文学电影中的“校园霸凌”——以张耀升《鲜肉饼》为例

近年台湾微电影有崛起之势,尤以中学生拍摄"校园霸凌"为主题的微电影最多。张耀升的《鲜肉饼》与其他微电影不同,原因在于它是由一篇具文学性的小说改编而成,因此在探讨校园霸凌的成因、反映人物内心的痛苦,更加全面而深刻。本文试以《鲜肉饼》为研究,分别就亲子关系、学校师生,以及男主角与鲜肉饼店老板之间的关系着手,探讨造成男主角被霸凌的成因及其心理。

世變、歷史與記憶——湯貽汾《如此江山圖》與鴉片戰争時期詩詞中的鎮江之戰

道光二十二年(1842),英軍發動揚子江戰役,攻陷鎮江,隨後直抵江寧,迫使清廷簽下不平等的《南京條約》。戰前,黄爵滋以嚴禁鴉片名重當時;戰後,黄爵滋以失察銀庫遭到彈劾。名畫家湯貽汾爲其作《如此江山圖》,描繪戰後焦山風景,陳方海題記拈出圖中隱寄“風景不殊”的感慨,或與鎮江之戰有著緊密的關聯。本文以《如此江山圖》爲開展,試圖透過圖畫題詠及當代時人詩詞中對鎮江之戰的描寫,探究士人如何憑藉圖畫、詩、詞的不同特質,互文參照,形成共同的歷史記憶。除了從題詠中探掘圖畫的創作旨趣,亦從中發掘題詠者有意識地自圖畫延伸出的畫外之意;在“詩史”義理精神的闡發下,建構對陳化成以及兩江總督牛鑑、副督統海齡的褒貶形象;並藉由抒寫鎮江興亡與效仿蘇、辛體的詞作,管窺詞體創作中對“京口三山”一脈相承的書寫傳統。

《山東文獻集成》出版與“山左許瀚之學”研究

许瀚（1797--1866），字印林，承袭乾嘉学风，在清代道光、咸丰之际，备受学界器重，而有“山左许瀚之学”之称。但由於身处山左，家境清寒，他的着述并未及时刊刻流传，因而近代学者对於山东曰照的许瀚比较生疏。2006年，山东大学出版社将珍藏於山东省博物馆的《许印林遗书》的稿本、钞本，陆续收入《山东文献集成》予以印行，这对研究“山左许瀚之学”自是一大激励，不仅可以全面探讨许瀚在目录学、声韵学、校雠学、金石学、说文学等方面的成就，由此并得以了解近代山左学术发展之脉络。

關百益《殷墟文字存真》解題

河南民族博物館(1929年5月—1930年4月,何日章院長)與中央研究院歷史語言研究所曾在安陽殷墟的不同地點進行過兩次發掘工作(1929年10月後約兩個月,以及1930年2月20日至3月9日),論文標題之書是將河南民族博物館這兩次發掘所得的三千數百片甲骨(陳夢家《殷虚卜辭綜述》,1956年,655頁記共3656片).

论莫言《白狗秋千架》中的“秋千”

莫言小说《白狗秋千架》中的“秋千”,不仅是文本中的重要意象,也是情节上的重要转折点,在凸显女性“内在性”处境的文化意涵上、人物困于自卑与自尊的矛盾心理上、时空不停来回摆荡与冲突的结构上,更是重要的“构型”。

《天理大學附屬參考館藏甲骨文字》補釋

一、前言天理大學附屬天理參考館(以下簡稱天理參考館)位於日本奈良縣天理市,是天理大學的附屬單位,收藏由世界各地搜集而來的民俗、文化、考古、美術等資料。天理參考館收藏甲骨近千版,以數量來看排名日本第三,於1987年將館内甲骨整理出版"《ひとものこころ》第1期第5卷甲骨文字"一書(中文學界一般稱此書爲《天理大學附屬參考館藏甲骨文字》,以下簡稱《天理》)。

論《萬壑清音》之丑行散齣及其變異

止雲居士所輯《萬壑清音》爲明代崑劇北曲散齣選集,收元、明雜劇與傳奇三十七種劇本,六十八齣劇目。此書計收兩齣丑行散齣,即《草廬記·怒奔范陽》和《紅拂記·計就追獲》。《精忠記·瘋魔化奸》雖未標腳色,卻演變爲現今重要崑丑五毒戲折子《掃秦》。此三齣與丑行相關的選齣都有流傳過程主唱腳色轉换的變異現象。《怒奔范陽》演述張飛與諸葛亮不和,私離軍營之事。雖題《草廬記》,卻非此劇齣目。此戲另有浄扮滾調選本,丑扮選齣主要流傳於崑腔系統的選集。《紅拂記》之《計就追獲》是原劇第卅一齣《扶餘换主》和第卅二齣《計就擒王》融湊後的散齣,丑扮探子,禀報李靖與高麗戰況,改變原劇小旦主唱的安排。《瘋魔化奸》地藏菩薩化身爲掛單靈隱寺的瘋和尚,點破秦檜陷害忠良的奸計。元雜劇、南戲各以正末、外應工,萬曆時期也曾有以浄扮應工的選集,清代《續綴白裘》之後的崑劇《掃秦》變爲丑行折子,曲唱皆來自《萬壑清音》的北套,更可見此選集對丑行折子發展的重要性。

两岸当代戏曲创作之比较研究——以《十八罗汉图》与《丝路长城》、《乱红》与《桃花扇》为例

《十八罗汉图》《丝路长城》《乱红》《桃花扇》为2015年于台北上演的四个当代戏曲剧目,它们恰好可以代表两岸的新编戏、实验戏、传统戏三类当代戏曲样式。本文从编剧、表演、音乐舞蹈、舞台美术、服装造型、导演六个方面对比分析两岸当代戏曲创作之异同,认识两岸当代戏曲创作的具体特征,能为两岸戏曲的发展现状提供互视与反省的机会,也为两岸戏曲的长远发展带来新的思路。

电影剧本创作解析

结合编剧理论和个人的创作经验,文章提出了一套可操作的电影剧本创作流程:创作动机→媒介研究→建构人物关系、设计人物小传→设置情节、安排结构→拟定大纲、撰写初稿→实时矫正大纲、完善剧本→剧本定稿、登记作品著作权→推广剧本。这套方法论对编剧初学者而言具有启发意义,也能引发互联网时代下对传统电影编剧的新思考。

从《劝善记》到《牡丹亭》——晚明思潮与戏曲出口

晚明通俗文学勃兴,传统将戏曲、小说、民歌视为小道的狭隘观念,受到很大的冲击,这些通俗文学的艺术魅力与社会功能有如猛虎出柙、洪水泛滥一般,席卷了宋元明以来,被程朱理学控制,长达数百年的中国的每一个角落,牵系着旧社会中的每一颗人心。追根究底,这种现象的产生,与明代正德、嘉靖后兴起的理学别支——心学,有莫大的关系。明正德间王守仁倡"致良知"、"心即理"、"吾性自足,不假外求"等观念,吹起了心学的号角,也使得士大夫之间的风气,由心驰魏阙,竞逐外务,纷纷转往内心世界的探索。同时,心学左派领袖,号称阳明弟子的王艮,也发展出一套与程朱理学相悖,充分肯定自我、肯定人欲的泰州之学。此风靡当代的心学,蔚为一股社会人文思潮,解脱了几百年来,被理学所束缚的苦闷人心,开拓了当代人的眼界,在文学与艺术上产生了巨大的影响,反映在当时所流行的戏曲小说的创作与批评上,这股力量,后代人是绝对不能轻估的。以《劝善记》《还魂记》两本传奇剧本为主,探讨在心学以及程朱理学的影响下,代表着当代普罗大众思想的通俗文学创作家如何抨击、维护中国传统思想,并且以一种艺术手法表现出来。

张坚《玉燕堂四种曲》对汤显祖“主情说”之承继与开拓

以汤显祖为首之晚明临川派主张以情作剧,而清人张坚继承其说,延续临川派主情之观念,强调"以想造情,以情造境",藉由剧作传达情观,以梦入戏,以戏传情,其特色与临川派莫不契合,更有学者将张坚与洪升并列为"临川派之余响"。以汤显祖"主情说"为出发点,论述张坚《玉燕堂四种曲》对"主情"思想理论与创作方法之承继与开拓,冀能由此明晰张坚戏曲理论及其创作之关系。

论卫聚贤《山海经的研究》

晚清以来西学东渐,随之而来的中国人种、文明西来说曾短暂造成热潮。其中,卫聚贤《山海经的研究》主张《山海经》为墨子的印度学生随巢子游历中国所作,引起学术界哗然。此说至今虽已确定淘汰,然不可因此全盘否定此文之价值与时代意义。文章由卫聚贤的生平与学术主张谈起,进而概述《山海经的研究》内文,并分析其研究材料与方法,以见此文之缺失与价值,希冀能给与《山海经的研究》一个客观而公允之评论。

跨媒介摄影之美学探究——从伽达默尔与姚斯的理论切入

以伽达默尔的'游戏互动理论'和姚斯为代表的'接受美学理论'为框架,检视跨媒介摄影的美学面貌,以解决当下层出不穷却又难以解读的跨媒介摄影热潮。文章先从摄影的美学历史流变切入,然后以游戏理论检视跨媒介摄影的自我呈现,以接受美学(特别是姚斯的'审美三段论')探讨审美重心的转移,最后提出成功的跨媒介摄影离不开日常生活美学,切勿曲高和寡。

华语戏剧内循环:两岸戏剧交流研究述论

两岸戏剧交流源远流长。中国台湾被日据前,两岸戏剧交流主要表征为“内地—台湾”的文化迁徙过程。中国台湾日据时期,两岸虽然政治隔绝,但戏剧交流并未中断,被殖民的语境反而更加激发了中国台湾同胞的文化与身份认同。1945—1949年,两岸戏剧交流主要表征为“去日本化”“再中国化”的文化重建过程。1950—1978年,两岸戏剧看似并无直接往来,但通过中国香港中转,内地“戏改”新作对港台戏曲、电影产生了直接的影响,它们穿越政治火线,达成了文艺与政治、商业三者间的协同。1979—1987年,两岸政策逐渐松绑,民间力量显示了两岸戏剧脐带相连的强大生命力和桴鼓相应的迫切愿望。1988年以来,两岸戏剧交流如繁花过境,但也仍存在一些阻碍,我们需借镜两岸戏剧交流历史,互补其短地从文化融汇走向产业协作,再到制度创新。梳理两岸戏剧交流史,可以启示我们超越政治视阈,采用同文化圈内循环的模式书写华语戏剧的新范式。

论陈淳的“礼学”思想

儒家不但具有改善社会秩序，挽救世道人心的理想抱负，而且还提出一套具体实现的办法，即是礼制。理学家对于礼的讨论有不少，如周敦颐谓：

苏轼元丰元年的节庆感怀

本文以苏轼元丰元年的节庆作品为文本,深入感受苏轼在元丰二年乌台诗案发生前的节庆感怀,以了解对于新法未因王安石罢相后停止施行,苏轼心中的感受。先由宋代党争元丰元年时苏轼所处政治处境着手,论述变法的发起是宋神宗所主导。再分由"归来谁主复谁宾"的寒食感怀、"月岂知我病"的中秋感怀与"明日黄花蝶也愁"的重阳感怀三部份论述。感受忠臣期望国君清明的寒食节情感。将月会通成国君的诗词之中,对于月的多种情感,正代表着对于国君的多种想望。对于重阳节桓景带领百姓对抗温疫与自己带领百姓对抗水患,起了千古共鸣,却也感受到深深危机,这些作品都能让我们深深感受到元丰元年苏轼的节庆感伤。

沉重叙事与轻逸美学——论萧红小说《牛车上》的叙事风格

在萧红的小说《牛车上》中,作者活用了儿童视角和成人视角的交织以及第一人称外叙述视角和内叙述视角的穿插,使小说行文松弛散淡,呈露出似意有所指又似漫无目的的发展趋向。同时,她在小说的字斟句酌上也并未用“直呼”式的手法以痛写痛,顿挫沉郁。

明茅暎評點《牡丹亭》析論

從茅暎評點《牡丹亭》出發,可總結出八項內涵:(一)印象批評;(二)對湯氏主情之說之評點;(三)對湯氏寫作技巧之批評;(四)對臧懋循改本之批評;(五)對湯劇與元雜劇關係之評點;(六)對明代流行語"當行"、"本色"之觀點;(七)對湯劇與唐詩、宋詞之關係之評點;(八)雜評等。將茅暎評點與其同時代之曲家作比較,亦可發現當代曲家大多以"場上演出"之角度著眼,而茅暎則從"案頭欣賞"之觀點出發,所以產生了不同的結論。茅暎之評點觀在明代並非普遍,然就湯顯祖所主張"文以神、色、意、趣爲主"之立場而言,茅暎無愧爲湯氏之知音。而茅暎以案頭文字爲觀點之批評,雖非當代主流,然若從文學史角度看,絕對可與唐詩、宋詞所形成之韻文史相銜接,而成爲文學史在明代韻文中與唐詩宋詞相銜接之關鍵,從而擴大明代文學史之討論範圍;就此點而論,茅暎之評點《牡丹亭》居功厥偉,亦爲其評點中,意義非凡之所在。

關西大學所藏稀見《緑窗新話》考述

一前言本文是基於《緑窗新話》傳本之發現所進行之研究考察。《緑窗新話》編著者不明,或題爲"皇都風月主人",疑爲杭州之書坊編刊。其書現存版本甚罕,現今周楞伽(一作周夷)校注本爲常見之通行本。其書題名"緑窗",是知以女性題材爲對象,現存《緑窗紀事》《緑窗女史》《緑窗小史》等小説,都與女性題材有關。《緑窗新話》或徵引作《緑窗新語》,蓋爲一書。現存流傳者周楞伽校注本,曾在1957年初刊及1991年修訂。

論清宮目連戲《勸善金科》之政治與宗教功能

本活躍於民間的目連戲,進入清宮,已產生變化,演出時不以中元節爲主,亦不偏重於超渡亡魂,並省略許多民間信仰複雜的禁忌與儀式。《勸善金科》演於歲暮,具有"代古人行儺祓"之性質,若就其編演之意義與目的,則可析分爲二:其一,在政治作用方面,張照秉持著王化觀再造《勸善金科》,乃欲藉由目連戲這類勸善懲惡、宣揚因果報應的載體,達到"人文化成"的效益,清廷甚至將之視作一部能演的善書,務使觀者能忠君愛國、隨順不逆。其二,在宗教作用方面,因該劇爲替代宮儺而演,故劇中的跳靈官與扮仙,別具特殊的宗教儀式意義,這兩種小戲,一反常態,已被容納於內容情節之中,且主題思想與全劇也是一脈相承,不可任意獨立或剔除,此爲相當特別的現象。