试论表演性沙画的艺术特征

表演性沙画是新兴的艺术品种,多在仪式性场合进行表演。某种程度上表演性沙画超越了传统画种,其把创作过程与创作结果融为一体,在时间的行进中,每一瞬间都是过程,也都是结果,让观众在一个个瞬间体验到绘画创作的神奇。表演性沙画艺术家为观众提供的观赏兴趣点主要体现在奇幻性、变化性、表演性、自由性上,集中反映出这个新型画种的审美特征。表演性沙画也以其较强的“介入”能力而发挥着社会作用,是值得关注的新型艺术品种。

渊源与归宿 丁绍光先生的艺术

丁绍光(Ting Shaokuang),1939年10月生于中国陕西省,杰出美籍华人艺术家,现代工笔重彩画大师,毕业于中央工艺美术学院(现为清华大学美术学院)。1980年为人民大会堂创作大型壁画《版纳晨曦》。美国百人会成员,曾任海外多个艺术家团体主席或名誉主席,多所大学客座或名誉教授。国外评论家称他用一支神奇的笔,揭露了中国艺术五千年的秘密,是全球化时代未来和谐主义的代表人物,也是联合国成立五十周年表彰的当代29位艺术大师之一。2009年为上海文化广场创作由30万块玻璃组成的335平方米大型彩色玻璃壁画《生命之源》。2017年出版传记《天堂鸟:丁绍光艺术范式》。

文与艺间的“理论旅行”——北京大学艺术学院院长王一川教授访谈

一、关于学术经历1、您曾提到八十年代是中国艺术学的起点,能具体讲讲您的看法吗?或者这个时期对您本人的影响?●这只是我个人的一种看法,尚未做正式的学术论证和表达,当然目前只能姑妄言之了。在1985年,随着头一年十月党的十二届三中全会成功召开,中国艺术界的思想解放达到1949年以来的空前力度和强度,人们的艺术创造活力呈现。有美术界的八五美术新潮、电影界的第五代、音乐界的新潮音乐、戏剧界的实验戏剧和先锋戏剧等,各种艺术思潮风起云涌,相互激荡,蔚为大观,从而为中国艺术学的复兴和体制化建设提供了强劲的动力。

用设计描绘新时代中国文化新画卷

站在两个一百年的交汇点,回望中国五千年文明源远流长,博大精深。在曾经的农耕时代,中华优秀文化站立在世界的巅峰,以丝绸、瓷器为代表的中国工艺美术,让世界叹为观止,以至于成为“中国”的代名词。进入十九世纪之后,尽管西方列强挟机器文明之威打开中国大门,但是中国人民在取得新民主主义革命胜利和社会主义建设伟大成就的同时,也创造了诸多设计上的成功。展望未来,当中国可以平视世界之时,面对当代中国文化建设和经济建设的光荣使命,以设计营造和展现中国文化的新特征,是新时代赋予我们的新命题。

旷庐印象

想来我与忠勇的关系真是非同一般!他与我都是广州美术学院书法专业的教师,我们是同事;他常与我一起探讨书法问题,我们是同道;他与我无话不说,情同手足,我们是兄弟;他不论何事都与我商量,反之亦然,我们是良友;他也曾从我读硕士,我们有师生之谊;甚而至于他家就住在我家楼上,朝夕往还,我们还是近邻……。能有这种因缘,恐怕很难刻意复制,正如忠勇常常说起,对于他来说,我的出现好像天赐一般,我也有同感。

赵永金其人其书

先说其人。我初识赵永金先生，屈指算来已是十几年前的往事了，而且是以书法为机缘的。记得2001年4月，我作为旅日学者受邀参加了香港中文大学文物馆与艺术系召开的中国碑帖与书法国际研讨会，会议为期三天，

中西交汇视域下“中国艺术精神”的百年历程

“中国艺术精神”是20世纪中西文化在碰撞、交融的背景下,中国美学、艺术学界对中国传统艺术核心观念、基本价值及其精神进行深入而系统的现代阐释和重构的结晶。本文从20世纪初不断变换的时代主题和时代精神出发,溯源“中国艺术精神”的百年历程。中国美学、艺术学者们立足于中国传统艺术理论和艺术思想,不断尝试从本体论、认识论、方法论等方面对传统艺术理论和艺术精神进行学术延伸与建树,并对其蕴含的生命精神、道德价值等核心范畴相继进行富有见地的现代阐释,与时代同步,不断超越与创新,逐步构建了中国艺术精神现代阐释的基本框架。

王献之《授衣帖》杂考——兼论王氏一族的“五世亲尽”

本文以实证考据方法,从各个方面详细讨论了王献之著名法帖《授衣帖》及其相关问题。根据考察的结果得出如下意见:第一,《授衣帖》是出自王献之手笔的书帖。第二,《授衣帖》源于梁御府法书旧藏,由来有绪真实可靠。第三,王献之《授衣帖》诸帖中均出现了避讳字“政”字,这为证明王氏一族遵循“五世亲尽”提供了极为重要的证据,从根本上否定了《兰亭序》“揽”字非避讳字的说法,具有超越书法史之上的历史学与文献学的多重学术价值与意义。

文化自信与艺术教育

习近平总书记在中国共产党第十九次全国代表大会上所作的报告中提出,"坚定文化自信,推动社会主义文化繁荣兴盛。"成为社会主义新时期文化建设的重要指导方向,激励着艺术教育工作者满怀激情,继续迈步向前。本期,我们特邀两位专家——南京艺术学院校长刘伟冬和浙江音乐学院党委书记褚子育分别就文化自信的诠释与其重要性、培养具有文化自信的艺术创作人才和高校应如何开启教育改革和发展的新征程、提升办学质量和水平、服务经济社会发展等问题,结合自身所在院校的情况做了细致阐述。

魏晋尺牍首行字迹偏大原因考

在西域楼兰所出晋人残纸墨迹中,普遍存在首行字迹笔画明显偏大现象。而在辗转翻刻的魏晋尺牍法帖中,也可以找到类似书式痕迹。第一,这种书写样式是何时出现出于何种目的?其渊源历史以及传承情况如何?围绕这些问题,本文通过引用相关文献、图例,并从文书书写角度出发举例论证,证实了这种文书书式的确存在。与此同时,本文还对汉、晋简帛文书进行溯源检证,推测这一现象可能与表示礼貌尊敬、遵循平阙式习惯相关。第二,魏晋尺牍法帖如果在形式上越接近其原迹面目,则字迹保留魏晋书法面貌的概率就越高。既然传世法帖保留了原帖的首行字迹偏大的外在特征,那么有理由认为,其字迹书法也相应是可靠的。

柳斋论书

我习篆力求写出自己的面貌,书写中有意识地加入行草书的用笔方法,以求增加篆书的书写性和流畅性。

中国共产党领导下的“百年新美术运动”发展历程述略

将近100年前的五四运动,在中国大地掀起了一股推翻旧文化、建立新文化的现代思想启蒙的浪潮。这其中新美术运动是不可忽视的一股核心,这不单单是引进和借鉴西方现代绘画技法和风格,更是由此引发的对于审美的现代观念冲击和大众审美教育的现代启蒙。倪贻德在《"五四"——新美术运动的开始》一文中就明确指出:"新美术运动是新文化运动中的一个组成部分,它也是由整个新文化运动带动起来的。"