景德镇城市雕塑的创作风格

引言 城市雕塑是从宏观上关照城市人的生活理想与生活方式的，它体现在自然科学、社会科学、人文艺术、宗教礼俗及商业交换等众多方面的文化积淀之中。尤其是近现代城市生活形态促进了人类文化大踏步的现代化进程。当代一切文化需求与相应成果的产生，几乎都与城市特性相关联。它以超越时空的艺术形式承载了人类城市文明历史的信息，所以城市雕塑也就构成了城市文化不可或缺的一个有机组成部分，反过来城市文化也就成了城市雕塑的主体构架和思想灵魂。

陶艺雕塑塑造的写意风格

一种用陶瓷材质做成的雕塑作品，那蕴含的气质，清新厚重的装饰，闪射出的现代气息扑面而来，是通过传统的脉络与现代的观念相碰撞衍生出来的，一种纯情性的、纯艺术的，再现与表现性的雕塑作品一陶艺雕塑。

阐释现代陶瓷雕塑的表现形式

中华民族的艺术门类众多,陶瓷更是众多艺术门类里颇受欢迎的种类,而陶瓷雕塑更是陶瓷这门艺术里最为古老且举足轻重的一种。最早的陶瓷雕塑要追溯到石器时代,之后一直延续发展至今。在若干年的历史发展长河中,陶瓷雕塑不断继承着辉煌的传统,更加不停息地吸取着当代文化的精华,而后衍生出无比多彩的艺术语言何表现形态。这让我们不难想到现代陶瓷雕塑实在师古创新的理念种,不断吸收和融合外来的雕塑设计理念而产生的。由此可见,现代陶瓷雕塑是在传统陶瓷雕塑的独特审美以及价值的前提下,还具有特别的现代语言之美和形态之美。本文就现代陶瓷雕塑的表现形式进行简要阐述。

论雕塑的艺术性与实用性

一雕塑的艺术性 雕塑是指以立体视觉艺术为载体的造型艺术,是造型艺术的一种。又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。

陶瓷雕塑造型设计、创新散论

景德镇的陶瓷雕塑以立体的形态、生动的造型、五彩的装饰、动人的故事、傲立于全国瓷界之中。在近百年延续脉络中的不同设计造型，不同时期都蕴含着不同的设计创新点。如民国时期、建国时期、文革时期、改革开放时期，到现在二十一世纪现代化时期。

浅谈景德镇民窑青花瓷装饰

景德镇民窑青花装饰,从工艺材料、装饰载体、布局、装饰题材、装饰技法、表现手法、装饰内在意蕴等多个方面都有鲜明的个性特征,深入分析与探究景德镇民窑青花装饰,对我们进行现代青花瓷创作具有重要意义。

浅谈陶瓷雕塑的传统与创新

我国是世界雕塑艺术的大国。它作为中国工艺美术的一朵奇葩，一直绽放着耀眼的光芒。雕塑艺术历史悠久，约始白秦、汉，盛于明、清时期的德化窑、石湾窑和景德镇窑等。一般系指具有独立性的立体陶瓷雕塑制品，需经模印、镶嵌、及手工镂、捏、堆塑、雕刻等成型过程并经高温烧成。

论陶瓷雕塑特殊规律

陶瓷雕塑具有一般雕塑都存在的共性,也有它本身应有的独特个性,由于陶瓷雕塑受到烧成和原料的制约,对创作自然固有其特殊规律的要求,陶瓷雕塑＂特殊规律＂有以下几点：一、重心点与支撑面的问题。所谓重心点实际上就是指重量的中心点,因为任何物体的重心点倘若偏离了支撑面,将会倾斜倒塌,所以一般地说.支撑面越大,物体的放置就越稳固,例如,我做的作品满载而归人物,是双脚面积比较大,方能保证人物的站稳,作品假如设计得不够合理,

涩胎陶瓷雕塑的制作和加彩

景德镇有着悠久的制陶历史，其中有精美的陶瓷雕塑，在陶瓷雕塑装饰中有着极为丰富的表现方法，如：青花、青花斗彩、新彩、粉彩、古彩、色釉等。

窥探台湾“景德镇”陶瓷概况的“窗口”—浅评《莺歌陶瓷史》一书

有着“台湾景德镇”美喻称谓的台北县莺歌小镇，久以盛产陶瓷闻名中外。而《莺歌陶瓷史》一书，则较完整地叙述了该镇陶瓷昔日辉煌发展过程与当今面临“困境”之客观现实；也使隔海相望的大陆陶瓷界。

古代陶瓷古彩装饰的色彩运用

本文通过解读我国古代陶瓷古彩装饰色彩的来源与演变历程,分析不同历史时期色彩运用的风格特征,探讨陶瓷色彩蕴含的时代文化内涵和审美价值。研究表明:古代陶瓷色彩的开发与应用建立在对自然资源的利用基础上,呈现出由简单到复杂的发展轨迹;陶瓷色彩作为一种文化语言,记载着社会变迁和美学精神,是解读历史和文化的重要媒介。通过学习古人智慧,将陶瓷色彩的文化价值传承发扬,是当代设计者应承担的责任。

服装艺术与陶瓷艺术的不解之缘

论述了服装艺术与陶瓷艺术的不解之缘,服装设计与陶瓷设计互为影响,又互为联系,陶瓷设计师应努力将服装艺术的美融合到陶瓷艺术设计中去,这是艺术领域的创新和发展。

澳大利亚波特欧肯公司液化石油气梭式窑的性能及使用特点

<正> 近年,景德镇市雕塑瓷厂引进澳大利亚液化石油气梭式窑肆台,一九九一年引进SI_2型梭式窑壹台;一九九二年元月引进SI_4型梭式窑叁台。本文试就该窑的特点和运转情况作简要介绍。一、技术特征: 1.以液化石油气为燃料此窑的先进性,在很大程度上与该窑使用的燃料有关。液化石油气热值高达4.94×10~7J/kg,基本上可以全部燃烧,燃烧时无烟、无尘、无碴(气瓶中有少量残液可回收)。含硫量极低(400mg/kg),可明焰无匣裸烧。

高温色釉综合装饰技艺

利用颜色釉的窑变肌理，集多种装饰技法于一体的高温颜色釉综合装饰作品，人工天然相融汇，雕刻绘画相结合，各种技巧相辅助，避免了陶瓷装饰的单纯。巧妙地用高温颜色釉在“窑变”时出现的奇特艺术效果来设计作品，从而达到艺术创作的完美境界。

浅析汉代陶俑的造型特点及影响

综合分析汉代西、东两个朝代陶俑的造型特点,评析汉代陶俑的造型风格对后世景德镇瓷雕艺术发展的积极影响,论证陶瓷雕塑之间的亲缘关系。

钟罩窑纤维结构安装的改进

分析了纤维收缩产生裂纹的机理。在1400℃钟罩窑陶瓷纤维结构安装方面,进行了分析、比较,指出了具体的改进方法,达到了延长窑炉使用寿命,提高节能效果的目的。

透析陶瓷装饰手法——“开光”

什么是开光？ “开光”在景德镇的老艺人中又称“开堂子”，这是陶瓷美术常用的装饰方法之一。具有突出主体对比强烈，以静衬动等特点。为了使器物上的装饰变化多样，或突出某一形象，往往在器物的某一部位留出某一形状的空间，然后在该空间里饰以花纹，称为开光。这种装饰手法原从古代某种建筑物上窗户的形式演变而来。历代艺人创造了千变万化的开光外形，总的来说分为几何形和自然形两大类。几何形常见的有方形，长方形，圆形，椭圆形，半圆形，三角形，菱形，扇形等。自然形主要有花形，莲瓣形，如意形，海棠形，瓜果形，叶形等。

井然有序——试论当代古彩装饰的秩序美

古彩又叫五彩,是釉上彩装饰的一种,其起源于明朝。最典型的特征是用珠明料或是矾红勾线,以红、黄、蓝、绿、紫五种玻璃质感彩料组合装饰而成,最后经过800至900度低温烧制而成。其艺术特色是朴实且色彩对比强烈,装饰韵味浓厚,具有中国人喜爱的喜庆祥和的视觉感受。而秩序作为人们的一种生活状态,人类也会本能的受到秩序的吸引。而古彩装饰中的秩序感,则是其主要的装饰结构方式。本文笔者从古彩装饰的秩序美入手,分析其构图、色彩、线条以及造型等方面。

绿如春水 红似朝霞——浅谈高温窑变釉彩的抽象诗画意境

高温窑变颜色釉是一种经1300℃以上高温还原焰烧成的釉色，附着在每一件入窑的器物在窑里起物理化学变化液桕分离，出窑时到底变化成哪一种色调，是不能完全预料的。古人用：“入窑一色，出窑万彩”来形容窑变莫测的釉彩特征。