景德镇陶瓷学院雕塑系

景德镇陶瓷学院2011届雕塑专业毕业生作品展于6月12日正式拉开序幕,本次毕业作品展是历届毕业展中参展作品最多的一届,而且佳作频出,参展作品与往接相比水平是较高的一届。学生思维观念,作品形式和手法多样,对材料观念等艺术本体进行大胆的探讨。其中杨苏阳的作品＂高原印象＂用粗陶塑造和柴窑烧制相结合,表现出一个个质朴的藏民,让我们重温了高原民族浑厚、苍凉的美,

景德镇陶瓷学院雕塑系

景德镇陶瓷学院2011届雕塑专业毕业生作品展于6月12日正式拉开序幕,本次毕业作品展是历届毕业展中参展作品最多的一届,而且佳作频出,参展作品与往接相比水平是较高的一届。学生思维观念,作品形式和手法多样。

魏晋南北朝佛教雕塑艺术赏析

魏晋南北朝时期,佛像雕塑技艺获得了长足发展,雕塑艺术空前繁荣。本文从相异地域的佛像雕塑所形成的不同特征和时代成因讲起,介绍了魏晋南北朝时期的佛雕艺术的特点,并对最具代表特性的两类造型"秀骨清相"和"大丈夫之相"进行了描绘,以期让读者更好地了解魏晋南北朝时期的佛雕艺术,以及其对中国佛像雕塑艺术发展产生的深远影响。

泥塑衣纹形的艺术处理

一般地说衣纹褶折的穿插、聚散、起止、转折都要服从人物的动态体形进行塑造,能体现人体结构、比例、动式规律等方面的知识,在进行实际衣纹处理时,我们往往会出现两种错误的塑造倾向,即:一味追求表面服饰衣纹变化,忽略了衣着内部的形体结构关系,破坏了人物的形态特征;另外就是过于强调人体结构,不注意衣服本身的形体特征,失去了着衣人物的性格把握。试想通过衣纹皱褶规律、人物形态特征、衣纹的虚实处理三个方面的论述,来正确处理人物衣纹的泥塑塑造,达到人物雕塑创作的艺术目的。

历代观世音菩萨造型特点分析

自东汉佛教传入我国,历经隋、唐、宋、元、明、清,受各个时代政治、人文、民俗、艺术的综合氤氲,观音造型既承载了不同时代的特征,又传承和发展着这一艺术的精髓。为了解析这一传统艺术,本文对不同时期观音菩萨的不同造型、各种雕刻手法和所蕴含的不同艺术风格进行了研究,力求找到不同时期观音菩萨的造型特点。

陶之所思——罗瑾访谈录

时间:2012年8月24日地点:罗瑾工作室与罗瑾的交流,她给我最大的感触就是对物质的体验和尊重,以及她擅长对材料特性的挖掘和视觉转换。她的创作常常包含着大量的手工劳动,而对细节的完美追求,和对材料特性与内心情感的精确把握,造就了后来我们看到的一件又一件极具形式美感、情感细腻的艺术作品。