地域特色赋能地方高校学报栏目建设的思考——以武汉音乐学院学报《黄钟》校史文化专题栏目为例(2014-2023)

就地方高校学报而言,设置地域型专题栏目既为地域文化研究提供了传播推广平台,也突出了学报特色,避免了学报的同质化。校史文化专题是武汉音乐学院学报《黄钟》地域音乐文化研究呈现形式的一种。自2014年起,校史文化专题历经10年的积淀、发展,已经形成了以应时性专栏为主导、文章撰写形式多样化、封二封三同步推介的特点。该专题的后续发展还需要在延伸阐释主题的广度、拓展专题研究的深度、培养各年龄段的作者队伍等方面着力改进。

卓然有立三十年(中·七五阶段)--改革开放新时期武汉音乐学院学科建设考(1978-2008)

改革开放30年来我院的学科建设是一个筚路蓝缕、玉汝于成的过程。在后湖北艺术学院阶段的将近7年间,完成了拨乱反正的历史任务,恢复、重构了被破坏的学科体系,在教学、科研、艺术实践、研究生教育等方面有了长足进步。1985年5月以后的武汉音乐学院时期,更是通过对1985-2005年间6个发展规划、纲要、方案的实施,在学科建设的各个方面扬鞭催马。尤其是在"九五规划"后期和"十五规划"期间,由教学、科研、艺术实践、基建等各方面保障的学科建设以前所未有的速度推进,结出了累累硕果。从2006年开始实施的"十一五规划",明确提出了转变教育观念,走办大众化音乐教育、保持精英教育功能的新路。

那些渐行渐远的背影哟——武汉音乐学院部分重要学科奠基人考并兼述历史时期划分暨学科建制沿革

以1978年12月召开的中共十一届三中全会为标志,中国当代史可以分为改革开放前的30年和改革开放后的30年。武汉音乐学院的学科建设萌芽于前30年的文艺学院时期,奠基在中南音乐专科学校时期,其中学科建制几经变更。谢功成、马卫之、张少甫等前辈教授是作曲、钢琴、弦乐等学科的奠基人与开拓者。这些真实的生命个体记录下那个时期我院在学科建设上的成功与失败、欢欣与痛苦、经验与教训,既为我们今天的学科建设提供了借鉴,也为我院的学术成长树立了楷模和典范。

卓然有立三十年(上)--改革开放新时期(1978--2008)武汉音乐学院学科建设考

改革开放30年来我院的学科建设是一个筚路蓝缕、玉汝于成的过程。在后湖北艺术学院阶段的将近7年间,完成了拨乱反正的历史任务,恢复、重构了被破坏的学科体系,在教学、科研、艺术实践、研究生教育等方面有了长足进步。1985年5月以后的武汉音乐学院时期,更是通过对1985-2005年间6个发展规划、纲要、方案的实施,在学科建设的各个方面扬鞭催马。尤其是在"九五规划"后期和"十五规划"期间,由教学、科研、艺术实践、基建等各方面保障的学科建设以前所未有的速度推进,结出了累累硕果。从2006年开始实施的"十一五规划",明确提出了转变教育观念,走办大众化音乐教育、保持精英教育功能的新路。

“是几时孟光接了梁鸿案”——武汉音乐学院历史沿革及地缘、行政隶属、人文资源考

武汉音乐学院历经3次修史,尽管对学院的源头有不同看法和提法,但经过进一步考证,从学科传承的角度讲,可以追溯到1924年更名后的私立武昌美术专门学校;从行政隶属关系看,有3次大的变更;从地缘变迁的角度探佚,武汉音乐学院老校区是历史上的经心书院、两湖书院、中央军事政治学校(黄埔军校)武汉分校的旧址,有许多重要的地缘资源和人文资源可资今天借鉴。

卓然有立三十年——改革开放新时期(1978-2008)武汉音乐学院学科建设考(下:九五阶段)

在1996-2000年的九五阶段,学院制定了1个规划和1个方案。在教学、科研及学生工作、管理方面修订了一批文件。在艺术实践中开始举办"樱花杯声乐比赛"和"国际音乐周"等充满学术气氛的活动;编钟乐团参加香港回归音乐会并出访欧美,步入最辉煌的时期。在教学行政方面下挂附属小学成功,建立了"成人教育部"。在基本建设上购买了原武昌区委大院,展开了扩张的风帆。投票选举院长,更是在民主办学的道路上迈出大步。[本文的(上)(中)分别发表于《黄钟》2009年第一期与第二期]。

卓然有立三十年——改革开放新时期(1978-2008)武汉音乐学院学科建设考(下:“十一五”阶段头三年)

2006年至2008年为"十一五"规划阶段的头三年。以高等教育进入"大众化"教育时代为标志,我院提出了"办大众化音乐艺术教育,保持精英教育功能"、"坚持大众化音乐艺术教育的道路不动摇"的理念。规模扩张——在籍学生数提前完成"十一五"规划。3位青年教师在国际比赛中取得优异成绩;1项科研课题获国家级"优秀"成果奖。附中接受国家级重点中等职业学校(艺术类)评估,荣膺"国家级重点中等职业学校"。

卓然有立三十年(中·八五阶段)——改革开放新时期武汉音乐学院学科建设考(1978-2008)

1991年至1995年为八五阶段。以贯彻邓小平1992年南巡讲话为标志,我院开始新一轮的改革开放,于1994年制定下达了一个为期7年的"改革与发展"纲要。在此阶段,完成了从学年学分制到分段学分制,再到完全学分制的过度;成立了研究生部,硕士学位授予点上升为5个;作曲与作曲技术理论成为省级重点学科,民族器乐成为院级重点学科;实施了"三合一"成人办学模式;科研项目获得国家级立项;围绕着编钟音乐厅的落成,进行了大规模的艺术实践;在学术活动和学术交流、社会音乐教育等各方面,都有长足的进步。

卓然有立三十年--改革开放新时期(1978-2008)武汉音乐学院学科建设考(下：“十五”阶段)

2001年至2005年的"十五"阶段是学科建设大发展的时期。学院接受了国家级质检——教育部本科教学水平工作评估,结论为"良好"。湖北省人民政府学位委员会、湖北省教育厅对学院研究生培养条件评估的结论为"良好"。5个科研课题获得国家部级立项,1个研究中心成为"湖北省高等学校人文社会科学重点研究基地"。东方交响乐团成功在维也纳金色大厅举办音乐会,进入最辉煌时期。各专业学术活动密集频繁。"就地发展"的战略使学院在地缘上处于三足鼎立、进退裕如的绝佳境地。

别具一格 天籁之声--对2000-2009年度《天津音乐学院学报》的编辑学分析

本文就2000——2009年度以来出版的《天津音乐学院学报(天籁)》,进行了编辑学分析,了解到《天籁》有40个不同的栏目,合并同类项后为17个栏目,其常设栏目有7个。分别为【中国音乐史】【作曲技术理论】【表演艺术】【教学研究】【民族民间音乐】【西方音乐史】【音乐美学】,它们构成了《天籁》发文的核心栏目;还有13个临时性的专栏。《天籁》的办刊质量甚高,装祯与版式设计独具匠心,透出典雅清新与浓重醇厚的学术气息。它是我国"别具一格"的音乐类期刊,彰显出"天籁之声"的豪放气势。

毛泽东音乐思想考

从1956年开始至文革前,毛泽东不仅作了《与音乐工作者的谈话》,而且作了与音乐问题有关的4次批示,从而给中国音乐界带来深刻影响。毛泽东的音乐思想提高了中国音乐的民族自信心,指出了“古为今用,洋为中用”的民族化方向,倡导了形式上的创新;但由于他以革命家、政治家的立场关照音乐,特别强调音乐的政治性,因而也存在一定的局限性。

革命时代的“里拉琴”-手风琴怎样成为一个时代的音乐物态象征

由于西洋乐器手风琴携带方便、节奏鲜明、音色多样、和声丰富、伴奏灵活,成为中国革命时代进行宣传鼓动工作的有力工具。它从东北和上海两个源头进入中国,尤其在20世纪50年代中国"一边倒"时期,伴随苏俄文化大举侵淫大陆各地。在从抗日战争起到文化大革命的各个阶段,都留下其不倦的声音,成为中国现代史上革命时代的音乐器物象征。然而,只有在改革开放的新时期,只有当手风琴回归到与其他乐器同等的地位,我们才有可能真正建立起手风琴演奏的独立的音乐表演学科体系。

纪念《黄钟》创刊30周年暨第九届音乐学术期刊研讨会综述

为纪念《黄钟》创刊30周年,由武汉音乐学院主办、武汉音乐学院学报《黄钟》编辑部承办的"纪念《黄钟》创刊30周年暨第九届音乐学术期刊研讨会"于2017年11月4日在武汉音乐学院滨江校区举行。来自全国各地的19家单位共六十余位专家学者参加会议,共同探讨了"纪念《黄钟》创刊30周年"、"编辑规范与学术评价"以及"新媒体时代的学术传播与权益维护"等三项议题。

音调是可以独立审美的——辛亥革命时期学堂乐歌的启示

近代中国音乐自学堂乐歌勃兴始。辛亥革命时期的学堂乐歌大都是选用外来音调加以填词,注重的是音调的情绪和意境,不论外来歌词表达的政治立场和社会情绪,表现出在音调上独立审美、追求"自由美"的倾向。这种现象其后也极为普遍。显然,音调是可以游离文本内容而独立审美的。由于历史的原因,美育在中国没能生根发芽,音调从属于概念,成为"附属美",在很多情况下沦为工具,直至在文革中发生对无标题音乐大肆挞伐的闹剧。承认音调是可以独立审美的,是美育在音乐领域里的具体体现。音调是可以独立审美的命题并非强调音调一定要独立审美,要尊重每个人根据自己的阅历和教养寻找并自由地享用"这一个";要防止的是利用公权力强行推广与美育格格不入的"颜色文艺"。

论缶——与朱大可教授商榷

"鼓缶而歌"无疑是2008年北京奥运会开幕式中引人注目的节目。缶阵的演出形式在获得好评的同时也遭到了一片质疑。文化学者朱大可教授在《"黄钟毁弃,瓦缶雷鸣"——奥运缶究竟象征了什么?》的访谈中对"缶"的乐器功能仅用"贱器"和"丧器"予以区分,并大量征引了相关文献来证明。"贱器"和"丧器"实际上是对"缶"的使用者及其演奏场合的明示和限制。那么,乐器"缶"在历史舞台上呈现的仅仅是"贱器"和"丧器"?朱教授所引用的文献真的可以证明此说?

辛亥革命时期乐歌中的女性解放

辛亥革命作为近代中国比较完全意义上的资产阶级民主革命,其强烈余波势不可挡。然而,在辛亥革命爆发前夕,资产阶级民主思想已经随着思想界的空前解放、空前活跃得到了迅速地宣扬和传播,而在此基础之上孕育并发展起来的女权思潮也得到了长足的发展。但是,中国女子奴隶根性由来已久且根深蒂固,仅凭时论性文章宣扬、激发女子自争权力远远不够,音乐对人思想的启发和行为产生的内驱力作用引起了先觉的民族精英们的重视,涉及女性主题的乐歌试图从多方面角度唤起女性身体的复苏、精神的觉醒。

唐代古琴概述 唐诗乐器管窥（节选）

本文按历史分期阐述了古琴在唐代的发展线条及其运动形态．认为：古琴在唐代基本上处于“怀才不遇”、步履维艰之境地，其中尤以盛唐为最（但这并不排斥古琴在文人中的小市场）．分析了这种情况产生的原因一一乃当时之社会背景使然．本文为作者硕士学位论文《唐诗乐器管窥》（古琴部分）的节选．

中国古代量音技术索隐

《吕氏春秋·大乐》记载:"乐之由来者远矣,生于度量,本于太一"这一充满哲理的话语,承载着音乐发生学的诸多内涵。体现在乐器制作方面,则可以理解为对乐器进行"量音"的规范。有了乐器观念后,就有了这种"量音"的概念,所以,对于中国古代"量音"技术的探寻,确有所本,且历史源流清楚,特征明显。文章尝试着对中国古代量音技术的发展进行勾勒。

《黄钟》投稿规范

根据教育部2000年颁发的《中国高等学校社会科学学报编排规范》(修订版)和新闻出版署颁发的《中国学术期刊(光盘版)检索与评价数据规范》的规定,并结合本刊具体情况,特对来稿提出如下要求: 1.来稿篇幅一般在3000～8000字之间为宜。