基于校企“双主体”的高职艺术设计专业“五位一体”人才培养模式研究——以武汉软件工程职业学院艺术设计专业为例

高职艺术设计专业人才培养模式必须以校企"双主体"为核心,将企业资源引入职业院校,通过校企深度合作、共建二级学院,解析岗位技能、凸显职业能力,基于工作过程、重构课程体系,立足实训基地、实现工学交替,根据职场需求、建立评价体系,从而形成"五位一体"艺术设计专业职业教育人才培养模式。

艺术素质对提高职业竞争力的优势作用

本文通过对艺术人才岗位的阐述和社会需求的分析,旨在为学生提出职业规划,创造更多发展机会。

手工印染艺术及面料创新开发

作为我国民间传统手工艺,手工印染艺术已有千年发展历史。高超的印染技术及丰富的印染图案既体现了中华民族传承文化的博大精深,也体现了国内早期劳动者的聪明才智。然而,进入工业化发展时代以后,因手工印染效率及材质面料等因素的制约,手工印染艺术逐渐被现代印染技术所取代,难以在多元文化社会环境中将传统文化中的艺术魅力体现出来。梳理手工印染艺术发展脉络,并深入分析早期不同印染处理下染织面料特色,在此基础上根据时代发展情况分析面临的发展困境,并对手工印染艺术及面料创新给出建设性意见,传承及发扬国内手工印染艺术。

美术教育中引入现当代艺术内容的探讨

近些年来,随着东西方文化交流的加深,现当代艺术在中国的迅速推广,其普及程度也在不断加大,冲击着我国传统的美术教育模式。许多学校越来越重视美术教育的改革和发展,不断探索其教育新思想、新方法。本文对现当代艺术与美术教育的相互联系进行了分析,重点探讨了在美术教育中引入现当代艺术的重要意义,并指出在现当代艺术发展趋势下我国美术教育的改革对策。

高校影视动画教师深入企业锻炼对课程改革的影响研究

深度参与企业实践对高校影视动画教师的课程改革产生了深远影响。在一定意义上,教师深入企业实践,能更直观地了解行业前沿技术与发展动态,有助于将最新的知识和技能融入教学,提高课程的实用性和前瞻性。同时,通过与企业的交流合作,教师可以更好地把握市场需求,为学生提供更精准的就业指导。然而,当前高校影视动画教学中存在一些问题,比如教师与企业之间的利益不一致以及学校对教师的考核机制不健全等。为了解决这些问题,文章提出了几点策略,如加强校企合作以促进企业深度参与、建立实训基地以增强教师实践能力、利用产学研合作实现课程改革目标,旨在推动影视动画课程的改革与发展。

构建高职艺术设计专业毕业设计质量保障体系

近年来,高职院校艺术设计专业的毕业设计质量存在一定问题。艺术设计专业的毕业设计是检验高职院校办学质量的重要标准。高职艺术设计类专业培养人才具有一定的独特性,所以对其毕业设计的要求应更加严格。伴随着艺术设计专业办学规模的扩大,学生毕业设计中产生了一些问题。文章分析问题存在的原因,并提出解决的措施。

为非遗保护传承插上“数字翅膀”

非遗与数字的结合,是传统与当代的碰撞,是文化与科技的融合,是传承与创新的对话,是文化数字化扎根群众的实践。现围绕非物质文化遗产数字化保护与传承展开探讨。首先,对非物质文化遗产进行了基本介绍。其次,提出非物质文化遗产数字化保护与传承的具体策略,分别为采集并处理非遗资源,构建大型非遗数据库;打造非遗数字展览馆,拓展非遗展示形式;全矩阵传播非遗资源,提高非遗传播效果;创新非遗数字化发展,助力非遗世代传承。旨在使非遗在数字化的支持下飞上广阔的“云端”,实现有效保护和持续传承。

社区文化治理需求下的公益创业能力提升研究——以高职艺术类学生为例

高职艺术类大学生开展公益创业活动,既有利于提高创新创业能力、缓解就业压力,也有利于推动学生参与社区文化治理,贡献青年大学生的智慧力量。本文通过分析高职艺术类大学生在社区文化治理中发挥的作用,探讨从培育公益创业意识、深化专创融合、建立互联互通机制、培育师资队伍等方面研究提升高职艺术类大学生公益创业能力的途径和方法,为社区文化治理注入新的活力。

职业院校游戏美工的人才培养与企业需求对接研究

近几年,我国的游戏产业的发展很快,各项数据都呈现出上升趋势。游戏人才在游戏产业的发展中尤为重要,高等职业教育是我国高等教育的一种重要类型,承担着培养高素质技术、技能型专门人才的重要责任,是我国教育中与经济发展联系最紧密、最直接的部分。高等职业教育对游戏人才的培养方面也应体现自身优势服务行业与企业,为社会培养符合市场需要的人才,实现人才培养与企业需求的有效对接。

基于生态意识下的城市环境艺术设计

生态意识（Ecological Consciousness）是人类与自然环境的和谐发展的新观念.它是现代社会文明的重要标志.目前,生态环境的日益恶化呼唤人们的环保意识,强调人与自然的和谐关系.自然、社会和人类作为一个复杂的系统的综合作用;突破理论框架和过去的限制;反对片面的物质追求而改造自然和地球的生态条件.现代景观设计展示出了艺术设计水平和人类的活动,传统和现代的艺术无疑是最丰富的直接来源.但无论在怎样的环境中,景观的艺术设计都与自然有着密切的关系,进而创造出生态景观.现在的景观艺术设计不仅有对自然的崇拜,也是对现代居住理念的尊重.

民间美术元素在环境艺术设计中的传承与应用

中国民间美术历经上下五千年,贯穿古今,植根于我国悠久厚重的历史文化中,已深深凝入华夏民族的精神血脉里。中国地大物博的自然环境与多民族聚居的人文环境下发酵的民间美术散发艺术的醇香,熏染着环境艺术设计。本文从民间美术元素的内涵谈起,分析其表现形式,继而浅析民间美术元素在环境艺术设计中的传承与应用。

试论茶文化背景下景德镇手工茶器的艺术与设计

我国的茶文化历史悠久,在长期的发展演变过程中,它所具有的独特内涵和韵味也变得更具有艺术性和多样性。在新形势下,随着茶文化的广泛普及,它的构成体系逐渐趋于完善优化,同时也带动了与茶相关的茶具制作行业的发展创新。茶具的设计和制作是茶文化体系的重要构成部分。随着茶文化的繁荣,出现了很多知名的手工茶器制作典范。景德镇作为我国历史上著名的手工茶器制作地,它的手工茶器制作艺术具有独特的优势。在当前茶文化背景下,对其制作工艺和设计实现创新发展具有时代发展的客观性。本文从景德镇手工茶器制作入手,对其实现进一步的创新和完善进行了简要的分析探讨。

低碳模式下的城市艺术规划与设计

城市化进程对我们生活的影响越来越明显,在带给我们便利的同时也产生了一些负面作用,主要表现为大气污染、水污染、固体废弃物污染和噪音污染等方面。为了缓解城市化过程对于地理环境的影响,可以尝试建立城市化发展的低碳模式,不断发展低碳产业、倡导低碳生活、开发低碳技术,实现城市化过程中的可持续发展。

新媒体时代大学生音乐鉴赏力探究——评《音乐鉴赏》

音乐作为一种艺术形式,它的功能就是用有意义的音乐和韵律来打动人心,满足人们的精神文化需求。无论是音乐专业的大学生,还是非音乐专业的大学生,都应该通过提高自己的音乐鉴赏能力,提升自我的艺术修养,实现陶冶情操、健全人格的艺术目的。郑文雅编著的《音乐鉴赏》是一本适用于高校素质培养课的教材,高校大学生或者其他音乐爱好者都可以通过学习这本书来提高自己的音乐鉴赏力,更好地领悟音乐作品的艺术魅力。

美术教育中民间美术的传承探究

民间美术是非物质文化遗产中的重要组成部分,是中华文化的精粹。对于优秀的国粹,我们不能将其闭锁,而要将其发扬光大,一代一代地传承。美术教育是一种非常好的传承方式,其具体方法有:合理利用当地的民间美术资源开发美术教育课程;要通过图书馆加强管理民间美术资源;设立以民间艺人为核心的民间美术培训等。

高职动画专业差异化生源问题调查及教学对策

高职动画专业差异化生源带来教学难度提高是影响高职动画专业人才培养质量的因素之一,这种现象将长期存在。文章以武汉软件工程职业学院动画专业学生为调查对象,开展差异化生源调查,并对调查结果进行分析,提出开办动画专业的有关具体的教学对策,包括深化专业教育、结合学生背景和学习兴趣精心制订人才培养方案、实施分层教学模式等。

浅析电子杂志的界面设计

在电子杂志的界面设计中,需要强调交互的针对性和人性化,并通过视觉和情感的各种体验,利用虚拟现实设计给读者带来沉浸式感受。同时在界面的视听流程规划上,突出信息传递的先后和主次,合理安排好视听要素,从而创造出视听觉流动的趣味阅读空间。

中国古典园林造景手法在茶园设计中的应用

进入20世纪80年代以后,旅游市场迅速扩充,旅游地日趋个性化和多样化,游客可选择的机会也越来越多,旅游业的竞争也愈演愈烈。与此同时,随着人们生活水平的提高,消费观念也发生了很大的变化。在此形势下,茶文化旅游应运而生。我国的茶文化源远流长。茶园是茶文化的载体,从茶园的景观设计中我们可以感受到中国茶文化的独特魅力。本文以茶园设计为切入点,在了解我国茶园设计现状及问题的基础上,另辟蹊径,探讨了中国古典园林造景手法,以期为茶园设计提供参考和借鉴,设计出更有艺术价值的茶园。