舞乐新疆六十年,桃李芬芳舞华彩--新疆艺术学院舞蹈系学科发展历史综述

自古以来,新疆就是多元文化交汇之地,新疆各民族的文化就在这种开放的氛围中繁衍生息,在多种文化的滋养中交流交融,吸纳百川,丰富自我。多元文化的碰撞交汇,丰厚的历史遗存,本土文化的丰富营养,独特的自然景观使得新疆的民族民间舞蹈文化呈现出无与伦比的美丽。

群星灿烂,佳绩连连——新疆艺术学院舞蹈系在第四届新疆舞蹈大赛中荣获多个奖项

2014年11月27日,第四届新疆舞蹈大赛决赛在新疆艺术剧院话剧团剧场落下帷幕。来自全疆各地州、艺术院校、兵团、武警系统的700多名选手参加了比赛。新疆艺术学院舞蹈系以独特的创作和精湛的表演艺术荣获本届舞蹈大赛一半奖项,成为本届舞蹈大赛获奖最多的参赛单位。本次决赛分单双三(独舞、双人舞、三人舞)组和群舞组。新疆艺术学院舞蹈系群星灿烂,佳绩连连,荣获多个奖项。群舞组《绽放》

舞出天山的祝福——新疆艺术学院舞蹈系参加国庆彩车方阵侧记

2009年10月1日，首都各界庆祝中华人民共和国成立60周年大会在北京天安门广场。天山电影制片厂、

新疆艺术学院舞蹈专业音乐类课程设置及内容改革的研究

舞蹈和音乐的共同特征,使这对姊妹艺术在发展中相辅相成。随着教育改革的不断推进和深入发展,舞蹈专业学生也必须具备一定的音乐素养,为提高他们的音乐鉴赏力和艺术表现力,将音乐综合素质教育融入常规的舞蹈教学中是非常重要的。音乐类课程的建设和发展改革,促进舞蹈人才的培养,使学生综合能力有所提升,进而建立合理、科学有效的人才培养新模式。

SPOC在舞蹈学专业课程教学中的应用——以新疆艺术学院舞蹈学专业为例

当前,建设一流本科专业是各高校本科专业教学的重要目标,如何发挥好所在院校的学科优势是各专业教师团队的重要研究课题。舞蹈学专业是艺术学院的重要专业,而SPOC教学模式是近年来兴起的运用信息技术手段来提高教学效果的全新教学模式。基于此,分析传统舞蹈学专业课堂教学的局限性,探讨SPOC教学模式在舞蹈学专业课程教学中的应用优势,并提出运用SPOC教学模式打造舞蹈学专业"金课"的措施。

抗战时期新疆舞蹈的发展

在抗日救亡的烽火中,新疆的各文化团体、大中院校利用舞蹈这一艺术形式,积极宣传抗战,其中有汉族的舞蹈活动,更有众多少数民族利用舞蹈艺术进行的抗战宣传,这些活动,激发了新疆各族民众的抗战热情,培养造就了一批舞蹈人才,也使得舞蹈从民间走向舞台。本文就抗战时期的舞蹈活动及其作用进行了研究。

回眸独特的新疆乐舞文化传统——评《中国民间舞蹈集成:新疆卷》

民族民间舞蹈在原始社会时期就已经出现，并且还是每个氏族成员必备的技能之一。从最初的宗教舞蹈到后来的习俗舞蹈、礼仪舞蹈和祭祀舞蹈。我国的民间舞蹈一直存在于人类发展的历史进程中，并不断发展和进步。现在，民间舞蹈不仅越来越专业，也成为了一个地区和民族民俗民风以及社会文化的体现。民间舞蹈与人民群众有着紧密的联系，在整个历史发展的过程中都与人民群众紧密相连，渗透进了他们生活中的每一个细节里。特别是新疆地区的人们，他们从出生一直到死亡，舞蹈都会出现在他们人生中每一个关键时刻，可谓伴随整个人生。

康巴尔汗在新疆现当代舞蹈发展史上的地位与作用

康巴尔汗在近半个世纪的舞蹈表演生涯中认真总结经验,正确处理继承与创新的关系,为维吾尔民族舞蹈的创新、发展做出了重大贡献。作为维吾尔族舞蹈表演艺术家、教育家,她在新疆现当代舞蹈史上居于首要地位。

浅谈新疆维吾尔族舞蹈的风格美

维吾尔族的舞蹈创作在追求民族风格的同时,还特别重视对现实生活的思考和对民族文化心理的剖析,从而使舞蹈作品的风格从浅层次达到一个新的高度。在发展中相互借鉴,相互吸收,使其出新,从而更加突出了新疆维吾尔族舞蹈独特的民族风格美。

中国民间舞蹈艺术创作的定位刍议

艺术创作是定位于引领观众,还是迎合其心理诉求,值得学界深思。民间舞蹈是艺术“集大成之代表作”,中国各地的民间舞蹈各具特色。艺术创作可学习、借鉴外来文化,但也应有效地运用中国民间舞蹈艺术中的精华,对其创作理念进行思考、创新。而这一过程中免不了需要思考创作时应当迎合观众还是引领观众的问题,这个问题不只民间舞蹈的创作会遇到。电影、电视、戏剧等艺术创作都会遇到这一问题。然而显而易见的是,艺术创作应该根植生活引领观众。探究此类问题,对民间舞蹈传承及创作具有双重意义。

新疆民族民间舞蹈传承与保护的意义

新疆民族舞蹈是我国民族舞蹈中重要的组成部分,也是当代舞蹈职业教育中重要的内容之一。对于新疆民族舞蹈的传承,民间和国家均作出了努力,然而当代的年轻人却难以肩负传承文化的重担,现将传承与保护现状做一分析,探究其意义与必要性。

新疆舞蹈理论、评论现状与对策

本文着重对新疆舞蹈理论、评论工作的现状进行了分析,并提出一些相应的对策。

如何普及与创新新疆高校民族舞蹈课程教学

伴随着我国民族文化的不断发展,国家对民族舞蹈也越来越重视。在新疆高校民族舞蹈课程教学中,新疆高等教育只有更好的利用民族舞蹈文化的独特特色,才能更好的普及新疆民族舞蹈的课程教学。此外,新疆民族舞蹈教学方法以及教学内容也要不断的创新,与时俱进。

新疆高等舞蹈教育与地域文化传承

新疆舞蹈教育在六十多年的发展历程中始终以保护新疆各民族舞蹈生态的多样性、传承与发展新疆各民族舞蹈文化为己任,从民间原生化的“社会语境”中步入舞蹈教育次生化的“言辞语境”,语境发生了变化,但地域文化的土壤始终是新疆舞蹈学科建设和发展的源泉,滋润着新疆舞蹈教育园地的百花争艳。本文试图通过对新疆舞蹈教育发展历程的回顾,阐析新疆舞蹈教育与文化交流和地域文化传承之间的关系,以及舞蹈教育与地域文化之间的相互作用对传承、发展各民族民间舞蹈多样性与文化多元性的重要意义。

新疆舞蹈作品审美范式回顾

新疆舞蹈艺术从生成到发展经历了众多变化演进,已成为新疆社会文化全面发展的代表。对新疆舞蹈作品的审美范式、演进特征与当代表现进行探究,既能够准确发现其创作发展的内生性因素,也能看到新疆社会文化发展对艺术带来的重要影响。所谓范式(paradigm),指的是在一种理论体系框架内,被普遍接受所形成的基本模式、基本定律、基本结构、基本功能等。“按既定的用法,范式就是一种公认的模型或模式,”①是某一领域内科学共同体在长期探索、教育与训练中形成的共同信念。

龟兹乐舞在新疆维吾尔族舞蹈动作中的传承

新疆维吾尔族地区自古以来就是中西交通的要道,也是西域乐舞盛行的地方。在东西方文明的沃土之中孕育出来的龟兹乐舞是西域各国乐舞艺术中的奇葩,是我国古代新疆地区各民族人民融合东西方文化的精华之作。至今,在维吾尔族的舞蹈动作中,依然可见龟兹乐舞的遗存,本文将对龟兹乐舞的特点进行搜解,从中探讨与分析其在维吾尔族舞蹈动作中的传承。

热闹中的冷思考——新疆第四届舞蹈大赛述评

由于对现时社会生活现象、人心感触缺少关注,缺乏有深度的人文思考,造成了新疆第四届舞蹈参赛作品在选材、创作理念的循规蹈矩,未能实现舞蹈作品对社会人文、精神世界的启发与引领;但另一方面在创作手法上,参赛作品大都显现出编导较为自觉的创作主见,大量对民间舞蹈进行再体认的作品,亦显示出对传统文化的应有自信。

追忆康巴尔汗舞蹈艺术生涯

在新中国七十年舞蹈事业的发展中,从吴晓邦、戴爱莲到康巴尔汗、贾作光,他们的舞蹈佳作精彩纷呈,他们热忱于舞蹈教育和文化传播。康巴尔汗作为新疆现当代舞蹈史上里程碑式的重要人物,以她享誉世界的《林帕黛》《乌夏克》《盘子舞》等佳作和桃李遍天山的教育成就为我们留下了宝贵的精神财富,她也奠定了新疆职业化民间舞蹈发展的基础。进入新时代,新一代舞蹈人有责任和义务,踏着前辈的足迹,把这条路走得更宽更远。

民国时期新疆戏曲舞蹈与汉民间舞蹈探析

民国时期,中国传统戏曲中多种地方戏和各地的汉民间舞蹈,包括南方戏、北方剧、北方秧歌、南方花灯在新疆都有存在。清代至民国时期,新疆汉民间舞蹈在不断吸收南北方舞蹈的基础上,又从新疆民族民间舞蹈中汲取了养分,形成了具有新疆地方特色的民间舞蹈发展格局。

新疆舞蹈创作的回顾与反思

新疆素有"歌舞之乡"的美誉,它的舞蹈以欢快、热烈的气氛,亮丽的服饰而享誉全国.在新世纪里新疆的舞蹈创作如何看待自己的昨天、今天,如何去发展、建立起辉煌的明天,这里需新疆本土舞蹈工作者自身做出的努力,需要自身意识和观念的更新.同时,更需要本土以外的舞蹈编导的参与和舞蹈界的大力支持和理解.面对新的世纪,新疆的舞蹈工作者有信心,使本土的舞蹈创作有一个飞跃,并为此付出努力.