试探剪纸艺术的继承与发展

剪纸属于一种雕镂剔刻艺术，剪纸过程中主要运用的手法是阴刻和阳刻。其内容题材极为广泛，囊括了人物、植物、动物、鬼神、传说、故事、文字、十二生肖甚至是人们的劳动和生活场景等，艺人还擅长于利用相谐音或同音来进行创作（如：连年有余的概念就常常用“鱼”来代替）

关于日用陶瓷的设计与创新

日用陶瓷具有物质功能和文化功能双重属性 ,在市场经济条件下 ,日用陶瓷要加快发展 ,就必须赋予日用陶瓷更多的艺术与文化 ;要增强陶瓷的文化功能 ,就要引领陶艺、绘画、雕塑等艺术家参与日用陶瓷设计 ,并认真研究各国、各民族的特色艺术与文化 。

环境艺术范式的困境与出路

本文从范式理论出发,从技术层、环境意识层、设计理论与原则层等三个层面对环境艺术展开了讨论,意在厘清环境设计与环境艺术的本质区别与联系。事实说明,只有建成的环境上升为一种审美对象,抒发了情感,表达了的美的意境时,环境才上升为艺术。

试论陶瓷艺术与环境艺术的结合

从陶瓷艺术独特的稳定性,独特的装饰特点和广泛的装饰功能等方面入手,并从日用陶瓷与室内环境艺术的完美结合,陶瓷壁饰与环境艺术的结合,建筑陶瓷在环境中的装饰地位三个方面加以论述陶瓷艺术与环境的完美结合。

景德镇网络陶瓷市场营销策略研究

近年来网络市场的兴起给景德镇陶瓷营销带来了新机遇,网络市场对景德镇陶瓷市场营销已经产生了深刻影响,景德镇陶瓷企业及个体经营者都应当抓住这次机遇,在各方支持下,制定行之有效的策略以发展壮大景德镇网络陶瓷市场。

关于陶艺语言及其在环境设计中运用的研究

综述了目前国内外陶瓷艺术语言及其在环境设计中运用的研究状况,指出了研究中存在的问题及今后发展趋势。

1920-1930年代苏俄构成主义戏剧布景与装置设计

俄国构成主义设计运动在1920-1930年代的建筑、平面设计、工业造型等各个领域呈现出鲜明的时代特色。戏剧布景与装置设计设计是其重要分支之一,也是艺术家实验构成主义艺术的试验场,然而由于资料缺乏,以往对这一段历史研究很少。本文试从手中已有的资料出发,探讨苏俄构成主义1920-1930年代戏剧布景与装置设计对现代设计的影响。

日用陶瓷设计因素分析

将日用陶瓷的的设计因素从物——物、物——人、人——人三组关系进行分析，从而判断它们在设计中对陶瓷产品设计的影响及在设计构思过程中的位置和关系。

论清道光帝崇俭政策对御瓷艺术的影响

崇俭政策是清道光帝治国的核心理念,对道光朝御瓷艺术产生了非常直接的影响。在道光帝崇俭政策影响下,道光朝御瓷艺术风格形成了明显与前代不同的变化。

浅论现代陶艺中的艺术符号

本文主要阐释了艺术符号——传统艺术符号和西方现代艺术符号的涵义,介绍了各种艺术符号在中国现代陶艺中的结合运用。

基于民俗传承、文化遗产保护与美丽乡村建设的村落文化生态学研究

村落文化生态学是在文化生态学发展和村落研究推进的双层背景下,为适应村落研究和建设新形势的迫切需要而产生的一门交叉的实用性的理论学科。文章就村落文化生态学的学科构建和实践价值,对村落文化生态学进行了阐述,并对古村落规划与建设形状进行了研究性思考与政策性建议,尤其是重点分析了村落文化生态学在村落民俗文化传承、文化遗产保护与美丽乡村建设三个方面的应用价值和指导意义。

捏的无碍——现代陶艺造型散论

现代陶艺作为融合中西方文化的特殊艺术品类,在新的审美条件下兼具了日益丰富的艺术品质。本文通过对现代陶艺主要造型语言进行分析与研究得出结论:在现代陶艺的表现技法中,手捏、泥条、泥片以其独特的艺术魅力以成为陶艺家最常运用的艺术语言,并且随着现代陶艺与各种新的艺术流派和思想的交融,这些古老而传统的造型语言日渐具有了新的内涵与意义。

论日用陶瓷材料质地美的体现及应用

从日用陶瓷设计的角度分别论述了材质与审美、材质与使用功能、材质与造型装饰三个方面的关系 ,认为材质的应用必须符合使用者的审美要求 ,而实用器皿的造型与装饰设计和材料质地的和谐统一 。

建窑建盏的造型文化探析

"建窑"是中国宋代著名的民窑之一,因窑出建州、建宁府辖地而得名"建窑",作为闽北最有特色的黑釉瓷,以烧造风格独特的黑釉碗著称,俗称"建盏"。建盏釉色品类丰富,尤以兔毫纹、油滴、鹧鸪斑、瞿变等名贵瓷品饮誉海内外,在北宋中期至南宋中期曾经是黑建的鼎盛时期,后由于饮茶习惯、审美意识诸多方面的变化影响,逐渐走向衰落,以至停烧。本文通过例子将阐述它蕴含的实用主义、文化性、科学主义及亲和性等特性,使他独特的审美价值展现出来。

魏晋时期鸡首壶的造型演变

同种鸡首壶器物在不同样式的造型都是成型技术美的具体表现,是在审美思想指导下,自觉或不自觉地按照时代美的规范捏造物体。

浅论宋代陶瓷造型

陶瓷器首先是为实际生活需要而"造物"的产品,同时又是按着审美规律寻求"造型"的艺术创造。每个时代的陶瓷造型都会有所不同。宋代是瓷的时代,此时陶瓷造型追求一种质朴静润,自然天成,趣味高雅的意境,其轮廓线条流畅,造型端庄,法度严谨,做工精细,优美的形象体现着宋人典雅朴素的气质风度和追求的美学境界。本文试图从宋代当时社会政治生活和生产、制瓷工艺的发展、审美观等几方面对宋代陶瓷造型的影响进行了初步的研究。

影壁的现代新应用

作为中国特有的一种标志性建筑小品,影壁的历史源远流长。各地至今仍完整地保存了各种不同类型的影壁,这与其文化、经济及人们的思想根源是分不开的。本文通过分析、归纳与总结,指出影壁的装饰手法在当代设计中的传承方式与手法,其中包括屏风、玄关的的当代新应用,壁画、景观墙的新形式借用等。

东方艺术对现代设计初期的影响

一、工艺美术运动时期的东方艺术元素 英国工艺美术运动的领导者莫里斯倡导用中世纪哥特式风格和自然主义风格来解决维多利亚风格的繁复和大工业生产下产品丑陋的问题,而作为设计实践,不管是他的＂红屋＂住宅的设计还是家具、地毯、书籍、纺织品的纹样设计都体现了他的设计风格和对自然主义的推崇。

陈可辛作品的影像风格

从1991年的《双城故事》开始,陈可辛不断为日益呈现没落趋势的香港电影注入活力,并加强了与内地电影界的合作。陈可辛以严谨的创作态度著称,其影像风格受到了观众的广泛接受认可。其对画面和镜头的处理在保证艺术高度的同时,又暗合着观众的欣赏心理。对于陈可辛电影的研究,其影像风格应该得到足够的重视。文章从摇镜头与人物处境展示、叠加画面与情怀呈现、慢镜头和特写与人物情感烘托三方面,分析陈可辛作品的影像风格。