论粉彩瓷对景德镇陶瓷艺术的影响

"粉彩云者,不专指红色而言,黄绿茄紫,亦皆有粉也;若将粉质羼于它色釉汁之中,则为粉彩,且或较本质尤形娇艳",粉彩瓷以粉润雅致、色彩柔和闻名于世,是享誉世界的四大名品之一。

汪开潮陶瓷书画作品

汪开潮，副教授，瓷都十大杰出青年。毕业于中国人民大学书法研究生班，现任景德镇高等专科学校陶瓷艺术研究所副所长、景德镇市书法家协会副秘书长、景德镇市陶瓷书画院副院长、

国画构图与陶瓷装饰构图的联系

我们画画,分析陶瓷先从国画入手,因为我们景德镇画瓷器跟国画联系非常紧密。国画是这样构图的,一张纸拿来,他有四个边,上下左右,从哪个地方入纸,从那个地方出去,这个速度非常讲究的,是有美学道理的。一张纸,每个边,都有四个中心点,这四个中点是我们应该回避的地方,千万不要从中间画,那是险区,你弄不好你的构图就失败了,就不好看了。一张纸拿来,他除了四个中心点以外呢,还有四个角,这也是险区,我们不要从四个角入纸,出纸,非常难看。

论手工制作的生活陶瓷艺术

从上个世纪工业革命之后,各国的工业开始逐渐的走入到了一个较为程式化,机械化和技术化的时代,人们欣赏到的一个艺术也逐渐的趋向单一和机械。这样的形式使人们不断的对这些艺术产生了厌倦感,于此同时对自然和传统手工艺术的呼声越来越响,陶瓷艺术以其独特的材质,适应了这一时代的潮流,符合当代人的审美需求。

论陶瓷山水画自然生态美学的嬗变及发展现状

陶瓷山水画自然生态美学具有工艺性、地域性与时代性等显著特征,大致分为农耕时期、建国初期和改革开放以后三个时期,各个时期的自然生态美学表现与内涵具有显著的区别,当前形成了传统、现代与融合主义并存的多元化发展形态。

浅谈陶瓷山水画创作

陶瓷山水画是国画山水在现代的一种独特表现形式，其创作理念殊途同归。当代著名陶瓷山水画家有张松茂、程元璋、余自乐、钟莲生、李林洪等，技法多为釉下青花山水和粉彩山水，工笔法大都勾线平涂，色彩以浓淡的层次表现，不洗光暗深浅。写意法气势洒脱，画面颇有生气。青花山水的画面常以树木为主，多为中景、近景，对于深远的景致表现较为困难。因为青花多用线条，而且浓淡相等，由于只有一种颜色，故不易表现深远的景色。青花画树亦多画春夏秋冬长叶的形态，用枯枝叶落容易使画面单调平淡，且难表现。

浅析陶瓷装饰中的牡丹纹

在中国的陶瓷装饰中,牡丹纹以其姿态优美,寓意吉祥为世人所喜爱,在古代,不论是民窑还是官窑,都不乏牡丹纹的影子。牡丹凭借其艳丽的色彩,姿态的优美被誉为花中之王,在陶瓷装饰中,许多陶瓷制品上例如瓶子,罐子,盘子等上有可以运用牡丹花进行装饰,尤其是在唐代的时候,牡丹花更是为人们所推崇,被奉为富贵之花,象征着国家的繁荣昌盛,美好幸福。

刘竟芳 陶瓷艺术作品

刘竟芳硕士研究生，职业陶艺家，高级工艺美术师、教授，就三学社社员，景德镇市政协委员，中央九三学社书画院画家，江西科技师范大学客座教授，

陶瓷花鸟画融情于景的创新

古往今来,文人贵族将植花蓄禽当成调剂生活的趣事,寻常百姓也常植花种草装饰庭院、装点生活,陶瓷花鸟画因此添了几分人间烟火气息,它总是淡化庙堂之高的庄严气,而是作为案头清赏之物出现,让人倍感亲近。书画瓷同源,陶瓷花鸟画的珍贵之处,体现在材料的难得和美态,也在于它再现了自然美的若干方面,红花绿叶有意、禽鸟草虫含情,集中表现了人们在观赏自然美中所兴起的情感、志趣、理想和愿望,尺幅墨色之间曲尽生命之关。

论陶瓷艺术与生活

"舒铁如金之鼎,越泥似玉之瓯","蒙茗玉花尽,越瓯荷叶空"都是赞美陶瓷艺术价值的句子。21世纪的艺术史是充满着艺术与日常生活相融合的实验,丰富的陶瓷使人们的生活更加精致化和艺术化。陶瓷也因其本身具备的独特艺术语言形态和丰富的表现力这一大背景下,开始在各种领域发挥作用,越来越多的城市形象、家装设计与产品开始将陶瓷元素引入其设计中,不仅仅是简单的造型,还包括陶瓷本身蕴含的深层次的文化因素。本文通过对陶瓷的应用领域及发展历程进行说明,通过陶瓷与生活融合的应用予以归纳总结,以艺术陶瓷为载体,在装点生活中提出具体的陈设方式与装饰形式,为陶瓷与生活相融合的实验提供一些参考方向。

花鸟不语写胜景——陶瓷花鸟画的艺术魅力

陈师曾说:"文人画之要素:第一人品,第二学问,第三才情,第四思想;具此四者,乃能完善。盖艺术之为物,以人感人,以精神相应者也。有此感想,有此精神,然后能感人而能自感也。"花鸟画作为文人画的重要表现形式之一,不遗余力地实践着"人品、学问、才情、思想"的高度统一。这一理论同样适用于陶瓷花鸟画创作,它的立意往往关乎人事,它不是为描绘花鸟而描绘花鸟,而是紧紧抓住动植物与人们生活际遇、思想情感的某种联系而给以寓意性的表现。花鸟定格在陶瓷时,"问花不语,花替人愁"、"风暖鸟声碎,日高花影重"……是自然的写照,也在无声地吟唱作者的心声。所以说花鸟瓷画主张,通过描绘自然生物表达作者的思想感情和追求,通过欣赏活动而寄托人们的兴趣、情操和精神共鸣。

洪南雨陶瓷艺术作品

八大山人为明末朱氏王孙的后代，他历经国破家亡的心灵之痛，性情孤高，不入俗流，后出家进入寺院，并把禅学思想充分运用到他一生的书法、诗歌与绘画之中，尤其以它独特的笔墨、怪诞的构图、枯淡的精神境界著称于世。今天的陶瓷艺术绘画既传承了传统工艺，同时也吸收了八大山人等古代国画艺术大家的精神营养。这里简略地从八大山人的艺术领域汲取一些东西论述在现代陶瓷艺术中的运用。

论吴昌硕艺术在现代陶瓷青花中的运用

吴昌硕（公元1844-1927年），原名俊卿，字昌硕，亦署仓硕，苍石，号缶庐、苦铁等，浙江安吉人。他家境清贫，幼年刻苦求学，就读于邻村私塾。成人后同老父一起种田为生，仍不放弃攻读，56岁时曾在江苏东安县（今涟水县）当过一个月的县令，便毅然辞去。寓居苏州、上海等地，潜心研究艺术，吴昌硕的绘画艺术集文人画之大成，是传统文人画在近现代的一个历史高峰。他少年时，便学摹刻，青年便习经史，后又问业于经学大师俞曲园，中年后交游者皆为文人墨客，诗酒唱和，书画交往，他是一个大半生失意落魄的文人，但早年的那种坎坷，流离失意，成了他刻苦洞悉世事，终能超然视之的一个艺术资本。

吴志辉陶瓷艺术

吴志辉 艺名乐陶山人，1968年生于景德镇，祖籍江西省余江县。江西省高级工艺美术师，江西省陶瓷美术家，中国收藏家喜爱的陶瓷艺术大师。

刘文胜陶瓷艺术

刘文胜1967年生于景德镇，祖籍江西省都昌县。江西省工艺美术大师，江西省高级工艺美术师。江西省高级技师（国家一级），中国工艺美术学会会员、国际高岭陶艺学会会员、广东省工艺美术协会理事，景德镇美术家协会会员，齐鲁管理学院艺术系客座教授，南昌理工学院艺术学院客座教授，江西渝州科技职业学院客座教授，景德镇陶瓷职业技术学院客座教授，

刘文胜江西省工艺美术大师陶瓷艺术作品赏析

刘文胜1967年生于景德镇，祖籍江西省都昌县。江西省工艺美术大师，江西省高级工艺美术师。江西省高级技师（国家一级），中国工艺美术学会会员、国际高岭陶艺学会会员、广东省工艺美术协会理事，景德镇美术家协会会员，齐鲁管理学院艺术系客座教授，南昌理工学院艺术学院客座教授，江西渝州科技职业学院客座教授，景德镇陶瓷职业技术学院客座教授，景德镇国粹瓷画研究院院长，景德镇瓷都画院副院长，

刘文胜陶瓷艺术

刘文胜1967年生于景德镇，祖籍江西省都昌县。江西省工艺美术大师，江西省高级工艺美术师。江西省高级技师（国家一级），中国工艺美术学会会员、国际高岭陶艺学会会员、广东省工艺美术协会理事，景德镇美术家协会会员，齐鲁管理学院艺术系客座教授，南昌理工学院艺术学院客座教授，江西渝州科技职业学院客座教授，景德镇陶瓷职业技术学院客座教授，景德镇国粹瓷画研究院院长，景德镇瓷都画院副院长，景德镇陶瓷书画院副院长，景德镇八方瓷画院副院长。擅长国画、书法、陶瓷艺术综合装饰，作品追求古朴、简明、清新的艺术风格。

刘文胜陶瓷艺术

刘文胜 1967年生于景德镇，祖籍江西省都昌县。江西省工艺美术大师，江西省高级工艺美术师。江西省高级技师（国家一级），中国工艺美术学会会员、国际高岭陶艺学会会员、广东省工艺美术协会理事，景德镇美术家协会会员，齐鲁管理学院艺术系客座教授，南昌理工学院艺术学院客座教授，江西渝州科技职业学院客座教授，景德镇陶瓷职业技术学院客座教授，景德镇国粹瓷画研究院院长，

刘文胜陶瓷艺术

刘文胜1967年生于景德镇，祖籍江西省都昌县。江西省高级工艺美术师，江西省工艺美术大师。江西省高级技师（国家一级），中国术学会会员、国际高岭陶艺学会会员、广东省工艺美术协会理事，景德镇美术家协会会员，齐鲁管理学院艺术系客座教授，南昌理工学院艺客座教授，江西渝州科技职业学院客座教授，景德镇陶瓷职业技术学院客座教授，景德镇国粹瓷画研究院院长，景德镇瓷都画院副院长，景瓷书画院副院长，景德镇八方瓷画院副院长。擅长国画、书法、陶瓷艺术综合装饰，作品追求古厚、简明、清新的艺术风格。