江城楚剧轰动狮城

应新加坡华族戏曲研究会的邀请，武汉市楚剧团在市委宣传部领导同志的率领下，一行36人于10月17日至22日赴新进行文化交流演出，在当地共演出4场，并在维多利亚剧院进行了两场专场演出。中国驻新加坡大使馆文化参赞邵一悟先生、日本驻新加坡大使馆大使、新加坡文化部副部长、文化界知名人士、演艺界和新闻界朋友共一千六百多名热情观众观赏了本团的楚剧精品演出，使狮城掀起一股楚剧热。

楚剧《你是一条河》亮相京城

武汉市楚剧团根据池莉同名小说改编的大型现代楚剧《你是一条河》,应全国妇联、中国人口文化促进会的邀请,于2002年3月11日、12日晚在北京长安大戏院为纪念"三·八"国际妇女节进行了专场演出。中国人口文化促进会常务副会长王夫棠、省市领导王守海、李岩、夏菊花和作家池莉等部分出席全国"两会"的代表观看了演出并接见演员。著名戏剧专家郭汉城、刘厚生等十余人也观看了演出。市政协主席刘善璧同志在百忙之中专程来到长安大戏院看望了演职员工,给剧组成员极大的鞭策和鼓励。《你是一条河》

人间的母爱颂歌——浅谈楚剧《疯娘》的艺术特色及表演尺度

2009年夏,武汉市新洲区楚剧团经过精心移植、改编,打造出一台情感细腻、感人至深的大型现代楚剧《疯娘》。该剧犹如沁心润肺的凉茶,给近年的楚剧舞台带来了一股清新之风,颇受圈内人和专家的关注与重视。《疯娘》参加2009年湖北省第四届楚剧艺术节,演出大获成功,一举斩获作曲、配器、剧目和表演四个金奖,六个二等奖和四个三等奖,在荆楚大地上引起了不小的轰动。

用心体验人物内心 用情塑造人物形象——我演楚剧“焦裕禄”的感受

大型现代楚剧《焦裕禄》是武汉市新洲区楚剧团2014年排演的一部政治题材大戏,受到广大观众热烈欢迎和社会各界广泛好评,取得了很好的社会效益和经济效益。作为《焦》剧主演,我在人物唱腔、语言念白和表情动作等方面始终将"情"字贯穿其中,塑造了一位朴实、平凡的英雄人物。

楚剧《驭马记》“武王”一角表演体会漫谈

楚剧《驭马记》改编自莎士比亚的历史剧《理查三世》,这是一次大胆的尝试。表演者通过对剧中人物的理解,进行人物塑造,将此剧完整呈现在戏曲舞台上。戏曲表演中塑造人物形象具有重要意义,怎样塑造人物形象是本文论述的重点。

楚剧老旦表演特色探究

老旦是楚剧表演中最重要的行当之一，可以说表演艺术是楚剧老旦生命所在的，随着楚剧被录入国家级非物质文化遗产名录，楚剧中的老旦表演便成了鄂东地区文化特色中的精髓所在。本文作者主要从形象塑造，体现流派风格、创造楚剧艺术个性这三大层次对老旦艺术表演进行了系统性的分析，凸显出楚剧在艺术表演中的生动性、活泼性和其较为鲜明的乡土色彩。

楚剧声腔的传承与发展探究

楚剧是我国的非物质文化遗产,其文化底蕴深厚的声腔体系和别样的演绎风格使其在我国诸多戏曲形式中独树一帜。随着文化潮流的更迭,人们的兴趣和审美也随之不断变换,楚剧的有效传承和切实发展受到了一定程度的冲击。为加强传统文化的相关保护,当地政府应提高楚剧文化传承意识,制定并落实相关发展策略。本文首先简单叙述了出具的声腔体系,其次针对楚剧传承与发展提出了几项具体策略,从而为关注这一话题的人们提供参考。

楚风楚韵贺岁乐

羊年正月,武汉市楚剧团的演职员们带着节日的喜庆,辗转市郊走村串乡,为农民群众送戏贺岁。

“五一”节演出忙

『五一』国际劳动节期间,武汉市楚剧团演职员工开展了丰富多采的演出活动,并取得良好的社会和经济效益。该团首次与个体演出申介经纪人合作,将优秀获奖剧目《你是一条河》演进洪山礼堂,向广大劳动者作汇报演出,受到观众喜爱。节日期间又适逢大沙湖农场成立五十周年。

打击乐在戏曲艺术中的重要作用

戏曲打击乐在戏曲乐队中有不可或缺的重要作用,通过多种多样打击乐的组合,展现各种舞台节奏,表达人物情感,配合演员表演,营造舞台气氛,发挥着重要的艺术功能。笔者通过对打击乐几十年的深入研究,对打击乐进行了直观而详尽的论述。

略论“旋宫转调”在戏曲唱腔中的运用

在我国五声性的旋律中,人们的听觉习惯往往以宫音为准来判别调式,辨析旋律。旋律中宫音位置的变动,即带来调及调式的转换,“旋宫转调”之旋宫,指调高的转换;转调,则是调式的转换。戏曲唱腔中运用“旋宫转调”的主要方法是以偏音当作新调的正音,如“清角为宫”、“变宫为角”、“变徵为角”、“以闰为宫”。它们是分别向上四度、上五度、上大二度及向下大二度旋宫,而成为新的宫调。戏曲唱腔除少数新创的重唱和合唱外,主要还是单声部的旋律,它的宫调变化一般不借助多声部的和声来配合,因此,转换需要自然流畅。这种“

“市楚”小戏载誉归

由中国戏剧家协会主办的"首届中国博兴(国际)小戏艺术节",于9月在"中国戏曲之乡"博兴举行,参赛剧种46个,剧目69个,组成20台晚会进行角逐,各剧种选派参赛的优秀剧目都是长期服务基层,贴近实际、贴近生活、贴近群众和观众喜闻乐见的精品小戏,评委会由北京专家何孝充、齐志翔、曲六乙、王蕴明等艺术家组成。武汉市楚剧团推出《站花墙》和《小姑贤》参赛并引起轰动,演员精湛的艺术水平,严谨的舞台作风,浓厚的地言风格,不断激发观众阵阵掌声。

穆桂英:首都舞台展新姿

应中华人民共和国文化部艺术局邀请,武汉市楚剧团携新编古装剧《穆桂英休夫》于九六年元月在市委、市政府有关领导同志率领下晋京作汇报演出,观看演出的有文化部常务副部长高占祥、中宣部文艺局副局长成志伟。

戏曲打击乐编配的重要性

打击乐的编配在戏曲音乐中越来越重要，有约定俗成的已被广泛运用，编配在戏曲舞台上的作用也越来越引起重视，具有独有的艺术特色。我国的打击乐历史悠久，是中国传统文化艺术的重要组成部分，对传统音乐和戏曲发展产生了深刻的影响，同时现代音乐和戏曲也给打击乐编配注入了新的活力。

戏曲演员的发声训练研究

戏曲艺术作为一种舞台表演艺术，其中的戏曲唱腔独具艺术表现力，非常能够打动人心。戏曲艺术演员的发声训练是一个非常值得研究的课题，本文章首先对戏曲艺术演员发声训练相关进行了简单概述，其次对戏曲艺术演员发声训练理论基础进行了分析，最后针对戏曲艺术演员发生训练的具体技巧进行了研究。

戏曲表演的技巧性探究

在我国形式多样的传统文化中，戏曲是较为突出的艺术表演形式。随着我国对传统文化传承重视程度的提升，人们对戏曲表演的技巧性产生了较为浓厚的兴趣。相关从业者出于发展和适应人们需求的角度要加强对此类内容的探究。本文首先简单叙述了戏曲表演技巧性的内涵，其次分析了戏曲表演中技巧性的展现，从而为关注这一话题的人们提供参考。

当今楚剧的表演艺术特色之探讨

楚剧是我国传统戏曲剧种之一,被列为我国国家级非物质艺术文化遗产名录。其曲目内容十分宽泛,表现形式多种多样,充分体现了地方文化特色。有着近百年的发展历史,楚剧以生活化的表现形式、通俗易懂的剧目内容、鲜明的民族特色而著称,百年来经过不断的改善、优化,备受大众喜爱。本文深度探索当今楚剧的表演艺术特色,为相关从业人员以及戏曲爱好者提供参考。

楚剧老旦表演特色探讨

在我国各省民族特色浓郁的剧种里,楚剧是极具湖北特点的地方性剧种,同时其也是演出前景最大、观赏人数最多、 区域文化特色最为浓郁的地方性戏曲剧种之一。楚剧经过发展、演化,逐步形成了拥有自身表演格调及演出特色的剧种。文中通 过楚剧演绎前辈长久以来在舞台中的实践,就楚剧老旦的表演特色做了一些探讨。

养命的儿子

时间:二十年代末。地点:湖北某农村。武汉。人物:何大爹——一家之主。何昌武——长子。何昌农——次子。何昌文——老三。月娥——大媳妇。秀秀——二媳妇。金菊——三媳妇。七伢——孙女。九伢——孙女。何五叔——“兴记”金号老板。贺二少爷——大资本家公子。章科长——警备司令部官员。王老板——汉口首饰业同行。李老板——汉口首饰业同行。李太太——李老板之妻。

我的“程婴”之路

2012年9月第五届湖北省楚剧艺术节在＂楚剧之乡＂湖北孝感隆重举行,在为期9天的参评剧目评比中,我团推出的《赵氏孤儿》荣获优秀剧目移植奖,我在剧中扮演＂程婴＂,获演员表演一等奖。记得两年前,当剧团艺委会研究决定将《赵氏孤儿》剧中角色＂程婴＂分配给我时,我既兴奋又隐隐觉得有些担心。兴奋的是这样一部老生经典剧目,必将给我在艺术上提供一条别样的通途。担心的是,《赵氏孤儿》属历史题材的宫廷大戏,