演者"绕身若环,柔若无骨",进乎技,游于艺,"舞情袖美",形神兼备,达到了物我两忘、天人合一的境界。汉代袖舞对手袖技艺的提升与运用,不仅延长了人的肢体,袖的流动感也出色地表达出舞者的情感。同时,汉代袖舞成功地幻化了远古图腾形象,表达了"以袖比翼、以翼通天"的舞蹈理想,充满鲜活的生命力,在历代袖舞中独树一帜。

西拉普利与吲达帕胺或氢氯噻嗪合用的降压疗效观察

目的研究和评价西拉普利与小剂量吲达帕胺或氢氯噻嗪合用降压疗效及对代谢的影响。方法选择45例轻、中度原发性高血压患者,随机分成3组,每组各15例。西拉普利组:单用西拉普利2.5-5mg,1／d;西拉普利与吲达帕胺合用组:西拉普利2.5mg,1／d,加吲达帕胺2.5mg,1／d;西拉普利与氢氯噻嗪合用组:西拉普利2.5mg,1／d,加氢氯噻嗪12.5mg,2／d,3组疗程均为8周。观察3组治疗前后的随测血压(CBP)和生化指标。结果西拉普利与利尿剂合用后的两组总有效率及降压程度均明显优于西拉普利单用组,且治疗前后各项生化指标无明显改变。结论西拉普利与吲达帕胺或氢氯噻嗪联合应用治疗高血压较单用西拉普利更有效,而且对代谢无影响,具有良好效果。

新诗：回归音乐性

“五四运动”以后，废除文言文，使用白话文，这在散文(广义的)方面没有多大问题，例如在这之前就已经有了白话小说，至于是否使用章回体或者其它什么体，也与废除文言无关。但是，对诗来说，则使它成了无家可归的流浪者，因为在这之前的中国诗体(包括古体、近体、词、曲)都是建立在文言基础上的亭台楼阁，废除了文言文，它也就随之倒塌了。

舞台表演在声乐教学中的作用分析

舞台表演是艺术的生命。如果没有舞台表演,声乐艺术将是一种形而上的存在,根本谈不上是真正的艺术。本文通过分析舞台表演在声乐教学中的作用,阐述了舞台表演是声乐教学密不可分的整体。

音乐理论学习对演奏者能力提高的影响研究

音乐理论不仅仅是对音乐专业知识的学习,它作为学习者打开音乐之门的第一把钥匙,还能够使他们在音乐旋律、节奏、声音等方面有更深的认知。以耳朵听觉的训练为切入点,将音乐技巧和乐理知识融合在音乐教学的全过程中,使声乐学习与专业教学充分结合起来,为在音乐学习初级阶段的学生打下良好而系统的基础。学习作曲、编曲、器乐演奏、乐感培养、演唱等,都需要一定的音乐理论基础来支持,尤其是作曲和编曲,需要大量的和声、复调、配器等理论知识作为支撑。

双联踏上幸福路(外一首)

走一溜田野希望的小路挂两脚芬芳飘香的泥土就这样走近你 走近你亲近你怀揣一团燃烧的火

追梦脚步(外一首)

孔雀拉开春天的序幕 燕子衔来春天的祝福 斑斓的梦想盛开在阳光下 万里锦绣铺开了花团锦簇

陪你守天涯(外九首)

我的思念已出发翻过喜马拉雅 陪你一起登上四千五百米的海拔 那里鸟飞不过那里积雪不化 我知道那里有你的青春和哨卡 我的思念停不下恋上边关天涯 陪你一起守在四千五百米的海拔 那里盛开雪莲那里飘着雪花

谈音乐理论学习的重要性

音乐理论的学习对从事各种音乐活动的音乐家来说必不可少。从音乐创作的角度来看,音乐理论是作曲家创作音乐作品的主要手段,从音乐表演的角度来看,是指挥家、演奏家揭示和阐释音乐作品灵魂的重要依据,是通向音乐无极境界的重要途径。音乐理论包括:音乐基础理论和音乐技术理论。本文主要从曲式、和声的音乐技术理论方面来阐述它们在音乐表演活动中的作用。

大提琴演奏中国乐曲的魅力所在

大提琴的历史可以追溯到五百多年前,它音域宽广,声音浑厚动听,人们在听完后会较为平和与舒畅。作为一种西方乐器,大提琴有着悠久的历史。在传入中国后,大提琴与中华文化相结合并加以创造,由此所产生的新型文化逐渐被人们所接受。虽然这一融合以及创造的过程较为曲折,但是对于大提琴的发展来说却有着较好的结果。由此可以得出,大提琴从最开始的被少数人所接受到传入后不断发展再到如今深受大多数人的喜爱,并且逐渐演变成了人们最喜爱的一种西洋乐器。这一变化过程,不仅凸显了大提琴所特有的魅力,也说明中华文化的包容力。所以大提琴所演奏出来的中国乐曲有着独特的魅力。