论皎然《诗式》的理论体系

《诗式》的结构可从文本形式与内容两方面来梳理,重点在理论内容及体系的梳理与构建。其理论思想可以"真于情性,尚于作用"为纲要,统辖了四个大的内容:以"诗有四深"为纲领的作诗之法,以"诗有五格"为纲领的评诗之法,以"辨体有一十九字"为纲领的风格论,以"复古通变"为中心的诗史观。这样就构成了《诗式》的理论体系。

被湮没的辉煌──论“‘文革’地下诗歌”

老一代诗人与青年一代诗人在“文革”时期的秘密写作构筑了20世纪中国新诗史一 段被湮没的辉煌，他们的创作不仅是“‘文革’地下诗歌”的重要组成部分，同时也酝酿了 新时期诗歌潮流的两条主要流向──即“归来者诗歌”和“朦胧诗”。本文全面论述了“‘ 文革’地下诗歌”的生成境遇、文本特征、文学(文化)渊源及其诗学意义和历史价值。

郁达夫与屠格涅夫

五四新文学是在外国文学的影响下发展起来的。作为五四新文学的奠基者之一 ,郁达夫的创作也深受外国文学的影响。其中 ,有着诗人般忧郁气质的俄国作家屠格涅夫不仅最得他的偏爱 ,而且对他影响最深。屠格涅夫的人生观、艺术观 ,他对“多余人”形象的塑造 ,他的独特的小说结构技巧、叙事方式以及优美的抒情风格 ,都成为郁达夫接受和借鉴的对象。

无事的悲剧——读方方长篇新作《乌泥湖年谱》

提起长江三峡工程,今天可谓无人不知,无人不晓。但是。

观剧三人谈

韩莓(武汉大学中文系博士):日文版的话剧《同船过渡》舞台上,我们看到的是一个拥挤的场景,舞台外,时而悠扬,时而苍凉的汽笛声却给予了这场景无限辽远阔大的背景:辽远的是时间,阔大的是空间,在时间的旷野里,人的一生不过是一瞬,在茫茫的人海中,共同生活在一个屋檐下即是缘。既然相聚不易,何不珍惜拥有,分享人与人之间相互关怀的温暖情谊。作为小剧场话剧场景集中,人物较少,然而它对人心与人生的发掘与刻画却相当深刻。这出戏以不无善意的恶作剧开始,以不无悲凉的正剧结束,无场次的戏剧形式让情感的流脉起伏畅达,就象奔涌的长江和日复一日的生活不会间断。剧中几位出场人物的刻画均有传神之笔,刘强的心计,米玲的直率,雷子的精明,

学术视域下的传奇人生--评刘保昌的《聂绀弩传》

聂绀弩是中国现当代文学史上极负盛名的作家，他是20世纪30年代“鲁迅风”的代表人物，也是“当代杂文八大家”之首，他的杂文旁征博引恣肆汪洋，致力于对中国传统、历史、文化的深刻批判，被公认为是鲁迅杂文的最好的继承者。他的旧体诗善于从世俗生活中寻觅诗意，化丑为美，化腐朽为神奇，将旧体诗从日渐僵化的内容与形式中解放出来，自成一格，人称“聂体”。此外，他在小说、新诗创作乃至古典文学研究方面都卓有建树，可谓文坛奇才。

现代革命的叙事逻辑——20世纪革命文学思潮回顾

本文将现代革命的叙事逻辑置放在具体历史情境内,揭示它的叙事逻辑特征及意识形态功能。20世纪20年代,蒋光慈的革命小说开创了现代革命的叙事逻辑,但因初期革命文学理论的幼稚,导致否定其叙事的浪漫谛克的倾向。《水》的新写实主义被认为是革命文学克服浪漫谛克叙事的实现,更是国民党日趋严紧的文化控制与政治压迫的结果,并不意味着现代革命意识形态焦虑从历史中的退场。40年代解放区意识形态焦虑由阉割焦虑开始转向权威焦虑,《白毛女》的叙事逻辑即人民的苦大冤深与共产党的救苦救难,是现代革命叙事逻辑的再创造。

论苏童早期小说的感知方式

"梦幻"是苏童早期小说的感知方式。这种感知方式呈现为其文本特点,就是叙述方式的独特性。"梦幻"的感知方式同时决定了苏童早期小说所表现的人生世界的特征,即历史——生活内容的非逻辑性。苏童早期小说的这种感知方式主要来自于作家童年生活的经验与心理因素。

一杯没有“茶香”的“绿茶”?

出人意料的是，票房不错的《绿茶》竟会遭致网上铺天盖地的批评。批评者认为，从画面到故事结构，从场景的选择到气氛的营造与把握，影片都“无可救药”地弥漫着一种苍白的味道，甚至有人批评此片是导演张元的“生活质量逐渐提升而生命冲力日渐萎靡的显现”。

关于河流的寓言——评苏世佐《宽宽的河流》

西方学者杰姆逊发现:“第三世界的知识分子执著地希望回归到自己的民族环境之中。他们反复提到自己的国家。”因此认为,“所有第三世界的本文均带有寓言性和特殊性:我们应该把这些本文当作民族寓言来阅读。”近年来,“毛泽东题材”在部分诗歌作者那里不断被“重写”,不是没有理由的。对于一个热衷于回忆的民族而言,再没有什么比其更令人自在的了。所以,从事寓言题材写作的诗作者们,毋宁说自己就是寓言本身。苏世佐的这首诗是有些意思的。

写不完“童年”这首诗——评《童年的记忆》

人大约是喜欢回忆童年的。与成年后的体验相比,童年虽然懵懂,但心思天马行空;虽然足不能远走天下,却浑然自在,不为计较所累。作家丰子恺说,童年是人生真正的妙处。或许也是这个意思。作者瞿春林是位军人,他所取的是一个“还乡者”视角。由“乡下人”变成“城里人”,然后又由城里人的身份和眼光来“看”乡下,在中国新诗史上不乏其例。比如,艾青之于大堰河,李广田之于“地之子”,刘半农之于宜兴民谣等等。瞿春林就其文化修养,自然不会像李广田和艾青们复杂,他笔下的乡村,也不大会抽引出更多层次的内容来。与其说他写的是“成人”,倒不如说是“

古典散文的创作启示

这应该是古代经典散文留给我们的最为重要的启示。可以说，散文与文字是同时产生的。文字的产生，始于实用；散文的产生，无非是为了记录和展示人类的生活与心灵。在先秦时代，诗歌之外的所有散行文体均属于散文的范畴。那时的散文，约而言之，只有两种：其一是历史散文，其二是诸子散文。前者是为了总结历史的经验，以明治世之法；后者是为了阐述各自的学术主张，以求治世之道。

相思种种——读李新勇、唐文的两首小诗

取自爱情的写法,大概最为繁多。各种写法统统被怀特称作“先类型情节结构”。然而,尽管有“崔颢有诗在上头”的告诫,后学者仍无所畏惧。下面两首诗即是一例。《月下相思》属青春期不落实际的漫想,一边是秦砖汉瓦思古幽情,一边又以它为底色。

怀想是这么美妙——谈谈几首小诗

林隐君、张苏黎和闻达的这几首小诗所取角度不同,笔调也粗细不一,仔细体味,写的又都是对某一逝去事物的内心感受。这让我想到,古今中外诗歌的同质性,就在于多系自记忆中的人或事物。对此,诗人叶芝有一个比喻:作品就像一棵树,根是同一的,但花与叶会呈现出不同的变化。

主题移植及其他——评微型小说《麦田守望者》

读罢这篇小说,令人不由得想起美国作家 J·D·塞林格的长篇小说——《麦田里的守望者》。在塞林格那儿,所谓“麦田守望”,其实是一种隐喻,它关涉着对青少年成长的教育与培养,其核心意旨就是对孩子们呵护、

父子间的情感张力——简评散文《宽恕》

《宽恕》是一篇回忆性的纪实抒情短章,既写父子间的情感纠葛,又同时歌咏深沉的父爱,回忆的思绪中夹带着丝丝哀愁。阅读之中,如泣如诉的感伤氛围,久久萦绕于脑际,甚至使你因感染而动容。释卷之后,又回想起英国大诗人华滋华斯的名言:“一切好诗均是作者真实情感的自然流露。”这篇文章之所以能打动人心,简单地说,在于真情实感四个字。以儿子的口吻展现父子情深或歌咏父爱的文章并不少见,可多局限于脉脉的温情。

李商隐无题诗创作艺术说略

抒情是诗歌的基本特征之一，能否成功抒写真情，是衡量诗歌艺术创作成功的重要标准之一。晚唐李商隐，以其独创的无题诗，取得卓越的艺术成就，在唐代诗史上占据突出的位置。究其原因，在于它成功地抒写了人世间最真最美的情感。长于言情，是李商隐无题诗艺术创作的根本特征。

繁华落尽见真淳——评《母亲的池塘》

文贵情,情贵真。《母亲的池塘》一文通过对早逝母亲的回忆和怀想,透过内心的情感深处,给人一种率真的质朴美及感染力。全文分两大部分,紧扣主题,层层递进。写来情文并茂。

邻居

说是邻居,其实是对门,大院2栋2单元2楼2号,是不少人所熟悉的,这里原先住着一位李主任,这李主任据说很愿替人办事,替人办了事,自然也得了人家的谢意。后来这李主任高升了,现在住着的是新来的县组织部的鲁部长。鲁部长是专管提官的,自然便有人日里夜里找。我住对门,常惹出一些麻烦来。要办事往往得“意思”,这“意思”